二十岁

很多人都说“十八岁给我一个姑娘”，十八岁是不是有点太早，二十岁差不多，刚刚好。

导演刘畅的《二十岁》来自韩国李炳宪那部现象级电影《二十》，故事讲述的同样是三个踏入二十岁男生面对全新的人生、爱情、友情所经历的成长故事。

而对于以上种种，《二十岁》是有着自己的思考，影片开始那段动画写意，绑定当下，述说当下年轻人对人生对社会以及对自我的感知，三个男孩三种家庭三种行为方式三种截然不同的人生，影片为每个人的行为基调找到最原始的出处——每个人的行为是有动机的，而每个人的人生却充满巨大未知。

影片中的故事，对青春的定义是虚无的狂欢，以及一场盛大的对抗赛，至少在开始时有如此感受，毕业典礼是一场狂欢，但身披红花考上大学的学生与胸戴白花落榜复读的学生就必须打一架才能从此各走各路；而大学里，能歌善舞多才多艺的学生表演是一场狂欢，而表演仰卧起坐则成了对抗；逼着儿子学习然后各种财力物力支持是一个老爸的狂欢，但富二代找了个替身最后却要和替身争宠无疑是另一场关于父爱的对抗；打游戏是狂欢，打游戏比赛则是对抗……

但如此宏大的青春命题并不足以证明青春与成长，而真正可以作为证据佐证的，是莫名其妙又无法释怀的对异性的渴望、追求以及失落，他们在这件事儿里狂欢着，永远坚硬，永远冲动，尽管最后才发现，这些都是如此的虚无缥缈，而又恰是这些虚无缥缈的东西，才构成了成长的基因。

影片以二十岁为时间节点，三个从此踏上不同人生道路的男生决定在二十岁这一年做些轰轰烈烈的事情，但影片却用了三场看似浪漫却又走向不明的“爱情”试图为三个人轰然而至的二十岁以及酒醉之后的决心来改变一下思路。

于是，大学生林一木（叶子诚饰）的人生大事就变成了维护暗恋校花学姐（于文文饰）的名誉战争，当他再次站在讲台的课桌上，对所有同学说，你们要是不删了刚才的视频，谁都不能出去；而富二代刘达（屈楚萧饰）跟小演员“因戏生情”则成为他二十岁的大事，楼下的嘶喊，雨中的等待，浴缸里的温存，对于二十岁来说，确实猛烈了一些；因而技术宅符号（孔垂楠饰）的爱情相对而言更寻常一些，只是摊上一个“不正常”的母亲，他的路走的就比寻常人更不正常一些。

而且，至少三场“床戏”让影片更“成人”一些，让这部影片看起来更像是一部被包装过的初男性喜剧，叶子诚和于文文在一派粉色的旅馆房间里，度过了二十岁最绮丽的一个夜晚吧，毕竟，被动的“发乎情止乎礼”才是性喜剧最大的魅力。

屈楚萧一人承包了两场“床戏”，第一次是他青梅竹马的女朋友，他在两人一通“脱衣大赛”之后落荒而逃，成为这个世界上最可爱的人，但又在和小演员的爱情里沉溺，显示出大男生的情感是如此的单纯而又脆弱——“初男破处，迈向成人”，是二十岁最大的愿望，但到最后发现，二十岁最大最轰轰烈烈的事情，不过就是投入的哭一场然后忘记罢了，其他的，真是想多了。

标题是我看完电影《二十岁》就想好的，不是故意的标题党，因为我的确打算翻翻从前的作品，对比一下这部新上映的青春电影。 但我先说一下，我不打算特别吐槽于文文的演技，因为真的，无力吐槽。 整个人物的表面状态，完全的本色出演，看到了她参加综艺时的感觉。   但是最主要的还是，看完整部电影，我脑海里只剩下电影最后的一句独白。 林一木说，刘达告诉我，当你一直想睡一个人的时候，你就真的很爱她了。 完全让我抛开了演技、剧情、拍摄技巧等等诸多方面，把重心放在了“二十岁”，传说中的生活缩影。 狗不狗，是不是特别真相了。让很多人不禁感慨：没有堕胎，没有车祸，反倒让我有点青春的影子了。 但我却不这么想，要知道，我是一个刚满19岁的人啊，我突然就看到了我20岁这整年的样子，并且如此戏剧化的辍学、小三、约P、打架斗殴，自然就没有那么的真实。 我特别不擅长揣测编剧的想法，但我看完之后有种莫名的羡慕。羡慕他们19岁那年，居然还觉得20岁可以浪费，反正我的心是没这么大的。 不过电影结尾的时候导演还是强行来了一拨正能量的，让20岁的自己打败19岁的自己，看起来是很高潮了，但我觉得真的丧到极致了好吗。 长大一岁成熟一点固然是对的，但是成熟不是让你丢掉过去，而是即便如此，你仍旧有勇气去面对。  再来说一说我为啥去看首映吧。 不是因为导演刘畅曾经拍过《最好的我们》，而是我室友是孔垂楠的粉丝。 不过平心而论，这部剧除了剪辑乱七八糟之外，几位主演的演技还是过得去的。 夸张的十分到位，把这么牵强的一个又一个片段衔接的极其巧妙。 这句话没有在变着法子的骂演员，百分百的真心话，字面上的意思。 尤其是刘达的饰演者屈楚萧，痞帅痞帅十分到位。 可在导演这儿，我还是得说一句，如果不是事先得知，这一部电影是个段子电影，我真的会以为我在看加长版MV+微电影。 豆瓣里有个人是这样总结剧情的： 屌丝宅男追小三女神，痴情富二代虐恋情深，学霸打电竞竟然是立志要为身患绝症的网吧保安代言，就这编剧居然还敢在片尾强调自己拍的是大多数人的平淡青春，一句话总结：妈的智障吧！ 说实话，没看他的总结之前，我对这些剧情还是抱有一丝希望的，因为我打算更深层次的去挖掘一下它的内涵，但是看他总结的如此到位之后，我有点无能为力。 但有一点我还是得承认的，这个电影的剧情虽然胡扯，段子也跨年代的俗气，但我的的确确揣着糊涂装明白的从头笑到了尾。 虽然说不出它到底哪里好笑，但就是觉得莫名的喜感。虽然不知道它到底在表达什么，但还是抱着感同身受的心态，有始有了终。 当时看完之后我室友叫了我一声，举起手示意了我一下，我就顺势握了个手，她笑了笑有点抱歉的跟我说，不好意思昂，给你推荐了一部不太好的电影。 我当时是真没觉得有多烂的，整个人也还在剧情的喜悦里没走出来，连忙真诚的说了一句：“没有啊，挺好笑的。” 是的，好像除了这样夸，确实没有什么词可以用了。  从《最好的我们》到《二十岁》，从口碑爆棚到差评无数，这两年半的期待，最后只能以一句：这应该不是刘畅自己拍的吧，作为结尾。 可话虽如此，也还是有少许人觉得完全OK的，比如说，林一木这个角色。 无论角色本身，还是演员表达出的效果，都可以说是完全贴近我们现实生活的。平凡但不平庸。 他没有特长，但敢于表现自己，在开学典礼做了500个仰卧起坐； 他不擅长表达，遇到喜欢的人也很胆怯，但他帮谢海依挡掉一杯又一杯的酒，即便最后得知所谓的女神是个小三，也要为她尽最后的所能； 他说他暂且不知道自己的目标，但是他作为三个人中唯一一个考上大学的人，整整一年，都在为了更好地自己而向前走着，或许很慢，但这体现的其实是很多受众本身。 我并不完全认可。什么普遍，什么影子，什么特立独立，这么明显的萎靡和颓废，却被一句青春就该如此给带了过去。  泰戈尔说：青春是没有经验的任性。 所以当林一木说我叫林一木，我没什么特长，以及他校园恋爱的爱而不得的时候，我几乎看到了我身边很多人的影子。 但是不同的是，那句话之后，没有一个人跟他一样，无特长到如此理直气壮。 换句话说，林一木也就那个自我介绍里，有我们某些人某一瞬间的写照，所以别把这些设定说的太过于夸张了。 《二十岁》不过是在极其丧气的氛围里，让我们在别人叛逆的二十岁里，找到一丝平凡的共鸣罢了。 可最令我费解的不是林一木，而是结尾那句：绝大多数人二十岁的青春都与堕胎有关。 我不知道是不是这样的剧情太多了引发的误解，还是导演想展示他的电影里没有堕胎的与众不同以及高尚。 我只知道，纵使青春多种多样，也没有如此不堪的硬性印象。 青春可以随性，但不该贴上标签。愿你我都能在弯路中重生。 好啦，碎碎念了这么多，有兴趣的还是可以看一看，我个人觉得真的蛮喜剧的。

刘达、林一木和符号是高中死党，随着高考结束和象征人生转折的二十岁的到来，来自生活、爱情以至事业的种种挑战随之而来。站在“太不友好”的成人世界的门口，三个“不知天高地厚”的大男孩以“错了又怎样”的勇敢态度坚定做自己，在不断的跑偏、出糗和纠错中度过了难忘的二十岁。三个愣小子可以在复读誓师大会上“口出狂言”大闹会场，却也能成为时代的弄潮儿，在电竞场上找到担起养家责任的事业起点。面对为之脸热心跳的“梦中女神”，他们或耍帅失败或临阵而“怂”，爱情初体验有些缺憾但又绝对难忘。在平淡日常中发掘“小确幸”式的欢乐；并不正襟危坐地伤春悲秋，而是喊出“荒唐过、冲动过依然无悔的张扬”

旁白叙事又来了，开头这段“检查”的话明显就是模仿《猜火车》“选择生活”的经典台词。

谁会打星际呀，偌大的网大没大会打吗？（我听到好像说“莫大”，字幕是“偌大”，但无论莫大还是偌大，现实中有说这么说话？TMD难道不应该说“TMD那么大的网吧就没人会打？”？）

段子喜剧都过时了，居然给老纸看到了一部“青春片”的段子“喜剧”。各种烂梗毫无逻辑情理地硬串在一起，这破剧本是找几个段子手花两晚上上凑出来的吧？

一堆人物，玩群戏呢，连一个人物都拍不好，还玩群戏！小样！

男女玩斗脱衣服，男的居然吓得跳窗而逃，MD，装什么纯情小黄瓜？不应该是他直接扑上去把女的给睡服了吗？

看不下去！

作为初男性喜剧来看的话，还是有些小精彩的，有人说三观不正，我只能说这些人的青春期太伟光正了。本片很明显是以男性视角来诠释20岁左右的青春嘛，但我觉得这个时代这个年龄男女都一样，谁没对学长学姐有过莫名的好感？谁没沉迷过游戏幻想打职业电竞？谁没个富二代的同学在你身边灯红酒绿？谁没个你不喜欢却喜欢你的妹子哥们？谁没见过和老师勾搭有猫腻的同学？谁没有过异性间乱七八糟的非分之想？我个人认为电影中的种种桥段是很写实的，至少我感同身受，与其说电影三观不正，倒不如好好讨论一下现在的年轻人是肿么了？！校园就是一个小社会，如果你还在认为这个年龄就该圣洁纯真只读书学习那就真的太旧社会了，现在的年轻人学习以外就是K歌恋爱喝酒游戏，当然也有这些什么都不沾不碰的，但往往被认为是不合群的。所以，时代在变化，校园的概念也该更新一下了，然后各方面都做出相应的调整才是。不然20岁成年了又怎样，还不是依旧慌张一样迷茫。不过话又说回来，这部电影确实有不可逃避的问题，片头毫无意义、片尾刻意煽情，可以理解青春片都想在结局或主题上立个flag来做升华，但是无头无尾的电影让人看着还是有点难受，即便中间部分集中了不少精彩故事。我觉得吧，相比韩版《二十》来说，这部电影不足之处确实很多，光是男主女主男配女配的颜值就拉开了一大截差距，但本片唯一可圈可点之处就在于接地气吧，毕竟生活中哪有那么多帅哥靓妹，基本上都是猥琐发育还有一点点浪。

青春是没有经验的任性。——泰戈尔

《二十岁》，片如其名，或许很多观众都很奇怪，这部青春电影的视角如此独特，没有选择有着花季年华的16岁，也不是刚刚大家成年的18岁阶段，而是20岁这“当不当正不正”的年龄段，难道真是为了凑个整数？？？

其实看完电影我们才发现，这部《二十岁》作为一部青春片，与我们想象的完全不同，诙谐幽默的娱乐化外表之下，该片有些清新，对于青春年华的表现浅尝辄止；比较潮流，片中涉及到到电子竞技、富二代、明星梦等比较时髦的话题和元素；十分深刻，这部《二十岁》描述了我们曾经共性的话题，也是很多国内青春片都忽略的一点：所谓的成长，绝非大起大落的残酷青春，而是潜移默化的润物细无声。

因为，我们虽然是18岁成年，但此时多数朋友还在高中备战高考，高考结束就是分水岭，无论是参加工作还是升入大学，19岁是我们真正开始走出学校，接触到社会的开始。20岁是我们接触社会“一周年”的时间。回眸过往，作为真正走出校园的初哥，第一次接触社会，这一年的故事想必无比精彩，却又令人五味杂陈。

这是《二十岁》所要描述的故事，也是本片作为青春片与众不同的核心。

初哥的第一次

严格上来说，本片算是分段式作品，且是典型的“3+1式”分段，即一条主线中串起三个故事。但电影在格式上并没有遵循分段式电影的模式，反而互相交错，各自发展，偶有交汇之处，最终都迎来不同的结局。因为三个篇章中，三位主角都是死党。

从故事的角度来说，本片有点类型西方青春片的故事，一方面在于几位主角的定位，在这三个主线中，孔垂楠饰演的符号，是典型的天才宅男，因故高考落榜后放弃学业，主攻电竞，希望完成梦想出人头地；屈楚萧饰演的刘达是典型的富二代，落榜之后不务正业，为了心爱的女孩“离家出走”，混迹于片场。而三位死党中唯一的考上大学的，就是叶子诚饰演的林一木，却是三位中最中庸的一位。

三组角色一个共同点就是情商比较低，平时都是不起眼的小角色，这与内地那些俊男靓女组成的青春片是不同的。另一方面在该片主线故事彼此独立又相互交织，一个简单流畅故事，以主线内容来烘托气氛，最后完成主题的深化，比如《猪头逛大街》，目标任务就是买汉堡，主体内容是从家到汉堡店沿途的遭遇，主题是美式青春的夸张演绎。

本片也是如此，电影以高中毕业典礼为开场，三位主角一开始设定下各自的目标任务，林一木希望对暗恋的表白，符号希望成为职业电竞成员，刘达则发誓要追到心仪的女明星。而随后故事的主体内容就是各组角色的所经历的是非和情感波折，主题依然是激昂的青春。而结尾三人重聚毕业典礼，总结一年的过往，升华主题。

这部电影就是这么简单，关于青春电影的主题之类并没有依靠传统青春片那样的格式，所谓“怀旧、遗憾、错过”，乃至“如果再见不能红着眼，是否还能红着脸”的伤感和痛彻，本片一概没有。《二十岁》是着重体现了正值青春年华的青年，第一次接触社会的疯与狂，颠和痴，自由和奔放，其中融合了笑料和伤感，一块打架、一块失恋、一块受伤、一块落榜，也令内容非常生动。

同时该片以此为载体，让观众通过这个故事以及故事产生的特殊背景，进而引出青春电影的两大主题，成长与情怀。因此本片作为一部青春片，在传统主题方面并没有直接呈现，而是让观众自己去故事中去按图索骥。在个性的世界里，寻找共性的回忆，这也是能让本片在青春电影中脱颖而出的原因。

课本上不会教的事情

正如结尾林一木的独白，青春哪有那么多车祸和堕胎，我们的青春都是这样普普通通的度过，但这些故事，那些友情与爱情，却是令我们至今都无法忘怀的，我们当年都很荒唐，那些事都很深刻，那些记忆如此难忘。

因为这是我们作为成人与社会接触的第一次，也是青春的最后时光。

随着林一木表白的失败，刘达特找不到心爱女孩的身影，符号像他错过高考一样错过比赛，他们回到毕业典礼，回到天台，最终如跨越时空一般与一年前的“自己”欢乐的对打，蒙太奇手法的运用，象征着对过去自我的否定，迎来“课本上不会教”的成长。

这才是青春片该有的样子。来自《最好的我们》的导演流畅精准的情绪把控，生动的将一个我们都知道的故事，通俗且深刻的表达出来。理想与现实的冲突，“成长”不是侃侃而谈，而是撞破青春迷墙、踏入成年世界后的积累。

青春片2.0

其实我们很多人都被国产青春电影带偏了节奏，那些作品其实是偶像片，这里引用戴锦华的文章，区分了青春片和青春偶像剧的区别：

“青春片和青春偶像剧是完全不同的概念。所谓‘青春片’的基本特征，在于表达了青春的痛苦和其中诸多的尴尬和匮乏、挫败和伤痛……青春偶像剧则不同，它大都是青春神话的不断复制再生产。它作为特定的世俗神话的功能，正在于以迷人、纯情、间或矫情的白日梦，将年轻的观众带离自己不无尴尬、挫败的青春经验，或者成功地以怀旧视野洗净青春岁月的创痛。”

没错，《二十岁》才真正的青春片，简单轻松的故事，毕业后进入社会第一年对青春价值的消耗，让观众通过这个能引起共鸣的氛围，在看完电影之后从故事中寻找当年的情怀，进行二次回忆的消费，所谓的缅怀青春自然也就水到渠成的出现了。

一种不加修饰的写实主义画风让人看到了国产青春电影的另一种打开方式，或许这就是传说中的“青春片2.0”。