大小谎言 第一季

一直觉得片头曲里运用大海这个元素十分有趣，但直到最后一集才真正看懂了，或者是说有了自己的理解。

人们总说“女人是水做的”，但这部剧给了我们更加宽广的视角——女人是海做的。这是一种富有层次的解释，相比较于“水”的简单粗暴，“海”更展现了深沉而神秘的一面，正如故事中的女主人公们。

片头曲就是由海浪的变化组成的，其中又杂糅着人的原始欲望的表达。冲击、交融是主要的两种形式，也是构成这部剧的两大要素。小镇上上演着一幕幕冲突，它们大多是些细碎的小事，甚至多是由女人引起，但编剧的意义绝不在于展现女人的“八卦心”与“爱挑事”，她展现了女人如海般多变的情绪与如海般包容的胸怀。最让我印象深刻的就是Jane和的和解。其过程看似简单直白，甚至有人不相信她们是真的和好，但这种女人间的情感共鸣却是真切地感动了我——那是两个女人对于自己所要守护的珍宝的坚定，让她们的心走到了一起。这其实早已超越了什么爱恨情愁，这是女性心中如海般宽广的大爱。

除去情节上的隐喻外，导演的叙述与演员们的表演也是真真地展现出了大海般的暗流涌动。原著中平铺直叙的故事极易成为不愠不火的肥皂剧，但导演通过音乐的转换、场景明暗的变化、现实与虚幻的穿插，奇迹般地营造出了诡谲复杂的气氛，勾起了观众对下一集的兴趣。演员卡司之大不用多说，但奇妙的是这样的组合天经地义一般地受到了人们的认可——她们就应该是这样的啊，这自然是演技的贡献了。最后一集片尾的眼波流转真是值得无穷回味——在短暂而无声的片刻，通过三人的眼神交流观众就可以明白故事的真相，这样克制而精到的表演，不仅在国产剧难觅，甚至一般欧美剧也难以匹敌。三位女演员的演绎，真真切切地表现出了女性的隐忍、挣扎与成长。

而最后在海边一同眺望远方的场景中，我看到了每个人的眼睛里都藏着一片海，平静的海面下是暗流涌动的心事，看似是事故带来的变化，实则为人生的常态——不在沉默中爆发，就在沉默中灭亡。

你几乎可以从《Big Little Lies（大小谎言）》开场曲便确定爱上这部电视剧。Nicole Kidman和Reese Witherspoon两位好莱坞世纪之初最红的女星，在双双捧得金人后便难有事业巅峰。于是二者如同《Feud（宿敌）》里的Joan Crawford和Bette Davis一样，不得不携手对抗这个冷漠的瞬息万变的演艺圈，主动寻找与自己合契的作品。两位几乎从未上过小荧幕的高堂女星，同时现身这部由她们亲身制作的电视剧。

导演是曾为Reese第二次奥斯卡竞逐出过力的Jean-Marc Vallée，不过这个魁北克人的另一部作品更加深入人心，那便是Matthew McConaughey登基之作《Dallas Buyers Club（达拉斯买家俱乐部）》。他是个爱演员的人，镜头里容易抓准演员的最佳时刻，于是难怪二位女星垂青于他——Nicole当时更放话若是他不导演剧集，那么自己便不会出演。至于这是不是宣传期的噱头，也的确无从考证了。

《Big Little Lies》诚然是一部好剧，但以评论界和收视群的反馈来说，并非神级。然而阅读过小说的人群却认为剧拍得比小说更胜一筹。除了演员的张力和化学反应十足，一些细节的添加更是令整个中产阶级“无病呻吟”的故事增色。尤其是女主角Madeline小女儿Chloe时不时为母亲挑选的独立制作音乐清单，以及另位女主Jane每次跑步时听的迷幻年代摇滚，二者结合，构筑了《Big Little Lies》强大的音乐体系，这些音乐与角色人设结合一体，在加州历史最悠久的海滨小城Monterey公路上，海岸线，沿海而建的白色别墅区延伸。是谎言们生存的空气水土，在每次欲盖弥彰的表情里，或是为了掩盖年龄或者伤疤的遮瑕膏下，藏不住的心理疲态。

Night 1 - Madeline

Reese Witherspoon饰演的Madeline，好母亲，挚友，她大大咧咧的性格也许时常会成为你人生的绊脚石，但是善意的出发点又令你不能责怪。

Madeline其实人生整体并无大事，所以她会在别人的故事里无助大哭，因其根本就无法想象自己经历这些会有多痛苦。然而Madeline更像是看这部戏的我们，你看着她人生那些细碎而无来由的伤感，其实就和真实的你我一样——谁说悲从中来一定要经历巨变？有时只要一个无法言说的秘密就可以将你折腾得心绞痛。

TheWonderOfYouElvisPresley-TheKing严格说来The Wonder of You或许是Ed之歌，拥有Ed这样一位爱自己的丈夫是Madeline人生的幸运，也是一种负担——这样的负担不可言说，女人们总渴望丈夫多爱自己一些，然而当丈夫将你视作珍宝而你无力偿还时，或许只能选择逃开。这首歌表演于猫王与赫本主题的慈善夜，自然是Elvis Presley的歌，Ed没有选择之前在家里排练的One Night，或者Chloe为他选择的Pocketful of Rainbows，愿意用这首金曲对Madeline告白，那一刻全世界都因他的声音柔软。

You touch my hand and I am a King,

You kiss to me is a wortha fortune.

ThisFeeling by AlabamaShakes-Sound&Color

剧集里这是小女儿Chloe为Madeline挑选的一首歌，女孩儿人小鬼大，表面上是一个不在意的新时代少女，骨子里和母亲一样敏锐和关心人。Alabama Shakes和演唱主题曲的Michael Kiwanuka都是近年备受褒奖的独立音乐人。《This Feeling》收入于其格莱美获奖唱片的《Sound & Color》之中，歌词尽是Madeline心声，亦难怪她开车听着这首歌，感慨于女儿对自己的洞察——

I spent all this time,trying to play nice& find my way here

See i've been having me a real hard time,

but it feels so nice

Dreams by FleetwoodMac-TheVeryBestofFleetwoodMac(Remastered)

Dreams在剧里的出现，因Madeline和另一强势角色Reneta的对抗，她邀得一帮家长小朋友和自己同去Disney冰上秀而错过Reneta精心策划的女儿生日会，Madeline、Celeste和Jane三个主要角色，也是最好闺蜜，坐在豪车上听着这首Dreams，带着一丝复仇的快感，几乎忘却了黑暗的时光，这首歌是60年代传奇乐队Fleetwood Mac的经典之作，更曾出现在《美国恐怖故事3：女巫集会》之中，Stevie Nicks更是亲自现身。

Now here you go again，

You say you want your freedom

Night2 - Celeste

Celeste，我对Celeste的情绪十分复杂，她或许是剧中最具悲剧性的角色，然而她的悲剧又有一部分来自自我对于完美生活以及令人嫉妒的外界观感锲而不舍地追逐和依赖。她常年受到身体上的侵略，却又以病态的爱为这场侵略收场。原先我以为家庭是Celeste的底线，然而最后我发现她的底线还是如何挣脱自我对于完美形象的病态渴求。

Nicole演得非常好，原作者Liane Moriarty把版权拱手出卖的一个条件，就是要求Nicole亲身上阵演绎Celeste，而她不负众望将其身上的善意，坚忍和伪装都演绎得入木三分，更重要的是，演出了上流社会的虚假和自欺欺人。

HarvestMoon by CassandraWilson-MyBlueberryNights(MusicFromtheMotionPicture)

相比Madeline更为世俗的复古摇滚和乡村之选，Celeste的配乐更多用了一些轻缓曲风。Harvest Moon来自与Bob Dylan齐名的Neil Young，该曲收入于其同名经典专辑，而今日收入的则是更加私人化，墨镜王在《蓝莓之夜》里选取的Cassandra Wilson的版本。这首歌作为第二集的片尾曲，带出了一丝Celeste对于爱情和生活残存的期待和怀念。然而，很快这种念想，便被丈夫的暴击碾碎。

Because I'm still in love with you I want to see you dance again

StraightFromTheHeart byIrmaThomas-ColorfulFruit

Celeste出场的时候伴随而来的是Charles Bradley的Victim of love，Nicole Kidman的完美侧颜在晨光下备显柔美，如同这首歌，这么温暖抚慰，唱的却是残酷的被爱囚禁的酸楚。这首Celeste的主题歌因版权遗憾未能分享，然而Irma Thomas的这首Straight from the heart则毫无疑问是Celeste的风格——一场痛苦的质问。出生于1941年的蓝调传奇Irma Thomas将这首歌唱得温暖却直抵人心。此刻Celeste心底是一种日渐坚定的情绪，因为伤痕累累，无法再欺骗自己。

Make me forget the pain that you cause understanding it's a great thing if it comes from the heart

Night3 - Jane

No fence, Jane其实是不属于Monterey的，这点她自己或许也知晓。在每一个人都佯装完美女士的海边小城，她如同真实的利刃插入这个假面社群。但是巧妙的是，她的真实最后成为了一面镜子，让每一个披着坚韧外壳的主妇窥探到自己内心，而寻得柔软。所以很奇妙的是，我很喜欢Jane，Shailene的演绎也不错，虽然每一秒都令人感慨时间催人老，她实在应该和两位高龄女神研究一下驻龄之术。

Jane在某个程度上是《大小谎言》的灵魂人物，她习惯于在海边跑步，每一次她跑步时的音乐都很赞，带着一丝愤怒，又有一些对人生的戏谑。比如Martha Wainwright的Bloody Mother Fucking Asshole，以及接下来这首，我很喜欢的White Rabbit。

WhiteRabbit by JeffersonAirplane-WhiteRabbit:TheUltimateJeffersonAirplaneCollection

Jefferson Airplane是美国60年代迷幻乐重镇旧金山的代表乐队，Grace Slick的加入让这支乐队名声鹊起，这首《White Rabbit》是她创作的一首典型的迷幻摇滚作品，收录于1966年的专辑《Surrealistic Pillow》中。1966年恰是Woodstock运动前夜，垮掉一代的盛兴时期，充满着毒品、自由和迷幻诗意，这首White Rabbit以《爱丽丝梦游仙境》为隐喻，唱出理想破败的颓废感。结合电视里Jane和儿子Ziggy在水族馆中的画面，对于二人生活中潜在的隐忧表达地既贴合又出神。而当Ziggy在车里唱起Red Queen’s “off with her head!”你也会情不自禁猜疑这个孩子是不是一个极为聪明的伪装者呢？

One pill makes you larger,And one pill makes you small And the ones that mother gives you,Don’t do anything at all

HandsAroundMyThroat by (D.I.V.)DeathInVegas-ScorpioRising

Death in Vegas是由Richard Fearless和Tim Holmes，Steve Hillier三人组成的英伦乐队。此曲选自Scorpio Rising这张专辑，名字象征着邪恶的诱惑，亦来自Kenneth Anger 1972年那部同名的同志短剧（非常值得一看）。专辑很妙之处是请来了My Bloody Valentine， Sonic Youth ，Massive Attack与Mazzy Star等殿堂人马助阵人声，也是可一不可再。这首歌出现之时，Jane一个人在海边怒跑，紧接着Madeline和Celeste加入，三人各自被不同的事件掐紧喉咙等待解放。关于怨恨，关于罪孽，关于耻辱。这也是我全局最爱的片段之一。

I still can't tell, What's been said Your Hands around my Throat, Ask me to let go

Last Night- Bonnie

Another Night - Bonnie

在最后一集之前我一点也不喜欢Bonnie，纵然她全剧里没出过什么大问题。可是啊，这个人设是有多讨人厌，是一个极具魅力的瑜伽老师，爱Nature，波西米亚，整个人生就是个大写的放松，生活就是跟其他四个主角站在反面，映衬他们的疲惫。

然而最后一集Zoe Kravitz唱了一首迷人的Don't，并且当Celeste神色慌张被骚扰时便一直警惕，一直担心她出事，最后成功发出女子力。让人不得不对其刮目相看。

从凶杀案走出，最后五位母亲，五个女人坐在Monterey的沙滩上，她们因为这个罪案而结盟，也因为一起说的谎言而成为了挚友。但是Madeline眼中还是有一丝犹疑，不远处有人在洞察着她们。因为，或许最后折磨我们的并非把自己推入罪恶深渊或是将自己陷入地狱的Big lies，而是每一分一秒都情不自禁为伪装幸福伪装高贵伪装满足而说出的那些...Little lies

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《大小谎言》，此剧只有七集，却有妮可·基德曼和瑞茜·威瑟斯彭两大影后加盟，还有一位我叫不上名字的，据说是瑞典最有魅力的帅哥，演过《真爱如血》的那位。

反正，我就是冲着这些人去追的。

故事由一桩凶案开始，但究竟死者是谁？嫌疑人又是谁，完全没有给出任何信息。剧情在一群毫无紧要的现场证人的采访中闪回。在开始就留下一个如此巨大的问号，令人忍不住想继续追下去。

故事在三个女性中穿插进行。威瑟斯彭饰演的梅德琳行事强硬，热心助人，要求对孩子有绝对的控制权，在新的家庭中仍然强势不减。妮可·基德曼曾是一个律师，为了家庭转身为全职主妇，而他的丈夫，瑞典帅哥，却又是一个有着暴力基因，虐妻倾向的人。表面的幸福下，有着外人不曾体验的痛苦。她们是一对好友。

而一位在一次暴力强奸后产子的单身妈妈，不期而遇地闯入进来。因为孩子在同一所学校，三个人的生活有了交集。而每个人的背后又都有着难以言说的秘密需要用掩饰。

故事还有一条线索，既然叫大小谎言，除了大人的谎言之外，孩子之间的谎言也是推动剧情发展的一个动因。而这个在第一集就留下的小谎言，同样也是在最后一集得以揭晓。当一切真相大白，所有参与其中的女人们又默契而保持一致地在警察面前说了一次谎言。

自谎言始，自谎言结束。自此发生在几个女人身上冲突、隔阂、对抗，在家庭与情感纠缠的故事里，都有了一个完满的结束。

推荐此剧的理由大概有三个。

故事的叙述方式设计精巧。与阿加莎的推理小说有些异曲同工。每一集都给出一点线索，伏笔很深。会让人一直怀揣疑问，到底是谁死了，死者是不是三个女性中的一个？如果不是她们，死者与她们又是什么样的关系？故事并没有强硬地将答案放在结尾揭晓，而是引导观众，循序渐进地将人物一层层抽丝剥茧，将她们背后的故事一件件张开。生活是如此波澜不惊，每个人光鲜的外表下的故事又都是暗流汹涌。

这是一个对教育孩子极有借鉴的故事。故事的起点是孩子上学后第一天发生的一起伤人事件，虽然受伤的孩子指认了伤害她的人。但是被指认的孩子否认了伤害，而且无任何证据证明他真的伤害了别人。

面对这种情况，几位家长的处理方式让人印象深刻，美式教育重视对孩子权利的尊重与情绪保护。当孩子面对困难，或是犯了错误，母亲的第一个动作是拥抱他，告诉他妈妈相信他，而且永远与他站在一起。如果换做中国家长遇到此事，孩子如果不想说，家长会以为这是自己教育的不好，甚至会以训斥的方式撬开孩子的嘴。而在剧中，所有的家长都选择了尊重孩子的选择，并且想尽办法来保护孩子的内心，帮助他疏解因为保守秘密而承受的压力，并耐心地劝慰、等待孩子敞开心扉。对孩子情绪的保护，此剧给我们上了一课。

女人到底有多复杂，剧中给人诸多此方面的思考。若女人是水，应该是洁净透明的，但恰恰相反，女人的内心要复杂、支离得多。

一个宁静优美的海边小镇，富人区的生活光鲜亮丽，但背后是复杂的人际关系，各种形态的绝望主妇在生活里挣扎着。梅德琳一直困扰在大女儿的叛逆和自己一时冲动后的出轨中；妮可·基德曼扮演的瑟莱丝特拥有令人窒息的美貌和一对双胞胎儿子，却在无时不刻不惊恐于丈夫随时的性暴力侵扰。而那位单亲妈妈，曾经的痛苦经历几乎成了她的梦魇，令她差一点失控地自杀。

其中有一场戏，妮可·基德曼在心理医生的建议下决定租下公寓准备脱离与丈夫的生活，镜头是她在缓慢地收拾房间，一句话也没有，可她的一举一动，一个表情，一次看到镜子里自己的眼神，每一秒都在传递一种绝望。这组镜头在她掩面失声痛哭中结束。那一刻，任谁都无法不陷入这种悲恸之中。

此外，音乐和暴力镜头也是两大看点，50岁的妮可·基德曼得有多爱这部剧才会这么卖命出演啊。

最后，故事在情理之中却又出乎意料地结束了。意犹未尽，令人感动，令人沉思。q fkc