剩下的11个

他叫陈震宇，创业失败渴望东山再起，偶然拾起的一部手机，为他安排了11个任务。见个面就能得到佣金？天底下怎么会有这么好的事，和他见面的这个人抽着烟，俨然一街头混混阿…居然还和陈震宇如此相像！见面后会发生什么故事呢？悬疑气氛很足，一集太短了根本不够看啊，🐎住🐎住！

李现真的给我很大惊喜，之前还会担心跳戏，现在看来他把角色诠释的不错耶 特别两人照面时范强抽烟的放荡和陈震宇蹒跚的步履、佝偻的姿态，可以看出他是精心设计过的，可以期待一下接下来的故事

呜呜，上一集的讨论，我说死的是炒粉店寸头男，惨遭陈震宇角色花絮打脸，好痛。

收拾一下心情，我继续胡说八道了。

1. 谁死了

应该是“耀一”吧，打引号是看花絮估计后面会有反转。不猜范强是因为那个穿衣的动作。

2. 11号房间

房间有陈震宇的照片，和耀一的录音，所以是范强用来研究他们的。而且从楼道可以看到3个房间，有门牌号的是左数第2、3个房，分别对应11号和12号房，就是这3个房应该是10、11、12，从游戏等级对应大概就是耀一、范强、陈震宇了。

3. 蓝图

蓝图展示的是范强的计划，计划取代耀一的身份。从游戏解锁联系人开始，范强和耀一就互相知道对方，也开始了互相利用，而最低级的陈震宇目前是一直被利用。导演LIN的头条可以看到这个端倪。

范强研究陈震宇，知道黑衣人会捉他，他故意被捉是因为他有脱身的把握。把袋子留在陈震宇的车上就是引他进入房间，让房间留有陈震宇的痕迹指纹之类，一旦范强取代耀一失败就拿陈震宇做替罪羊。而留在房间的其他资料范强也不担心陈震宇破解，他很有信心吃定陈震宇。

4. 陈震宇的运气

我想陈震宇的运气来找他了，就是第5集开始时画外音说到的交通意外。

在之前某个花絮可以看到眼震和氧气罩，我估计发生意外的就是范强，这个交通意外可能让范强的算盘落空。

5. 反转

前面提到的角色花絮，提到陈震宇见到耀一，

范强杀掉的“耀一”没死。我猜要么和这些喜欢玩刀的人有关：

要么就和下面的“前后不一”有关…（开始糊说

6. 前后不一

在这一集能明显看到几个前后不一致的地方：

↑被陈震宇撕掉的地图又出现在陈震宇离开时的身后↓

陈震宇进房时楼道的箱子在他出房后没有了↓↓

其实从第一集就有人看出了阿修罗车挂的时有时无，以及陈震宇开车的相反方向…这些种种应该都是导演有意为之，是什么意图呢？李现叫我用放大镜看↓↓

我很努力地看了，其他图太暗我懒得修图再去搜索，只去查那些有明显文字的…

↑↑ABSENT PRESENCE ↓↓

缺席，存在，缺席的存在，这是个能从很多方面解读的概念。

比如观看电影，观众“存在”于现实时空，而“缺席”于电影的虚拟时空，但当投入观看与电影中人共情时，也可看作观众“存在”于电影时空而“缺席”在现实时空。

又或者对象明明“存在”，但被剥夺话语权和主导权时，就变成“缺席”。

而在《剩下的11个》里面可能是存在于现实时空的人进入到游戏的系统空间？这12个关键联系人在进行脸部识别的激活过程就在系统空间创建了自己的NFT，并且现实和系统是会互相影响的，和黑客帝国类似。范强正是在研究怎么游走在其中。

好，胡说完毕。

*首发在頭條

1.保留。

陈震宇和范强的初次见面，范强的语言和肢体动作处处显示着自己是“老手。”他对陈震宇知无不言，言无不尽，把自己全盘托出，反倒是陈震宇谨小慎微，不肯透露出自己过多的信息。

范强真的把所有的“游戏规则”都告诉给了陈震宇吗？未必。陈震宇问是不是还有十个人都跟他长得一模一样，范强回答反正app是这样说的，他也没见过其他的。范强是“老手”，怎么会不知道是不是长得一模一样？

2.怀疑。

陈震宇对范强是有所怀疑的，无论是从范强道出自己赚钱的原因，陈震宇反问还有这种病，还是从范强递烟给他他没有接，反倒是一边打量范强一边仔细看烟盒来看，陈震宇对这个突然冒出来和他长得一模一样的人是警惕的。烟可以看出一个人的经济状况，陈震宇在估算范强的“收入”。

陈震宇检查香烟

3任务。

范强说他发任务是要给钱的，陈震宇之所以能够召唤出范强，是因为范强发了任务，恰好陈震宇接单了。那又是谁发了任务，召唤出的范强？范强说只有不断升级，才能解锁后面的人与其联系，然而当范强被黑衣人绑走后，陈震宇的手机并不能联系上任何一个人，可见他和范强的任务还并没有结束。

第一集中，陈震宇接的任务名称叫做“见面”，佣金1000。他和范强已经见面，为何任务没有结束呢？这个“见面”，到底是和谁见面？范强自己的任务究竟是什么？

第一集中的任务叫做“见面”

4.交换。

陈震宇问范强你做任务多少钱，想找他帮忙，并拿出车内的挂件准备去当掉。第一集中陈震宇赌马耗费了全部的积蓄，想必当掉挂件就是为了给范强“佣金”，帮的忙自然是替他躲债的忙。

第一集结尾，陈震宇被黑衣追债人发现，驾车逃到天桥下，当时路面泥泞，车顶有雨，显然刚刚才下过一场雨。

第一集中路面湿滑泥泞

第一集的车顶有雨

第二集结尾，陈震宇从当铺出来，目睹范强被抓，他的车依旧在天桥下，此时天空在下雨。

天空在下雨

从陈震宇当掉挂件开始，他和范强的身份已经被调换，回到了第一集结尾，只不过结局发生了改变：范强代替陈震宇被抓。而陈震宇则成为了范强，来到了第二集结尾，带着范强的包，完成范强没有说的任务。

范强的包

范强在看见陈震宇走进当铺时露出了一个一切尽在掌控之中的笑容，可见他的任务远比陈震宇要复杂，他代替陈震宇是件划算的买卖。这一局，陈震宇依旧是那个赌马失败的输家。

范强的笑容

被误解是表达者的宿命，被理解却是表达者的成就，没有什么比旁观者能捕捉到表达者的动机和意愿更幸福的事了。

林博导演虽然还没有长片作品，但从他几个短剧来看，他更擅长空间调度，玩得就是画面的表现力。好的电影需要分寸感，画面强势，表演就不能锋芒毕露，否则两强相争，难免互伤。

《剩下的十一个》是强画面，强情节，弱表演的处理，演员需要做减法，少即是多，越收敛就越丰富，这对演技的要求很高。而且李现还一人分饰身份、性格迥异的三个角色，从头到尾就是一部独角戏，自己和自己较量，没有对手碰撞的火花，更是难上加难。

但对李现，这并不是最大的挑战。他颇有个性的面孔可以让他自由驾驭和实际年龄不符，比他本人境遇更为深沉和复杂的角色。他的超强能力就体现在抓取和达到人物的状态特别准确，不同的人物在他身上呈现出来的气质与精神面貌都会截然不同，并且表现出一种高度的适应性。

现在的小生普遍缺少个性（花旦们更令人沉默，漫山遍野的傻白甜），表演风格不突出，没有自己的核心，既不高贵也不接地气，既无法深刻又丧失天真，两边都靠不了岸，机械化的流水操作是常见弊病。拒绝工整，才有惊喜。我的总体感受是他们中的大部分不知道自己到底要干嘛以及正在干嘛，是丢失了独立思考能力的演员。

而李现恰恰相反。有人说他集合了三大特质：洪蒙未开之少年，青年憨，和厌世中年，三种可以随便开光，肆意杂揉，变幻出各种模样。

这种有如天赐的多侧面的特质，让他的上限很高，且对他的表演有极大的加持。他的表情处理，眼神运用，肢体语言都有自己的韵味，产生了高强的辨识性。而且他的审美品味非常好，对于好的表演到底是什么有一套自己的理论。

李现是一个很清楚到底要什么，到底在干什么的演员！

但以前他不够稳定，有时会让人惊艳，一旦遇到和自身性格反差较大的角色，他的控制力会游移，要不不足要不过头。

《亲爱的热爱的》里的韩商言，前几集也是过的，后面渐入佳境，人物开始内化，仿佛长在他身上一般。被诟病的哭戏，的确因为是开拍的第一场。他是典型的方法派，体验角色的速度会比较慢，但只要进入以后，角色就成为他自己，会长出第二自我，这时哪怕离开镜头，在生活中的他，一举一动也都是角色的影子，直到走出人物为止。

每个演员都有能力的边界，再好的演技也不可能什么角色都能胜任。随着经验的积累，李现领悟到了目前就先在舒适区内发挥，再逐渐向外拓展。《剩下的十一个》里三个角色就是如此，有的在他的舒适区里，有的游离在他的舒适区外。但这次他的表现，很稳，很亮眼。

有种说法叫高调表演和低调表演，比如赵丹，周润发就是高调表演的代表人物。

看完《亲爱的热爱的》里的韩商言，再去重温《河神》里的郭得友，我认为李现也属于高调表演，每场戏的高潮点都落在他的脸上和身上，他的表演拿腔拿调，举止动作有点像戏曲的演法身姿，抑扬顿挫，丰富夸张却不让人反感，反而很讨喜很好看。

最近看几个比李现略长的男演员表演，感慨有时演技有点过火不是坏事，所谓的高调表演容易抓人。但也不能太过，否则观众会讨厌，有的男演员让人觉得油腻就是这原因。有的人虽不过火，但也做不到特别生活化，不是行云流水般的，我称之为“自然的做作”，能看但不能吸引人。所以风格的分寸拿捏是最难的。

习惯高调表演的演员，生活中也仿佛大角一般，每块肌肉好像都练过，举止动作有别于于常人，特别引人注目。

但李现不是，他随时可以把自己淹没在人群中。当初看完韩商言再看生活里的李现，就很惊奇，他们像是南辕北辙的两个人，很难想象锐利的韩商言是从随和的李现身上生长出来的。

这就是李现的天赋和优势，他可以在高调表演和低调表演之间任意切换。

之前他不完全是这样。同样是和林博导演合作的《漫长的25米》（15年），阿亮就是低调表演，现实中的小人物，平凡落魄，没有过度的动作和表情，是收敛和松弛的演法。

《河神》是分水岭。郭得友的玩世不恭不是看破红尘，只是一把保护伞，他眼神里的机警，嘴角的机灵，停不下来无法安分的身体，利他的本色下却时时一脸坏笑，让我想起《马路天使》里的赵丹。

《剩下的十一个》里，能清晰的区分陈震宇，范强，耀一，同样的脸，却是截然不同的三个人，观众不会为此产生混乱。以我对李现的熟悉程度，观看时也绝不会联想到他本人。他们不是李现，不是韩商言，不是郭得友，不是丁宁……从他们身上看不到任何李现以前扮演过的角色的影子。

陈震宇让李现回归了低调表演，破产后的沧桑落魄不得志，人物是低沉的，往下走，塑造是往里收的。和阿亮不同的是，经过几年的历练，李现已经开始形成自己的风格了，作为演员的质感更丰富，戏感的构建，表演的节奏都加强了。

演阿亮时，属于李现自己的内容还太少，整体视觉上缺少一种曲线的变化。而陈震宇不完全是收着演的，他被拒绝后的撇嘴白眼，斜眼看人时无奈的举着信封规律的抖动，收到佣金后得意的笑着两边张望，都是属于李现独有的“外放”的表演特点。陈震宇被打入谷底，依然还有改天换命的蠢蠢欲动，不翻盘誓不罢休的不甘心就跃然眼前。

陈震宇的戏份虽然最多，存在感并不占上风，大多时候更像是一个串联剧情的工具人。而范强似乎才是灵魂人物。

范强是李现高调表演中的一种得心应手，因为“痞”。李现演过多个不同形态的痞帅人物，有谢训憨厚的痞，郭得友机敏的痞，丁宁深重的痞，韩商言拧巴的痞……不管怎么千姿百态，这些人的底色都是暖的，和李现本人的核心是契合的。

范强则不同，他犹如冷风过境，混迹于市井的艰难生活，让他学会了对情绪不动声色，他的热情只是为了伪装出天真，具有欺骗性，范强的痞是绞尽脑汁不屑一顾的。

范强和郭得友有共性，但同样是吊儿郎当的底层市民，不会把李现扮演的范强和郭得友混淆在一起，范强是流氓，郭得友则是英雄。

这是李现第一次出演一个真正意义上接近反派的角色。他只借助了一个道具——香烟，仅用了三个镜头，嘴角叼着烟不羁的走路，歪头垂目的点烟后再冷眼盯人，叼烟眯眼微笑着狡黠地注目远方，范强就立体了起来。

范强的情绪是表浅的，终日在豕突狼奔中算计挣扎的人，是不会有意味深长的。但谈及自己的疾病，不免还是流露了几分脆弱，那一刻语调停顿，眼神也微微凝滞……只是转瞬即逝，他迅速恢复了常态。

这角色李现是贴着演的，也就是说他把握住了人物的本质和内在的逻辑。如果范强出现在精彩的长篇剧集里，大概率李现又可以爆一回，这就是演员的性格魅力和他对角色的深入理解融为一体后的结果。

耀一则是李现另一种形式的游刃有余，这个浮夸又可爱的偶像团体爱豆，出于好奇害死猫，稀里糊涂的被卷入了阴谋中。他和李现在身份上有交集——都是大明星，但性格做派，和现实中的李现完全不同。惊叹于李现把日本偶像的神态举止动作模仿的惟妙惟肖，浑然天成，有那么一瞬，恍惚中真的感觉在看一个真实的日本爱豆拍得vlog。

有些人现阶段对李现的台词能力有误解，归根结底是他主演的原音作品播出太少的缘故。李现的声线条件不算突出，不是浑厚的共鸣腔，偏柔偏软，和他阳刚的外表有些反差。但他对声音的控制力很强，如同他形象气质的多变一样，他也可以通过不断改变原有的音色和声调去贴近人物。

之前的韩商言，为了突出人物的疲惫和不屈，声线就是沙哑铿锵的，好像被磨砺过的砂石，粗糙又坚硬。

这次范强的声线处理的稍电子化，声音干净，语调急促，带着少年的轻快，表面漫不经心，实则步步为营。

陈震宇的声音就低沉多了，语速也慢，哪怕不看画面只听台词，也能感受到他的失意。在听到原音配音都觉得惊喜的当下，李现的这种台词技能在年轻演员里也是少有的。

作为演员来说，李现的综合条件的确得天独厚，帅小伙往那一站，就是经历过千锤百炼的大男主，是上天后土精粹出来的人。

李现的表演风格在如今的小生里也是独树一帜的，事实上像他这样的演员，在任何时代都是比较稀缺的。艺术最怕没有独特性，缺乏辨识度，技巧再好，做出来的东西和别人的看起来差不多，你做的别人也能做，天花板就肉眼可见。对演员来说，无论是长相的模糊化还是表演风格的趋同化、程式化都是致命的弱点，这样的人注定无法走向高处。

这十年的演艺生涯，李现一直在拓宽表演的广度，各种身份性格的类型角色，一一进行尝试。三十岁以后，期待他能拓展表演的深度， 他需要更多震撼人心的悲剧表达，也许《人生若如初见》里的良乡，就是一个最好的起点…………

一人分3角，第一集两个角色一起出现的时候我没了！！！！推荐推荐，开篇就是电影的拍摄手法，很带感，另外皮夹克太帅，根本没看够哇！！！每分钟剧情都很紧凑，李现的表演很自然，把人物的状态和人物背景通过表情、动作、台词都进行了清晰的表达和传输。这迷你剧真的很有意思，给予李现时间，尝试不同的角色和挑战，静待佳音🤟🏻

关于《剩下的11个》的小功课：

在“碎片化”时代与“内容为王”时代里，2020年开始，迷你剧逐渐开始成为了重要的赛道口。

科幻悬疑迷你剧《剩下的11个》，以赛博朋克风格的主题形式，讲述2026年未来时代的故事，在第一集播出后，“交感幻觉”的赛博空间，太太太太……赞赞了！！

第一集：《原罪》

在反乌托邦的赛博朋克美学中经常会出现霓虹街景，给人一种迷幻压抑的绝望之感，呈现了原汁原味的赛博朋克美学。

陈震宇“赌马”🏇的情节上，粤语的赛马背景音音，其实与以往的赛博朋克电影中所出现的香港街头风有点如出一辙。

就人物而言，讲述的可能是人的欲望，陈震宇说：我没有钱，但是我有梦想，所以幻想着用别人的钱，去实现自己的梦想。

这是一种属于欲望的表达，陈震宇带着世界里混沌，却也清楚的表达了人无法达到欲望的一种悲凉感。

但就放到大的格局之下，并且结合片头所讲述的故事背景，在讲述避免工业污染所建造的无国界工业生产区。不可避免的思考到当今的工业污染的问题越发严重，结合时事，折射着世界各国的竞争，以及经济与工业化发展欲望，而忽略了保护环境的责任以及污染排放如何解决的现实问题。

陈震宇：这样的人生，要么像马驮着别人，要么像狗讨好别人，要么像兔子一样躲着别人，永远都在逃。

不仅说的是人物角色特点，也是各国综合实力的强弱以及其面对工业环境污染的态度。

画外音也留下了一句，让人值得思考的对白：债太多，跑不快的。但是，陈震宇被发现后，开车逃跑，却没有被追上，用对比的方式证实了一些逃兵是可以逃避灾难。

以上，作为个人理解的功课，不喜勿喷，符合编码解码的原理。😂

关于平台选择的思考：

在2020年的报道中，有提到相关内容：首先，爱奇艺内容官王晓辉在爱奇艺世界峰会上所“预言”的一个重要趋势——“短剧在未来三年将会出现一个现象级高峰”。爱奇艺的“迷雾剧场”是对迷你剧的布局，而腾讯，优酷也虽然没有这种设置，但也在政策上有一定扶持。

但这次，播出方式比较特殊—在《头条》独播但从李现的知名度以及平台的用户量来看，能够保证在一定的收视下，是否能够吸引粉丝之外的观众观看，带感的剧情作为后续发展的收视因素之一。

其次，迷你剧需要凭借着过硬的题材创作和内容质量而出圈，自带成长的光环，短剧更注重内容品质和题材创新，也是演员印证实力的机会，期待值拉满。