剧照
剧情介绍
马哈维亚曾经是一名前途无量的摔跤运动员，在放弃了职业生涯后，他最大的遗憾就是没有能够替国家赢得金牌马哈维亚将这份希望寄托在了尚未出生的儿子身上，哪知道妻子接连给他生了两个女儿，取名吉塔和巴比塔。让马哈维亚没有想到的是，两个姑娘展现出了杰出的摔跤天赋，让他幡然醒悟，就算是女孩，也能够昂首挺胸的站在比赛场上，为了国家和她们自己赢得荣誉。就这样，在马哈维亚的指导下，吉塔和巴比塔开始了艰苦的训练，两人进步神速，很快就因为在比赛中连连获胜而成为了当地的名人。为了获得更多的机会，吉塔进入了国家体育学院学习，在那里，她将面对更大的诱惑和更多的选择。热播电视剧最新电影死爱面子力王之真正敌人亚特兰大大火异常爱疯三次元狩矢警部系列6燃烧的新娘狩猎 2022勿忘我2022血黄金小小世界 第一季看管人战士阶层乡村爱情14我的少女时代2010逐冰之旅爱德怀德欢迎来到瑞典第二季鱼跃在花见有情有义致命女人 第一季汉斯·季默：好莱坞的反叛者蓝色天空1994呆鹅爸爸杀出个黎明第一季玛利亚
长篇影评
1 ) 驳“此片男权主义”并由衷感激我的父亲
印度男神阿米尔•汗向来以敬业，作品优秀，关心印度社会，支持印度改革而著称，新片《摔跤吧，爸爸》（此片名的翻译者心里是怎么想的？）下午看完，感动之余，刷豆瓣影评，真是令人伤心，居然有一部分人认为此片是妥妥的直男癌、大男权主义思想，绝不能同意！
理由有三：
一、作为父亲，并非一味逼迫女儿们摔跤，而是首先发现女儿们的天赋；并试图以一年为期，摸索摸索；并忍受了全社会的嘲笑与鄙夷（男权主义才不会，他们最在乎的就是颜面）
二、女儿们不仅有摔跤天分，更有反抗自己命运的勇气，在朋友的婚礼后，她们明白，摔跤并胜利，是她们摆脱宿命的唯一出路，第二天，她们就主动训练了
三、本电影并非要说大女儿夺得国际冠军，是因为她父亲，也就是所谓的“没有父亲，没有她”——男权，请细心看！决赛时父亲不在场，女儿想起父亲的教导，父亲不能永远帮你，你终究要靠自己。 天！这决不仅是女权，是人权，更是所有人成长必须学到的一课，谁能不靠自己？
综上三点，此片即使是以中国现状为背景，展现的也决不是男权（难道你爸逼你读书，周末给你请家教，上培训班，就是男权？），更遑论印度的女权现状（建议中华田园女权主义者适当了解了解印度社会再发声）
此片绝对是优秀的米叔作品（有鉴于米叔没拍过烂片，我也就不能加“最”了）原因是：
1.米叔的敬业精神与众演员的精彩表演，女主的英姿飒爽（实在受不了国内近年来深受韩风影响，女性演员的妆画的……那一字眉，那高度统一……恐怖！）
2.全片节奏把控很好，虽说拖沓是印度电影的常见短板，但剧情绝对零注水，没有什么是可以删掉的
3.动作戏绝对干货（《长城》上的时候，居然有人对我说，这种电影嘛！看的就是特效，在乎剧情做什么。我去！有这样观众在国产电影能起来？看特效你咋不看《生化危机》呢？永远稀烂的三观，稀烂的剧情，两小时连个事儿都没说清楚……死去！死去！）
最后，作为一个从西部山区靠读书走到大城市的女孩子，要由衷感谢我的父亲。此片全片都让我想起我的童年，什么电视都不让看，什么小朋友家都不让去，什么小朋友都不让到我家来，正月初一还要背单词，敢有不从，打！挨了多少打，但我终于是走到大城市，读上了书，没打工，没嫁人，没未婚先孕，没在家带孩子，跟婆婆吵架，没天天刷微信朋友圈，估计未来也不会被传销，被保险……（读书好处真挺多的）我就缺在天分和努力上了，既无非凡天分，又没怎么努力学习，才混到如今这德行……但感谢父亲，当年逼我读书。老爹，你辛苦啦！
2 ) 让印度电影给我们上一课
从《地球上的星星》、《三个傻瓜》、《PK》到这部《摔跤吧！爸爸》，男神在中国的好口碑那是一步一个脚印踩出来的。不过千万别以为米叔的电影只有发展中国家的观众买账，N年前我曾请一位澳大利亚影迷朋友推荐几部心水，他给我的名单里赫然便有《帕萨提的颜色》——还是阿米尔•汗的作品。
《摔跤吧！爸爸》带有鲜明的阿米尔•汗电影的印记，那就是纯熟的商业片技巧、敏感的话题和蓬勃的正能量。说实话，两姐妹获得英联邦运动会女子摔跤冠军这种事，故事性十足，可要说稀罕程度，别说美、俄、中这种体育大国，就是搁在同为英联邦国家的澳大利亚头上，也不会有多少人留意——毕竟奥运会才是天下第一武道大会不是？可印度电影人就有本事把它拍成一部火遍亚洲的商业大片。《摔跤吧！爸爸》的成功，首先是电影的成功。
即使在剪过之后，本片依然长达140分钟，但流畅的叙事足以让观众走出影院后，依然意犹未尽。在故事层面，影片把“师徒+父女”关系该做的文章起承转合，做得一丝不苟。展现才能、魔鬼训练、出走反抗、悟出真谛、师徒打擂……这些段子我们在《霸王别姬》、《梅兰芳》、《洛奇》等电影中不知看过了多少，久经锤炼。人物方面，影片除了主角吉塔之外的人物性格都很单一，分别负责搞笑、温情和敌对等功能，是很商业的做法。
视听方面，影片大量应用了交叉蒙太奇这种最具冲击性的剪辑技巧，例如将世界锦标赛场上教练让吉塔一味防守的画面，与全国联赛决赛赛场上父亲让巴比塔全力进攻的段落混剪在一起，在英联邦赛前指导环节同样如此，最后决赛一段，又将父亲的无能为力与场上的火热对抗交叉剪辑。还有影片一开始珀尕收拾傲慢的邦冠军一场，将电视中奥运会的解说声与现场摔跤画面对位，妙趣横生。枯燥的训练部分，则干脆用一首童声的《坏蛋爸爸》带出女儿哀怨的心声。先不谈影片本身的话题性，单说手法的纯熟，就体现出了宝莱坞多年积累的制作经验，不客气地说，确实领先于我们。
值得一谈的还有其中的动作场面。尽管没有作为主要卖点来宣传，但我认为《摔跤吧！爸爸》的动作戏是一流的。影片中长段的动作戏总共有五段，上部两段，下部三段，其他比赛场面则被打散，揉进剧情中，起到推动叙事和塑造人物的作用。
第一段动作戏是吉塔初战男跤手，拍得非常有层次感。在男跤手这面，主要表现他的从轻视到愤怒，在吉塔这面，在表现她勇于出击和身手灵活等优势的同时，也展现出了她力量不足，久攻不克的先天劣势。
第二段是女儿在跤棚中挑战父亲，我觉得这一段是最精彩的。在经历了老爸漫长的魔鬼训练之后，女儿自以为终于在国家体育学院学到了摔跤的真谛。这时，她眼中闪耀着怨恨和复仇的渴望，而父亲则在开始的威风之后，很快意识到自己已经雄风不在，他喘息着，只想保住一点跤手和父亲最后的尊严。这种将表情、眼神与激烈动作相结合的戏是最不好拍的，完全无法求助于替身，而一旦拍好，冲击力也最强。
下部的三段动作戏分别是小组晋级赛、半决赛和决赛，打得很好看，但有一点过分追求戏剧性的嫌疑。例如为了突出父亲与教练“两条路线”的斗争，毫无来由地让教练在吉塔并未站明显优势时采取守势，以反衬父亲的英明决断。又例如最后一秒万试万灵的“回忆杀”。当然，这都是吹毛求疵，就真实性和观赏性而言，这几段动作戏都足以秒掉绝大多数女性动作片。
印度动作片向来以夸张狗血闻名，《摔跤吧！爸爸》却一洗铅华，把真实可信作为第一目标来追求。据说阿米尔•汗拒绝了著名模特出身的女明星玛丽•卡沙拉瓦特，转而选择了一向担任配角的法缇玛•萨那•纱卡来出演成年吉塔。影片为了训练四个女主角，特地为她们建了一座摔跤营地。演员在里面摸爬滚打了大半年，才正式开始实拍。影片的摔跤场面拍得如此逼真震撼，背后是剧组一丝不苟的敬业精神。有些国内的公主病观众看完电影只记得老爸的凶悍和无情，却忘了“自由源于自信，自信源于自律”这一箴言。只能看作是披着女权外衣却不谙世事的呓语。
另一位印度男星萨尔曼•汗去年同样拍了一部摔跤题材的电影《苏丹》，可是在看完了本片之后，他直截了当地承认它比自己的作品更胜一筹。
影片的政治话题，无论是民族主义的还是性别平权的，都是吸引中印两国观众走进影院的重要因素。限于篇幅，这里点一下影片的最后一幕就好。可能很少人知道，现在在印度看电影之前是要起立唱国歌的，因此看到最后赛场响彻国歌一段，我想到印度观众为了看场电影要起立两次，笑场了。而更有意思的是，奏完国歌之后现场观赛的穆斯林小女孩高呼了一声“印度必胜”！大家或许不会忘记，带她来看比赛的父亲，正是一直低价给吉塔一家供应鸡肉的人。一个崇尚素食的印度教徒的女儿，吃着穆斯林养的鸡赢得了国际摔跤比赛金牌。影片的民族诉求，一切尽在不言中。
无论从商业成熟度还是社会议题开放度而言，印度电影都堪为中国电影的老师。这或许正是《摔跤吧！爸爸》热映给我们带来的最大的启示。
风间隼2017年5月7日
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3 ) 《摔跤吧爸爸》的删减片段片段，针对影片“透露出令人作呕的父权思想”的质疑
删减片段提供者为@wkielfa28 感谢她的授权 没能有缘分看到未删减版的《摔跤》，因而在看到很多女权主义者所谓的这部片子“透露着令人作呕的男权思想，以梦想、金钱、冠军强制女儿人生”质疑，我只能凭借着对于印度现状的了解来进行分析，而不能提供更为切实的反驳依据。直到今天看到有人提供了《摔跤》的一些删减片段，这些片段无不表明父亲对女儿的爱，他逼迫女儿去学摔跤其实是为了女儿们在印度那样的社会背景下达到更高的社会地位、从而能有能力去争取自己的人生，而绝不是简单为了实现自己为国争光的执念。果然米叔的片子三观正的不行，如果这些片段没有被删减，我相信本片根本不会存在父权主义的误导： 1.爸爸虽然对女儿们严苛，但一直十分心疼她们。甚至是自责，惭愧。在女儿们入睡时会帮她们揉脚。 2.村子里的人在背后骂爸爸“无耻”，居然让女人跟男人有肢体触碰。说女人本来就该待在厨房里，收拾碗筷
3.学校里的人对姐妹俩冷嘲热讽，女生们嘲笑她们“男人婆”，因为她们锻炼、摔跤，而不是打扮自己。
4.（是我认为最关键、最动人的）妈妈说以后谁还娶你女儿
一个人能拥有自己的命运，首先需要能自己选择自己的命运；而对于印度女性来说，她们本来就不被允许去选择自己的命运。从删减片段中我们能明显感受到爸爸所盼望的，就是自己的女儿可以有机会自己去选择自己的人生。 这些片段要是没被删就好了(-ι_- )
4 ) 一部印度电影的启示
这些年常到南亚国家去参加电影节和讲学，对那里的电影也就看得多了些，有了些感情。为此专门到影院去看了这部口碑爆棚的印度电影《摔跤吧，爸爸！》。中规中矩的体育励志片，值三颗星，主演阿米尔汗为角色增肥、减肥50多斤的敬艺精神值得增加另一颗星。 我们在赞美印度电影的高质量时，不应该忘记去了解近年来印度电影业是怎样发展成闻名世界的“宝莱坞”的。据60年代法国史学家的《电影艺术史》记载，60年中国与印度一样是个观影大国，那时中国年均进影院看电影的次数是8次。印度是3.8次。经过十年文革的浩劫后，中国电影市场有过近10年的蓬勃复苏，79、80年影院观影人次高达290亿，按当时的10亿人口算，即人均影院观影29次！在世界上属鹤立鸡群！ 只是90年代初期，电影业的体制改革滞后，盗版录像泛滥，影院纷纷关闭，到99年年影院观众人次下滑到不足5千万！可谓市场完全崩盘了！ 2003年以后，电影业开始了些实质性的市场化改革，影院发行业才开始复苏，达到今天4万多块银幕、世界第二位的457亿票房。可在这个巨大的数字后面是，我们13亿多人口只有13.72亿影院人次，不足1次。可是知道不知道世界其他国家，特别是印度的观影人次和影业情况呢？ 从网上摘引一些资料，可以让我们了解和思考一些问题： “印度同时也是世界上电影观众人数最多的国家，年观影人次超过30亿，而中国才刚刚突破13亿。”（也有资料说印度2006曾达36亿人次，现在在下降，去年是22亿。这方面世界排行第一名的是韩国： 2.17亿人次，人均4.23次；第三北美（美国+加拿大）：13.15亿人次，人均3.66人次） “印度电影票价非常便宜，在印度类似万达影院的高端影城里，一张电影票也不过在150卢比左右，约合人民币15元，而在设施较为普通的社区影院，一张电影票不过50卢比左右，也就是说才5元人民币，更有甚者，很多社区影院还会推出5卢布即1元人民币的特价票，真是白菜价。” “好莱坞电影每年在中国电影市场上拿走的票房收入都高达50%，甚至更多。而印度完全没有中国这样对好莱坞电影进口数量进行限制，但是好莱坞电影平均每年在 印度的票房仅占5%-10%” “导演表示，该片预算中制作费用最高，占比在30%左右，特效和场景搭建各占15%，另外15%是演员片酬，还有5%是发行和市场费用，剩余的是财务费用等。导演表示，虽然这部电影用了非常一线的演员，但是演员片酬在电影中占的比例并不高，很多印度电影中，演员片酬会占到制片成本40%以上。对比中国一线演员高达2000-3000万的片酬来说，印度演员的片酬的确不算高。” 总之，一部片子好，并不说明全局；而这些电影事业的各种统计数据反映的体制、法制、观念、经济等诸多问题才是我们寻找振兴民族电影的关键。 从大国走向强国需要科学的精神和改革的措施，电影业的改革仍旧任重道远！
5 ) 他站着把钱挣了，我跪着把片看了
《摔跤吧！爸爸》上映两天，豆瓣评分从映前的8.8分涨进了9.0分。
我很欣慰，这说明好电影，是不会被埋没的。但我觉得9.0分还是低了。这也是我第一次给一部电影打满分。
为什么？电影讲的是印度爸爸因为未能实现自己的摔跤梦，一心想要个男孩，未果，转而培养自己的两个女儿成为摔跤选手的故事，改编自真人真事，又励志又燃，亮点无数，堪称印度版《血战钢锯岭》，但缺点是太长，我想在这里说说它开始后15分钟内发生的事。
电影开头，阿米尔汗和另一个人在汉城奥运会的摔跤比赛解说声里摔跤。解说员的解说语完美对应两个人的动作，奥运会的比赛仿佛是为了印度的这两个男人而进行一般。这个巧妙的处理让人拍案叫绝，电影刚开始就迅速让观众进入状态。阿米尔汗的肌肉和极其专业的摔跤身手相当惊艳。
这是电影前4分钟内发生的事情。这可能是我看过的电影最佳开头4分钟。
9分钟，出现困扰阿米尔汗的男孩问题。他为了圆摔跤梦，一心要个男孩，于是全村男女老少都给他出各种馊主意，这一段的精彩之处，是印度农村中各种稀奇古怪的生男孩秘方，并且每个传授秘方的人都信心满满，到了他妻子分娩那天，半个村子的人都跑来准备邀功，结果现实再次残酷地打脸：又一个女孩。看到村民那一张张愕然失望的脸，我觉得印度人简直萌翻了。
某吃瓜群众在传授极不靠谱的生男秘诀
对于没能生出男孩路人甲觉得自己有责任
然后就是一个又一个女孩出生，到第四个的时候，阿米尔汗放弃了，收起了挂在墙上的奖牌，就连摔跤比赛，也没心思去看了。这时候的阿米尔汗，已经增重到200斤，变成了一个暮年的大胖子。此时是11分钟。
14分半，全片的转折点来了：邻居带着两个被熊孩子揍得遍体鳞伤的男孩找上门来告状。阿米尔汗一开始以为是整天混在他家的侄子干的，结果邻居告诉他，是他的两个女儿干的。当阿米尔汗诧异地把目光投向他那两个萌萌哒小萝莉，我甚至能听到这个50多岁大腹便便的老男人心中梦想再次发芽的声音。
14分半的时候有一个非常有趣的细节，发生在那对台词不过寥寥几句、出场不过半分钟的上门来告状的两口子身上：先是妻子气势汹汹地开了口，接着掐了胆战心惊的丈夫一把，让丈夫出头，然后就是妻子说一句，丈夫唯唯诺诺地复述一遍，把一个怕老婆的胆小男人刻画得惟妙惟肖。两个演员的精彩演出除了让人忍俊不已，还间接说明了他们这两个儿子为什么打不过阿米尔汗的那俩熊孩子。
这些都是在电影的前15分钟内发生的事情，而全部片长是149分钟。在这部电影的十分之一的时间里，出场并且有对白的人物有20多个，大多数角色就一两句台词，但往往一句话和一个动作就能让人物个性鲜明。这15分钟就是铺垫，以摔跤梦在大叔的心中埋下种子为始，经历了梦想的破灭，然后大叔发现他两个女儿身上的打架天赋从而重启梦想为终。
这可能是我看过的电影最佳前15分钟。
而这样的15分钟，电影里还有9个。这15分钟，节奏飞快，全片近150分钟，没有一分钟的尿点，把本来似乎很枯燥的摔跤拍得扣人心弦，热血励志中不乏幽默风趣，一场场摔跤垫上的肉搏战惊心动魄之余还展现了人体的力量美。中国也在八十年代拍过摔跤的电影，我小时候看过，名字忘了，依稀还记得大概的情节，无非是某摔跤运动员在教练的严格要求下苦练摔跤技艺，最终为国争光的故事。我想大概不会有人因为看那部电影而爱上摔跤运动，但《爸爸》是头次让我发出这样的赞叹：摔跤这个运动太有魅力了！
电影燃到爆的高潮部分
但即便如此，这部电影也就是8分的水准。到底是什么促使我为它给出满分呢？
那2分的加分，是因为阿米尔汗做主持的一部纪录片《真相访谈》。在这部纪录片的第一集“堕胎”，阿米尔汗关注了在印度非常严重的女婴流产现象，看完全片——甚至在看了一半的时候，我觉得就只有四个字可以形容我的感受：触目惊心。《爸爸》一片的评论声中有一种声音比较有代表性，那就是这部电影是男权和直男癌的体现，是对广大女性的不尊重。那好，那就让我用这部纪录片来揭开事实的真相吧。
纪录片开头，阿米尔汗告诉大家，他制作这个节目的初衷：
嗯，一个想凭一己之力改变这个时代的人，一个想把火种播在观众心中的人。《真相访谈》这个节目被赋予的期望极高。
节目过程中阿米尔汗数次落泪
第一期节目，谈论的是在外人听来毛骨悚然、但在印度却司空见惯的杀害女婴的社会现象。首先请出的是一位母亲，阿米尔汗问她的堕胎次数：
现场观众面露震惊之色，但这只是开始，阿米尔汗随即给出了他的团队调查的杀婴数据：
在印度，女婴下降的数量触目惊心。最近三十年间，减少的女婴出生数量，大概在三千万左右！
而且杀害女婴的趋势一直呈现上升趋势。
阿米尔汗愤怒地得出一个掷地有声的结论：
祖国母亲被浸泡在自己女儿的鲜血中
随后阿米尔汗随机采访了一些路人，绝大多数人都认为，杀婴的现象肯定只是在农村，印度的大城市里不会有这种现象。事实真的如此吗？阿米尔汗请来德里的一位中产阶级母亲，她的公公是医生，婆婆是大学教授：
随后，这位母亲讲述了她婆婆企图趁她不备杀死女儿的行径：
随后，阿米尔汗公布了他调查得到的结论：
节目进一步升级，把杀婴这种行为从个人行为上升到有组织有预谋的高度：
计划生育，好熟悉的词汇。鉴定婴儿性别的B超机已经成为很多印度医生捞钱的工具。
也就是说，杀死女婴，已经成为一个产业。某业内人士的说法，吓坏了现场的观众：
即使她没有死。
也要把她扔进亚穆纳河里。
坐着三轮车去亚穆纳河把孩子装进袋子里扔进去。
而接下来对医生的暗访，更进一步坐实了这一印度之耻：
生下来是肯定的，但她还是得死。
随便找个地方把她埋了，随便哪儿都成。
得有人跟你一块儿，跟你一起去把孩子埋了。
看到这里的我必须承认，这一幕已经完全超出了人类的范畴，而犯下这些罪恶的，是本应救死扶伤的白衣天使！
之后，便是探讨杀死女婴这件事，对于印度社会产生何种深远的影响：
某杀害女婴成风的地区，已经出现没有女孩的光棍村，这里的男人也许要做一辈子单身狗了。在这种情况之下，拐卖妇女成为了又一件中国人很熟悉的犯罪：
嗯，不知道印度有没有也拍一部《嫁给大山的女人》。
杀死女婴，女孩减少，拐卖妇女现象增多——有学者开始分析这一多米诺骨牌效应所带来的始料未及的恶劣影响：
女性成为商品，本来就很低的社会地位进一步恶化。
至此，一副印度女性悲惨命运的图景勾画完成。最后，阿米尔汗通过细致的调查和严谨的推理，得出了这样一个结论：
“即使你不犯杀婴的罪过，但依然无法幸免于外。”这就是阿米尔汗做这期节目的目的。我甚至在想，或许正是因为他做了这期节目，才萌生了拍《摔跤吧！爸爸》的念头，想要用这样一部电影，来提高女性在印度社会中的地位，甚至是去改变女性的命运。“我只为能改变这个时代，只要有星星之火，必将成燎原之势。”
事实上，阿米尔汗真的做到了，自从电影上映以来，正有越来越的印度姑娘开始投身于女子摔跤乃至更多的体育项目中来。
相比《爸爸》，《真相访谈》里的世界更残酷更现实。影片中，两个原本对摔跤抗拒的两个女儿，在听了和她们几乎是同龄人的小新娘的一番话之后，改变了想法。这样的说教也许在我们看来很生硬，但是看完《真相访谈》后我们会深深地明白，在印度，和被杀死或被拐卖相比，女孩能有这样的命运已经算幸运了，印度现实中女性的地位，远比电影里悲惨。或许值得庆幸的是，她们有阿米尔汗。他不仅是超级明星，还是一个有良知的媒体人。印度的情况和中国很类似，他们也有计划生育，也重男轻女，也有无数妇女被拐卖，可是中国的阿米尔汗在哪里？
阿米尔汗以一个演员和媒体人的身份，站着把钱给挣了，我心甘情愿地跪着看完了。
6 ) 为什么中国拍不出《摔跤吧！爸爸》
（本文首发于个人微信公众号：麻绳在这里）
《摔跤吧爸爸》是国内上映的第三部阿米尔汗主演的电影，前两部是《三个傻瓜》和《PK》，也是我最喜欢的一部。当然很多人可能更喜欢《三傻》，但我觉得那部电影更多的是立意上的取巧，而《摔跤》则是靠实打实的类型片套路取胜，所有的情节人物设置都没有超乎想象，但最后却超乎想象地好看，我看到的是实实在在的商业片导演的功力。
这里的阿米尔汗的人物形象是离他本人最远的，他完成得很出色，除了增肥练块儿这样的身体改造方面的硬功，还有表演的分寸拿捏，没有用力过猛，即使是该发力的时候也会沉着演，但带给观众的震撼却毫不减分，人物的表情变化并不多，但还是能从中感受到严父与慈父之间层次感，一直到最后的父女三人拥抱在一起，这是最真情流露的一瞬间，并赋予一个平常的动作极大的情感爆发力。记得这也是影片中父女之间唯一一次亲昵的举动，这个代表着父亲对女儿最高肯定的拥抱观众确实等了很久了。除此以外，扮演女儿吉塔的演员也很出色，我真的怀疑是专业的摔跤运动员，看完电影就查了资料，才知道是个新人演员，为了这部电影接受了一年的摔跤训练，令人佩服。
印度电影最近几年确实进步很快，但几部佳作也谈不上整体上的脱胎换骨，本片中也有着印度电影普遍存在狗血套路问题，如女儿们对魔鬼训练态度的转变，以及国家队教练的丑恶嘴脸，都处理得不够好。不过体育电影基本上就是套路电影，像《勇士》那样的反套路体育电影属于少数，而要在套路内讲故事来感动观众需要更精准的情感叙事节奏的把握和细节打磨，以达到最佳的煽情效果，在这一点上，《摔跤吧爸爸》的叙事和表达方法是比欧美同类型电影更容易被中国观众接受的，特别值得学习。
体育电影在中国的电影制作中一直是一个弱项，除了文革前以《女篮五号》为代表的那一批以宣扬集体主义精神为主旨的体育电影之外，能提得起来的也就是林超贤导演的《激战》和《破风》了。如果拿这两部电影与《摔跤吧爸爸》对比一下，可以看出林超贤导演在竞技场面拍摄上做得已经很出色了，演员也很努力，特别是《激战》中的张家辉，而且《破风》在场景设计和竞速环节上，比印度电影做得豪华多了，差距主要是在类型提纯不够和叙事环节薄弱上。
《激战》和《破风》中掺杂了与主旨脱节的情感纠葛，极大地分散了观众的注意力，而且叙事陈旧，情感逻辑很弱，《激战》中的香港黑帮片套路，《破风》中的台湾偶像剧套路，都让人厌倦，我看的时候都恨不得略过这些情节直接快进到比赛场面。《摔跤吧爸爸》在这一点上却很单纯，没有无聊的感情线，前半段就是怎么练，后半段是怎么赢，所有的情节和人物铺陈都为这紧紧围绕这两点，只要过程做到生动有趣、打动人心就可以了。我觉得只有在干货不够的情况下，才会填充那些喧宾夺主的水货来拖延时间。体育电影中真正表现体育比赛的篇幅其实并不多，总时长算下来也就20%左右，而大量的文戏起着塑造人物、情感累积的作用，这方面做到位了，才能人赛场上的情感爆发达到最大效果，要不然比赛场面拍得再激烈观众也燃不起来。
不过上面说的这些都是技术环节的差距，是可以通过精心创作弥补的，但下面要说的这个问题才是最致命的，那就是体制上的差别。这里说的体制不是电影体制，而是体育体制。中国的体育是沿用计划经济时代的举国体育机制，运动员都是从小被选拔进入相应的集训队，从市队到省队到国家队，一个由国家包养按部就班勤学苦练的体制内运动员，其成长过程中的个人奋斗色彩被极大地弱化了，在观众心目中也就缺少了传奇性。看奥运会直播奏国歌升国旗的时候可以很燃，但要拿运动员当故事来讲，就没什么意思了。也许这也是林超贤的两部体育电影分别把故事发生背景放到了香港和台湾的原因吧，确实很多故事如果放在体制内是没法讲的，连反派都没法设计，于是这里面也没有了国家利益，只好用无聊的感情线来填满时间了。难道林超贤导演不知道调动民族情绪是体育电影制造燃点最有效的方法吗？只是在中国在类型片套路里实现这个很难。《摔跤吧爸爸》中父亲在储藏室听到印度国歌响起的那个场面，应该连很多中国观众都能看到落泪吧？ 《摔跤吧爸爸》是取材于真实人物的体育传记片，而在中国，只有一个人物是可以采用这种方式来拍电影的，那就是走出体制并获得成功的李娜。这个项目也确实发布过，有很著名的导演和编剧在进行创作，但在中国这个创作难度是可想而知的，不知道要做多少权衡和妥协，但不管怎么说，希望能早日问世吧，这条路尽管艰难，总需要有人去走。
阿米尔一人饰演男主角19、29、55岁三个人生段。他首先完成了19岁的戏，然后疯狂增肥，一个月时间变成了体重194斤的55胖大爷，拍完老年戏后，又用5个月的时间疯狂减肥，回去拍29的戏！所以：为什么要这么折腾自己？直接拍完29再拍55不就好了？阿米尔说：那样我就没有动力瘦回去了！
印度排名第一的电影，全球口碑已炸裂
关于本片价值观－不看社会背景就评判三观就是耍流氓。在印度的社会状况下，女性是没有自由选择职业的氛围的，先破才能立。就像片中父亲对女儿说的－你不是在为你一个人战斗，你要让千千万万的女性看到女生并不是只能相夫教子。最后，这场斗争的意义早已超脱出父亲一己的梦想，升华了呀。
道德优越已成为评判电影最有效武器，但国家意志下的奥运奖牌，我们不也是抬头望五星旗留下不作假的眼泪、泛出荣耀？体育场外的我们永远也不会理解运动员的无奈委屈赛前赛后的悲凉，他们真实的快乐仍只会自己感知。什么时候电影不再容纳矛盾、还必须刻意记录三观伟正的故事？五味杂陈，才是体育和人生。
就凭电影，谁也没资格叫人家阿x
就电影来讲，我们有什么资格嘲笑印度。
觉得拍得很好，在评论区讨论父权是没有意义的，因为这不是教育片，是一部电影，如果Aamir Khan演的是一个专制的父亲，那么让你感到厌恶是因为他演得好。讨论电影价值观正不正确很无趣，电影只是在讲故事，谁规定主角一定要价值观正确，《电锯惊魂》的杀人狂价值观正确吗？
#北京电影节#我不觉得这个片子囿于父权的藩篱，父亲虽然有在女儿身上圆梦的渴望，但也建立在发现女儿的天分的前提上。摔跤让两个女孩子挣脱了偏见和无止境的家务，挣脱了14岁嫁人的命运，踏入更广阔的世界。说直男癌都是怎么想的？
这片也能被女权主义者黑，我也真是无语了。黑之前先去了解下印度女性的社会地位吧。这明明是在倡导女权才对。猪队友太多了，心疼阿米尔汗。
动作场面比父女之情感人。若真要拍一部丰满的女权电影，就不要用那个弱智教练充当反派，让父亲本身亦正亦邪，他带着女儿冲脱男权，又阻碍女儿逾越父权，既是领路人又是拦路虎；让女儿的意象也更加复杂，让她最终站在另一个山头与父亲虎目相对，好过像个称职的儿子完美继承他的衣钵。
这么好的一部电影。。弄得这踏马什么破译名。。听起来像儿童片似的。。
好看死了。拜托大家认真看完电影再做评论。爸爸有约定一年为期，不行就不勉强。吉塔在赢得了第一场摔跤比赛之后，也主动请爸爸带自己参赛。她们已经自己选择了自己的道路，被父母逼着选了专业还怂着不敢转型的朋友，你跟人家根本没有半点共鸣的好吧。另外，脱离印度实际环境谈女不女权根本没有意义。
“不是技术老了，是爸爸老了”，父女摔跤那段确实催泪，说是近几年最好的印度片也不为过。不过教练和父亲那条线挺没说服力的，剧情冗长也是印度本土电影的通病，不接近三小时都不叫电影。以及，整个华语影坛都很难找出一个像阿米尔·汗这样敬业的演员。最后，温室里的花朵都会给本片打低分，不信你看。
莫名想起小时候看完《足球小将》后，偷偷跑到球场在雨中加练的情形。梦想像一盘鸭血，我们似乎早已习惯凝固过的晦暗模样，忘记当初是鲜红的，在流淌。
虽然吹是一部女权电影有些过了，但仍然很好，这么老套的母题拍得工整细致，情感真挚动人，幽默也恰到好处，对摔跤毫无兴趣也能看得热血沸腾，走出电影院想想自己每天看的项目，哎，操了操了
与眺望好莱坞望洋兴叹不同，这个印度电影，大概是中国电影人觉得自己应该可以能够拍出来的。但很遗憾，他们没有。最难得的可能是演员（尤其是女儿），因为也有不少华人影星试过弹簧变化的，但大多就是胡须拉渣讲口方言忧郁深沉而已，真正愿意为一部电影付出的，太少了。俗套不可怕，俗套最可靠。
在印度看得169分钟，一部处处衬着男权和父权的女性电影，女儿没有任何选择权，被父亲残暴地教育成为世界冠军，这个冠军的“正确“结果就意味着父亲教育的正确了。意外这部电影宣传期在国内口碑这么好，大家去看完整版吧认知会反转的
（看的完整版）取材真实，剧作扎实，用体育竞技片来拍父女情节剧，并改写了上到封建礼数、下到官僚制度的不变法则。有人提出片中受父权压制的价值观导向，请站在印度国男尊女卑的角度去看待吧，它明明是在拥护女性。另外结尾父亲的缺席，也暗示了女性的独立。另外，套路也是路，不要排斥套路。
根据真人真事改编，讲述印度一块女子摔跤金牌的诞生。剧情热血逗乐，竞技惊心动魄，挑不出什么毛病的宝莱坞电影，父女情尽在不言中。阿米尔·汗太敬业了，为了一闪而过的几秒就把自己的身材从肥胖练成魔鬼，好演员都是用生命在演戏啊～
豆瓣文青们可能已经成功被白左的西方政治正确洗脑了：不放在具体语境下，以西方女权衡量一切本来就是一种偏见和武断。在整体状况还不如中国的印度，本片已经适当地展现了一种进步的女性生活方式，即便在父权的引导之下。让符号化的解读蒙蔽影片传达的真情实感，令人感到可悲。