看了一圈评论,好多人看问题真是“透彻”啊,打拳和恨资本家魔怔了吧? 作为一个时尚相关从业者,我看这部电影的角度就是非常能共情哈里斯夫人,有梦的人才懂追寻一个目标的快乐,一口一个老年玛丽苏的人,你们是活得有多枯燥?你们没有梦吗? 要知道,她只是想拥有一件迪奥,为此愿意靠自己的努力,勤勤恳恳赚钱存钱,哪怕放在家里只能看、没机会穿也心甘情愿。
如果是不顾自己经济实力和阶层、省吃俭用、甚至为了钱出卖良知,去买一堆名牌,那才叫消费主义。 确实现在主流的消费观和十几年前不同了,但这电影一开始就说明了是五十年代背景,不是吗?五十年代是时尚史上著名的标志性时期!我推荐过很多五十年代影视剧,都是建议纯欣赏时尚元素去的,此处省略一万字,在这个角度,给剧情挑刺大可不必。 还有,这和《艾米丽在巴黎》就不是一个类型的,这就是单纯的追梦女孩到了中年的故事(甚至都不算老年),女主的眼神要比艾米丽天真单纯多了!艾米丽那是真消费主义堆砌的狗血偶像剧,连梦想都没有。 最后说下服装,可以说是非常还原年代感了,当看到时装史上著名的new look系列出现时,真的很惊喜!跟资料图片一模一样!这个也许只有业内人士懂。。。
“温度”确实比绿色那件更适合女主,然而我也觉得全片第一件“别人家的礼服”更美。
穿上心爱的礼服,搭配好精致的妆发,加上巴黎一周到回来后出借礼服被毁、又意外收到新礼服的经历,哈里斯夫人整个人由内到外脱胎换骨,逻辑完全自洽。
这当然是一部成人童话,首先就没有那么多巴黎人愿意说英语,何况遇到的大多都是善良的人。
所以我说这就是有梦的人才懂的片子,即使在现实生活中撞得头破血流,我们仍然应该有梦,哪怕就是作为慰藉。
你可以把它当成一个治愈片,在午后独自感动,因为身边未必有人懂。
期待很久的电影意外看了之后很感动,到豆瓣来发现很多人觉得情节老套给的分数很低很难过。
我想说这并不是一个玛丽苏的故事 ,也不是为了一条Dior裙子的故事,而是一个普通的追梦人生活中那些幸运,不幸,开心,失落,但终究保持内心的善良,对周围的人充满善意,为自己梦想去奋斗的故事。她可以赢彩票,也可以输光自己赢的钱,会遇到拖欠工资的雇主,也能遇到愿意帮助她的人,有幻想过能遇到浪漫的爱情,也会在一些时刻马上被立马打回原型,有时候似乎自己那么幸运,可以去做到想要的一切,但有时候觉得自己生活跌到谷底,一切都遥不可及。就像Mrs Harris堵了100磅输掉了比赛,Archie说你是个dreamer,她露出了无奈的神色,回到家默默撕掉了自己想要买裙子的记账页。
“什么追梦人,我竟然有这样的想法,真的太傻了”
但这些生活的枯燥,简单,孤独和无助却从未让她失去善意,失去对周围人的关怀,哪怕这些可能并不能带给她“好处”。在最需要钱的时候她也会归还捡到的胸针,在还没有穿上裙子时借给了急需要裙子的别人,快乐可能突然降临,也有可能被一下子夺走,但终究你的善意会让一些人把你记在心里,在你需要温暖的时候默默出现,帮助你。
活了30年,不能说多少经验之谈,但我深知善良和真诚是现在这个时代多么珍贵的品质,而当你这样做时,它其实不能帮助你成功,更幸运,或不再遇到不好的人,但它改变了你的认知和周围,让你更容易感恩生活,我觉得这样的生活似乎更值得拥有。
也许Mrs Harris的故事联想到了我自己,为了梦想这些年一直默默攒钱,终于来到了巴黎读自己梦想的专业。这里没有朋友,自己的法语不好很多时候不知道大家在说什么,有时会遇到很多善良和亲切的人帮助你,有时候也会遇到冷漠的人,时常觉得自己很勇敢走到了这一步,但也会像Harris在失落和挫败中只想躲进被窝不想面对生活,觉得自己一事无成。
她最终也只是那个只能拥有一件Dior裙子的清洁工,没有王子灰姑娘的爱情,还是在那个地方过着自己简单的生活,但仍旧对生活充满一丝希望,努力善良对待别人,朝着自己的梦想一步步靠近,这就是平凡的我,也是每个平凡的追梦人
上周巴黎机场罢工,朋友在机场滞留了一晚上,大家都知道法国人动不动就喜欢罢工,我虽然不喜欢这样会牵连很多无关的人正常生活,或者有些人为了占便宜而占便宜,但我想说我们确实应该对Workers保持敬意,这里包含了各行各业的人。作为一个在外企的打工人,曾经我根本不在意那些周围的服务人员,她们可能是咖啡店的店员,送快递的小哥,打扫卫生的阿姨,收垃圾的大叔等等,但当我曾经在澳洲打工当咖啡店店员时,如果有客人对我微笑,或者把喝完的杯子送过来我会特别开心。洗手间的阿姨会夸我今天的裙子好看,楼下收垃圾的大叔每次都愿意帮我倒一下,快递小哥也会很真诚和我说不客气。在这个世界没有人生来更高贵,你可以是任何人,但无论你承担了什么样的角色,请不要忘记那颗善良温暖的心。
这又是一部女权电影,之所以说“又”是因为前不久写了《人间世事》的影评,从中看到了女权解放的身影。从十九世纪开始到现在,欧洲的女权运动仍然在持续。 两部电影都谈到了一个关键词就是蔑视。存在就是被感知,因为现代社会每个个体都在负担自己的生活,“Money talks”的游戏规则让身份差异缩小了,谁的钱都是钱。这让普通群体,甚至个体感知到应该去争取一些公平。当人(尤其是女人)的个体意识越发觉醒,会越来越比较自己承担的责任与付出的努力是否获得了相应的收益,自身存在的公平显然就成了斗争的焦点。 《哈里斯夫人去巴黎》故事发生在1957年。上个世纪50年代,二战对欧洲的创伤还没有完全消退。工商业资本家及中产阶级的迅速崛起,夺取了贵族手中的政治经济主导地位,使其走向没落。但思想和历史的藩篱都还在。人们对当时的世界充满了失望,感觉被忽视,渴望存在的意义。因此萨特的存在主义哲学思潮在年轻人中间盛行。萨特指出,不存在谁决定谁,人只需要对自己的选择负责。在新型工商业经济的催化下,普通人开始向往美好的生活。工人阶级通过罢工反抗,争取自己的权益。巴黎大街上的垃圾堆积如山,隔着屏幕都让观众嗅出了革命就要到来。 哈里斯夫人(艾达),电影里的女主人公,是丈夫已经在二战中离世13年的寡妇。她对生活的全部希望就是等待丈夫回来,所以一直没有去拆那个很可能藏有噩耗的包裹。没有丈夫可以依靠,她通过当清洁工和织补来养活自己。当得知丈夫不可能回来后,她感觉应该用剩下的时间为自己活着。但怎么活?直到当她看到那条让她两眼放光的迪奥连衣裙时,她有了新的生活目标。攒钱去巴黎买下一条属于自己的迪奥。这完全是不符合她身份的白日梦,但就是这样一个梦让她的生活就此改变了。 艾达因为一个发自内心的追求,被每个普通人视为奇观。当时只有极少数人服务的享受,虽然没有任何规则对此说不可以!仿佛有道墙存在,而一个清理女工就要打开它。这对所有普通人都是一种触动,她的行为在扣响每个人内心发问,我的理想我敢去做吗? 由于一个梦想,成就一个行动。身边的人感受到愿望美好的意义,从阿Vi,阿奇,到法国候车室里的流浪汉,侯爵,迪奥的打工人们都乐意去帮助艾达。艾达靠自食其力要完成她的梦想,值得尊敬。女人不再只为了照顾家庭中的丈夫、孩子和工作中的老板、客户,而是可以为自己的梦想,自由的做出自己的选择,这是金钱带来的前所未有的自由和生命的意义。现代女性群体成长起来了,她们从中得到了启迪,她们知道自己要什么,并且有能力购买,消费主义的黄金时代马上就要到了。 新商业,新经济的上升期带来更多工作机会,生活充满希望和干劲。金钱再不是由贵族奖赏,而是依据个人能力获得,去满足自己的需求。财富分配模式的转化,不但改变了女性,也改变了商业模式。让迪奥这样本来为上层社会服务的高级定制品牌,面对新经济的到来也做出转变,为中产阶级设计成衣。品牌的运营理念也从衣服被上等人赋予光辉,转变到用衣服来赋予成功者光辉,让其脱颖而出。衣服也由其本来功能的意义转化为自我价值的意义。 在经济低迷期的当下,特别在被疫情连续打击的当下,人们又开始寻找回归生活本来的意义,消费主义开始向生存低头。一个多甲子的平稳发展后,我们又处一个变革的时代,需要我们在矛盾中发掘更多存在的意义,让我们感觉到明天的希望。
梦幻又天真,下午临时决定跟朋友去看的,看完感官很好。女主为了喜欢的一条裙子而倾尽所有,从她迈出第一步,就在改变自己的人生。虽然故事层次不多,但是女主的演技很到位,很给予人勇气,不管什么样的离奇梦想,只要先踏出去总会朝着那个方向走,电影里的配乐很好,最深刻的是秀场展示那段,那个时代的穿搭是优雅又迷人的。
总体来说,比较推荐去看,你会获得一天的好心情,里面幽默抖包袱的地方也不尴尬,看完没有任何负担感,让我很快乐,最后感慨一句,女主的蓝眼珠真的很美丽。
在我看来这部电影其实编的很工整,伴随着一个女人的梦想,其实从头到尾在写一场革命。从英国到法国,一进巴黎就看到肮脏的街道(因为工人罢工。迪奥从高级定制走向大众市场,意味着阶层被打破。最后哈里斯太太更是果断讨薪,表达出工人阶级的勇气和决心!
不过在巴黎,故事很微妙的,描写了哈里斯太太爱情的破灭。
看到侯爵送哈里斯太太玫瑰花,约她吃饭,喝茶,我以为这又是一个老套的老年版的“灰姑娘故事”,结果侯爵竟然说哈里斯太太像他小时候寄宿学校的亲切女工人。
难道唯有爱情无法跨越阶层?真是讽刺啊!
喜欢哈里斯夫人以及电影里其他女性对于梦想的执着,但是把迪奥礼服包装成女性的梦想感觉过于消费主义了,一个女性的美和自信应该来源于内心的坚定,而不是单纯地外显为一件衣服。
哈里斯夫人本身善良可爱还全能,所以穿上迪奥的礼服更加美艳动人,但是穿上其他剪裁合适的衣服,她同样可以焕发光彩啊!在巴黎穿会计姐姐的衣服,同样很美丽,只不过少了迪奥滤镜罢了,红色礼服确实很衬人。但是现实毕竟不是奇迹大陆,不是靠搭配之力来阐释梦想的,对于奢侈品我觉得还是理性看待。
总体来说,电影情节有很多过于理想化的地方,比如罢工得到迪奥先生的认同,比如遇到好心贵族替她解围,比如遇到帅气会计师给她住处,礼服毁了还有迪奥众人送新礼服等等,好在结尾落到了实处,哈里斯夫人终于看到了在生活中默默守护她的阿奇。 这个大概就是灰姑娘和“骑士”的故事吧,哈里斯夫人没能等来她的贵族王子,但是却收获了一直关注她的普通人的爱情。
迪奥礼服,我觉着更应该是一种隐喻,意味着众人的关注。没有这件礼服之前,哈里斯夫人一直觉得自己是无名之辈,尽管她手工、清洁、园艺全能,有了这件礼服,她感受到了自己的价值所在,两件礼服的失与得,是她逐渐认知真实自我的过程,可能这就是电影中一直穿插的存在主义?
三星半。胜在轻松愉快,美人高定赏心悦目。实则就是英国年老板《艾米丽在巴黎》,连男主都是一个人!好在老年人为主角,中和了yy里的矫情,但是带着全员罢工之后就全线跑偏,中和都中不起来了。甚至顾客来家里求助,片里自己都打趣,车还会来这接,因为根本已经不合逻辑了。当喜剧片看了放松放松,还是不错的选择
有Lucas Bravo坐阵、“讲着英语的人”唐突地闯入这个和她格格不入的世界;《艾米丽在巴黎》上演的六十年前,其实已经有了这样一个天真、“傻气”却同样闪烁着希望的故事。它毫不过时,对生活的渴望与“我也能”的宣言始终贯穿于全片,抚慰着在当下有些神经的心;Lesley Manville在《魅影缝匠》的五年后,依然呈上了又个关于时装的动人故事。尽管这里的“挑战”是因为很多事件,或许无从被里面对Dior的诠释给说服(甚至它有很大的可能被理解为一种“包装”)。但无比相信,Lesley应该有一个属于自己的系列IP,挑战与书写着年龄;让我们看到更多关于哈里斯夫人的故事吧,去纽约、去议会、去莫斯科。
其实就是一个简单的童话故事,关于梦想,关于追梦,关于勇敢和爱,关于善良有回报。但是我想我还是喜欢的。首先是对于莱斯利女士的喜爱,同时即使这是一个简单且庸俗的故事她也依旧表现出了完美的演技。其次也是因为我对于服装设计类难以表达的爱,工作间那里会梦回《迪奥与我》。曾经真的憧憬过成为设计师,在懵懂的、只知道欣赏美的年纪,所以我真的对女主那种做梦都想拥有一件礼服有着强烈的共感。一件好的完美的礼服真的会承载一切。“It’s not sewing. It’s making moonlight. ”那个时代下的巴黎运动和Dior那种无上的、难以企及的梦也刚好形成了最鲜明的对比。就像在垃圾堆里写童话故事,故事美好但并不真实。我喜欢做梦,喜欢发呆,我无法停止做梦,至少我觉得这是好的。
I’m conflicted…一方面觉得鼓吹精致主义decency是旧时代男权社会对于女性的苛刻,过分注重身份地位=巩固阶级固化;另一方面。。。Dior的裙子太他妈美了好吧!!!
一个女人一掷千金买一条裙子,和一个女人在生老病死,以及战争与衰败的创伤之后,决定一掷千金买一条裙子,这其实是不一样的。这个故事其实讲的不是裙子,而是面对和吞咽创伤。
2.5 五十年代的Dior会用黑人和亚裔模特?别逗了
清洁阿姨的白日梦,迪奥高定的大公关。女主角阿姨的演技也太好了,把一个有很多不切实际幻想的中年女性演得好可爱,表情完全是个少女。模特小姐姐超级美,好久没在欧美电影/崎岖的欧美新生代里见到这么标准正统的大美女了。
看刘姥姥式进大观园、俯视工人阶级生活的捧腹大笑令人不适。憨豆先生式的闹剧,中年玛丽苏,对上层阶级的幻想,导演又刻意给肮脏的街道、罢工的工人很多镜头,对比浮夸的fashion house,怕观众看不出来他想说什么。像现如今一众贵妇研究的爱马仕配货,扭曲的服务业和客户关系,小红书上对证明自己的阶级的执念,虚荣和愚蠢的消费主义。女主秀场看到的衣服倒是没觉得很漂亮,最后穿着红色长裙出场还不错。反正表现力挺差的。
英式优雅和法式浪漫交融缠绵,捎来双倍享受和感动。身怀迪奥贵价罗裙梦的妇人,独闯巴黎追逐梦想,一己之力拯救濒危名牌,谁看不起清洁女佣?幸好最后穿上的是最漂亮的那条裙子。法式典雅轻愉配乐飘拂,霓裳羽衣多彩夺目竞相摇曳,《魅影缝匠》前传?当代版的《艾米丽在巴黎》?老嫩帅哥美女一箩筐,Jason Isaacs叔叔依旧帅气,惊现狐狸弟弟客串惊喜得我合不拢嘴啊啊啊!法兰西迷人大帅哥Lucas Bravo教人情陷,孰能不爱?半月前才见到他真人,半月后又能在电影院看到他表演,真好!于佩尔阿姨和Lucas大帅哥真人我都见过,什么水平?为啥93年的妹子Roxane Duran几年不见苍老了许多?往日上世纪五十年代的巴黎罢工、满城秽物,竟然和七十年后的今时今日是同一片光景,完美的跨时光映照。[4.4看的]
英国保姆挽救法国品牌,精髓。
说实话,这部电影跟《艾米丽在巴黎》分享同一个内核,尤其女主人公在Dior最后大义凛然的呈英雄那段,白眼简直不够翻!但是看着几个这么好的演员在一副特别复古的画面里出现,又实在不忍心打低分。
因为结局加一星,原著结局哈里斯夫人只收到了远方朋友寄来的鲜花,电影结局却给了她一条新裙子,可以说是圆了我童年的一个意难平。
迪奥感动了大家也感动了自己 但是看完我还是买不起 (实在是不能苟同传达的价值观一生只为一条裙子(其实真的很想给两星
怀春阿姨的美丽童话,服装设计工会的年度presentation。英法两位阿姨的状态都棒呆了。
说不上来哪里感动 但是眼眶湿润。起起伏伏的剧情和可爱的人物。哈里斯夫人的巴黎奇旅。像一个美好的童话故事,但我就是很喜欢童话故事。希望我也能保持着善心和开朗的态度。看的时候想到了辛普森和巴黎世家。谁不想拥有一件高定呢。最后夸夸Dior的衣服吧,真的赏心悦目。
抛开迪奥形象宣传这一层,电影拍的还不错,成人童话,一个老女人的梦想故事,好看有趣,赏心悦目,温暖可人。梦想并非遥不可及,梦想就在你身边。女主的表演是一亮点,65岁了依旧富有灵气,乖巧可爱。于佩尔还挺有魅力。败笔是女主在巴黎鼓动迪奥员工罢工改革的那一段,几乎成了闹剧。7.4
這部電影是給所有平凡的好人的一封情書。
像迪士尼拍的意淫童话。“用穷人的艰辛和苦难,当作励志故事去愚弄底层人们。”顺便说一下看到结局恰好情人节,今天刚过情人节也没多久,不禁扼腕叹息,半老徐娘都有礼物收,我却没有,难道是因为我不穿Dior?
中年妇女的小鸡电影,大型英法精英文化颂歌,魅影缝匠的重构与帕丁顿熊、查理和巧克力工厂好心善报类型童话的缝合。不可否认尽管这种以无名女人追梦的脆弱借口鼓吹由上而下逐层洗脑的消费价值充满了令人警铃大作的陷阱,但兔子洞式的逃离又正是当下惨淡现实需要的安慰。虽然影片自嘲维持男权社会运作的都是隐形女性身影,但其主线纷争又自相矛盾地建构在再物化贬低不过的女角色权斗上。一个拖沓过长的结尾和扭捏造作的人为冲突也有些毁了前半程全力塑造的单纯美好的感动。然而即使优秀的演员阵容尽力挽救了廉价情节,空洞的道德说教自带撕毁甜蜜假象的讽刺,这一切只能成立在极其荒谬的战后遗孀/下层劳工的白日梦里:她们愿意用半生攒下的一切换取金字塔顶的奢华一瞥,而高定之所以为高定的品牌营销概念至今依然成立在只对百分之十准入的阶级门槛之上。
中老年童话…其实对工业下制作的这种故事有点厌烦,前半段真的很无聊,直到巴黎戏才渐入佳境。三星基本上都是给于阿姨的演技,连一个理应程式化的角色都能演出层次。但是无奈整体故事太单薄太理想化太矛盾,完全像是为fashion house和时尚圈的ESG和社会进步属性所做的营销洗地…实在没法推荐太多。