量子
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剧情介绍
关玉明（成龙 饰）和女儿小凡（梁佩诗 饰）在英国伦敦过着相依为命的日子。关玉明经营着一间小小的餐馆，老老实实的靠着辛勤劳作养活家庭，从未有过想要僭越法律或是道德的念头。然而，上天并不眷顾这个善良的男人，在一场恐怖袭击中，小凡不幸成为了受害者之一。 让关玉明无法接受的除了女儿的死之外，还有英国政府对此次事件的轻视和不作为。政府高官莱姆（皮尔斯·布鲁斯南 Pierce Brosnan 饰）出现在了关玉明的视野之中，他坚信莱姆和恐怖组织以及事件的真相有着不可分割的联系。既然法律和正义无法还关玉明一个公道，关玉明决定用自己的力量来为女儿复仇。热播电视剧最新电影赤赤炼恋婚姻生活第一季大蛇王敌营十八年2魔鬼碟仙3圣诞节会下雪吗？宝石花聊斋新传之奇女子维京传奇第四季茜茜公主第四季历史的天空雪豹之虎啸军魂其实在天堂更衣人偶坠入爱河怪谈新耳袋 最终夜2暗夜警探欢迎来到丛林准和准大话西游之月光宝盒粤语版岁月的童话我的老板是小猪乡村儒学节约摇滚媒运当头电话(2020)少爷求个签
长篇影评
1 ) 中国佬的《英伦对决》
改编于史蒂芬·莱泽 Stephen Leather1992年的小说“中国佬 The Chinaman”。
伦敦一个小中餐馆的老板关玉明（成龙 Jackie Chan饰）的女儿在为准备舞会的商店购物时被北爱尔兰共和军恐怖份子的炸弹杀害。悲痛欲绝的关玉明决心为他最后的亲人报仇。
这下可好，他死剋上了前爱尔兰共和军IRA的头头，现任英国驻北爱尔兰副大臣的莱姆·汉尼斯（皮尔斯·布鲁斯南 Pierce Brosnan饰）。开始他就使出了我们最熟悉的方法，上访，不断的上访，天天在会客室坐等。虽然莱姆出身于打打杀杀的江洋大盗，但多年的官场打混，也让他精于那套办公室太极，三言两语就希望打发了那个中国佬。
（剧透）
不过那个老态龙钟，步履蹒跚的中国佬也是有来历的，关玉明以前在越南是美军特种部队的成员，精通刀枪棍棒，做个炸弹，安装陷阱都只是小菜一碟。当然不会吃莱姆这一套官腔。他先在莱姆的办公室里放个炸弹，把他逼到乡下的别墅，然后再接再厉，炸了他别墅的马厩，并在他的座驾油箱里放了炸弹，让他成了惊弓之鸟，然后亲自登门拜访，要莱姆拿出恐怖份子的名单。
这可苦了莱姆，尽管他知道这是他以前手下的兄弟干的，但他早已远离这批人，或者说，他们也都避开了他干自己的营生。一直到英国情警机构告知了他一夥中涉案的老部下，他才拿到了名单。
关玉明找到了恐怖分子的老窝，单枪匹马冲了进去，全歼敌人为女儿报了仇，并且帮助警方避免了一场更大的杀戮。
最后，在揭发了莱顿的阴谋诡计后，他回到了自己的小餐馆。
成龙的电影，没有打斗是不可能的。虽然他摆出一副行动艰巨的样子，但开打后依然身手矫健。集中的打斗有四场。开始是做房客时候被莱姆派来的警卫围剿，从楼上打到楼下，从屋内打到屋外，从重围中杀出是他的拿手好戏。然后在别墅周围的林子，丛林作战出身的成龙摆下的机关让他大获全胜。接着是和莱姆侄子的单人对打，也可看出他的功夫。最后单枪匹马冲入敌营，既然带枪，就是速决速战了，全歼敌人全身而退。 成龙功夫片的优点是不单紧张，而且带有幽默，给人以轻松的感觉。只是现在他已经没有这么多精力带来幽默感。不过他功夫表演还是数一数二的，无人能和他匹敌。另外，我觉得他的角色表演老人有点过头了。63岁的人走路，特别是军人出身的，可以再振作一些，他可能为了更突显他的功夫本领，故而把自己搞成一个猥琐大叔，正是所谓的真人不露相。
的赤军等相提并论的爱尔兰共和军是个家喻户晓的名字。几乎天天都有爱尔兰共和军的新闻。不是那里爆炸了就是共和军成员在狱中绝食而死，名声不亚于今天的伊斯兰国，塔利班或者基地。所以以后看到共和军和英国政府谈判成功，放下武器参加选举而觉得北爱尔兰和英国人民死伤无数后总算摆脱了苦难。 电影中莱姆的原型就是共和军的政治代表新芬党的首领杰瑞·亚当斯，后来成了议会议员。原书“中国佬”出版于1992年，当时还正是爱尔兰共和军活动的高潮期，以他这样的身份不可能当上副大臣。我猜想他这样角色是电影中加上的（我没看过书）。作为一个英国人，作者史蒂芬·莱泽应该反对爱尔兰共和军，因此里面共和军里的角色都成了亡命之徒。
四十年后，当年叱喝风云的这些恐怖组织都成了过去，但愿不久今天这些新的恐怖组织也将烟消云散成为过去。
2 ) 如何看懂《英伦对决》
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作者：小山
看完《英伦对决》已是凌晨三点，我躺在床上发朋友圈，推荐此片，然后沉沉地睡去。
醒来是早上九点，打开手机，睡前发的朋友圈有留言，说这部片子看着无聊。我对着手机笑了笑，心想，这种非线性叙事的电影，肯定很多人都没看惯。但无论怎样，我很喜欢成龙这部电影，它再次打破成龙硬汉形象，甚至在电影里，他不是以主要角色出现，而是以配角穿插进这部电影，电影的主题还是在写政治斗争。
我对这部电影叫好，还是觉得故事好。两个小时里面要讲的故事，不细数的话有以下几条：整个故事的发生及破案过程（这是主线），成龙的家庭背景及出生，政府之间的斗争、恶势力根源以及中间各种博弈，此外还有男女之间的关系与各种计谋。在整个故事向前推进的过程中，如何在2个小时密集讲述如此复杂的故事。导演用了两个方法，一是双时间叙事手法，成龙一条线，政府一条线，这两条线时而交叉，时而分开。这种讲故事的方法，不仅在拍电影时用到，写小说、新闻稿都会用到。当然，不止这部电影中有，李安的《比利·林恩的中场休息》也是双时间叙事手法。这种操作的好处是，看似一个故事，在固定的时间线内，情节倍增，观看时间成倍增长。所以观者需要高度集中才能跟得上剧情。
采用双时间线会把故事变得饱满，更具体。有一个问题是如果要将的故事线太多，许多没有没办法展开，这部电影里面涉及的人物和故事情节就是如此，所以需要再用一种方法讲故事：通过演员的对话完整还原故事。单人物对话就交代了成龙的人物背景、爆炸事故的根源、为何会有这次爆炸等等，这些情节在电影里没有拍，完全是靠着演员一句句台词说出来。好的台词和剧本就是这样，人物除了在和电影角色说话，还要传递给观众相应的信息，更要推动剧情向前发展。
写到这里，差不多应该能够说明为什么这部电影好。不过，这还不够，整部电影除密集式地讲故事外，拍摄风格也很稳，那种冷峻中带着肃杀的气氛，空气中的冰冷与人物的阴郁，愤恨交织在一起，才完美地诠释了什么叫好的商业片。
不得不说，成龙这次转型，是一次巨大的成功。我看完这部电影，第一个印象是，成龙老得刚好。虽然这不是他第一次演父亲，但这次演得异常认真，尤其是走路是那种蹒跚的老太，从背影看过去，那么苍老。更别说到他这年纪，还能顺着铁杆从屋顶滑下来。在丛林里和特种兵打斗的时候来个鲤鱼打挺（这情节有点儿假，虽然前面做过铺垫）。这种劲头，能做到的人真不多。
至于网络上说，成龙这部电影的票房没有国外高，我也只能呵呵，想想李安的片子票房不也是这样吗？绝大多数人对于一部电影的好坏并没有自我认知，完全在看得懂和看不懂这两个档次上去讨论。这就像许多人在看一幅画的时候，评判它的标准不是讨论画家在画什么，为什么这么画，你看见的为什么和我的不一样等等，只是一个劲儿地想直达目的地。说到底，无论是看电影和看画，那个目的地不过是次要地位，重要的是过程。心急火燎地干嘛呢。
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作者：小山
3 ) 关玉明真正的前史（科普贴）
这是个非常好的故事，关于爱尔兰共和军的背景网上有很多介绍了，我就另辟蹊径和大家科普一下成龙扮演的关玉明的背景介绍，我看到豆瓣上有人说因为关玉明参与过越战的背景，他很有可能是华裔美军，其实是很多人不了解那段鲜有人知的历史。
上世纪六十年代，越南北部的越共胡志明政权发动对法属南越政权的战争，后来把美国人也拉扯进来了，史称“越战”，其实那次战争背后还牵扯着社会主义和资本主义两大阵营的对决，中国在前苏联的授意下派出军事顾问团暗中参与了这场战争，并最终帮助胡志明打退了美法联军，统一了越南。中国的这支部队前身隶属中原野战军，是陈庚将军的部队，当时援助越南的大多是广西和云南籍的士兵，在电影中关玉明就是广西人，后来在战役中，这支部队伤亡很大，被俘虏很多人，只是在越战结束后为了不影响国际形式（当时中美两国正在初步外交接触），因此被俘的中国军人并没有被及时送回国，而是在当地安顿下来，有的甚至和当地人通婚生子。
七十年代末，在苏联的挑唆下中越关系突然紧张，随后爆发了中越战争，那些当年留下来部分中国军人和当地华侨一起成为了越南民族主义者的众矢之的，1976年在胡志明市爆发了大规模的反华暴动，当地华人死伤者无数，在这种形势下，华人们开始自发组织逃离越南，1977年的十一月，有人组织搭乘渔船准备逃走并偷渡新加坡，这场逃离规模很大，但极其悲壮，在逃离过程中渔船先遭到泰国海盗的洗劫（电影里有表现），后又因暴风雨和海啸使得逃跑的华人死伤惨重，最后到达马六甲海域的只有几条渔船，但因新加坡政府拒绝难民，使得船上的人无法下岸，后来粮食短缺和传染病爆发，又死了好多难民，估计电影里面关玉明的妻子就是在这种环境下难产死的，后来国际难民组织呼吁世界各国接纳这些华裔难民，但是全球只有一个挪威政府愿意接纳他们，因此这些人被转移到挪威才安定下来，之后新加坡政府出于国际压力也承担了一部分难民，此事件才结束，片子里的关玉明之后辗转多年最终在英国落户，其身世让人唏嘘。
其实这段历史波澜壮阔，华人命运在历史上始终磨难多舛，电影中北爱尔兰民族独立的故事让这么一个同样具有复杂背景的中国人来贯穿，其隐喻性也是不言而喻。
4 ) 不一样的成龙，不一样的孤胆英雄
与成龙以往的作品不同，《英伦对决》虽然依旧贴满“成龙式”标签，但如同他在访问中说到的那样，他一直在求新求变。因此，《英伦对决》确实让我们看到了不一样的成龙，再加上曾打造过经典007系列导演马丁·坎贝尔的执导，让成龙的这次尝试变得稳健、娴熟。
在《英伦对决》中，成龙的求新主要表现在，首先是对于动作戏的处理，其次是表演层次上的拓宽，最后还有充满智谋的心理刻画。
观众已经习惯了成龙的功夫喜剧式手法，那种充满戏谑、讨巧的打斗模式，会在不经意间触碰观众的笑点，不过这些动作戏显然设计的成分会更明显一些。但在《英伦对决》中，成龙的打戏更加符合自身年龄的限制性，以及主人公身陷困境的绝望感。
在电影中出现了肉搏，各种刀法以及枪战戏。动作戏设计的标准是以人物解决生存问题为前提，讲究在特殊环境下求生的紧张感。成龙这次在做减法，有意减少了花哨的动作，辅助更多的是写实打法，比如野外的树枝，生活场景中的道具都变成人物对抗的利器。为了符合关玉明年龄与身份的设定，《英伦对决》中的动作场面讲究速战速决，强调瞬间迅猛的爆发力，以及人物复仇的决心。
表演方面，可以说成龙出现的第一个场景就迅速将观众代入故事中。他一贯保持沉默，目光下视略带忧伤，只有看到女儿时眼神中才会显现出一丝愉悦。成龙很巧妙地将这种压抑感贯穿影片始终，据了解，片场中的成龙也是少言寡语，为了进入角色他在演戏之外也尽可能积攒情绪。
片中有一场戏看得人心酸，关玉明找到英国反恐部的警察，他在与黑人警察讲话时，开始没有流泪，在诉说冤情时，眼泪一点点流淌下来，然后又吞进去。就是这个短暂的瞬间，流露出一个东方男人的隐忍与决绝，当然，我们也看到了一位普通父亲的痛苦。这也是成龙在《英伦对决》中为观众展现出的另一种表演维度，他不再是那个行走江湖游刃有余的大哥，而是一个普通人关玉明，本片原定名字就是《普通人》。
其实讲述暮年军人拯救女儿的电影有很多，比如《飓风营救》中的连姆·尼森，作为曾经的高级特工布莱恩，虽然退休后变得很落魄，但依旧可以找到各种好友为其“解决问题”，相比之下《英伦对决》中失去所有亲人的关玉明显得势单力薄，这也侧面凸显出他孤胆英雄的形象。虽然此前成龙也曾在《新警察故事》系列中展现出一种沧桑形象，但起码还拥有一定身份感，但到了《英伦对决》他彻底放下这些“包袱”，将那种忧伤、悲情感演绎到极致。
在《英伦对决》中，成龙不仅改变了自己的动作戏设计，还改变了以一敌百的常规抗敌方式，片中的关玉明更多是以“逃亡”为主，而与成龙此前精通的“追击”有天壤之别。就像《功夫瑜伽》中，成龙会寻找很多年轻演员与其一起完成花样百出的动作戏，从而达到目不暇接，高潮迭起的娱乐感。
而在《英伦对决》中成龙表现出更多足智多谋的一面，他不再借助外力，而是靠思考解决问题，比如手工制造轻型炸弹；在暗处设置埋伏击溃敌人。成龙勇敢摒弃了自己年轻时那股勇猛的冲劲，反而是真实地将垂老的身体摆在观众面前，此时他或许不再拥有火辣的身材，但绝对拥有性感的大脑。
成龙在《英伦对决》中的努力与创新是观众有目共睹的，再加上马丁·坎贝尔，这位老辣的犯罪悬疑片导演的保驾护航，其产生的化学反应非常强烈。
作为曾执导《007：之黄金眼》、《007：大战皇家赌场》、《佐罗的面具》等经典影片的导演来说，马丁·坎贝尔对于动作、犯罪类型的精准呈现是有目共睹的。对于擅长功夫喜剧的成龙来说，马丁·坎贝尔的加入弥补了他类型单一化的缺憾。
马丁·坎贝尔在电影技术上的特殊追求成就了《英伦对决》。首先是对于特效的处理，在电影技术花样翻新的当下，坎贝尔依然坚持使用实景拍摄，在《英伦对决》中CG镜头非常少，印象最深的是伦敦大桥上巴士爆炸戏，是真实拍摄完成的，摄制组为了控制现场，进行了大量协调工作，申请了半年才敢付诸实施。
除了爆破特效还有化妆特效的高水平发挥，这点尤其表现在对成龙老年妆容的处理上。因为成龙是比关玉明的实际年龄显年轻的，为了增添沧桑感，化妆师为成龙打造出逼真的眼袋、清晰的皱纹。
此外，本片配乐设计由克里夫·马丁内斯保驾护航，其配乐的《亡命驾驶》给人留下了深刻印象，他尤其痴迷于诡异的电子乐。在《英伦对决》中不仅出现了荡气回肠的悲怆音乐，还出现了营造紧张气氛的暗黑电子乐，一方面，观众感受到了好莱坞大片般的质感，另一方面，也感受到先锋多变的音律。
总结来看，《英伦对决》不仅让观众看到了不一样的成龙，还看到了水准高超、精致多变的电影制作团队，不仅让人一饱眼福，还在走出电影院之后留有一丝回味。
5 ) 成龙用一部电影教吴京该如何拍《战狼X》
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看过首映，我们戏称《英伦对决》好像《战狼十》。
用现在流行的写法，应该是《战狼X》。
（注，X参考新iphone）
因为《英伦对决》和《战狼2》有很多相似的设定。
同样是一个中国人因为寻妻/寻杀女凶手，被卷入国外的恐怖事件中；
同样的间接拯救了被恐怖袭击威胁的外国人，外国人都过的水深火热。
主人公，成龙的“关玉明”和吴京的“冷锋”，同样有特种兵的经历，都有过人的战斗力，武力值爆表。
不同的是，吴京才43岁，而成龙已经63岁了，两个白羊座的男人相差整整20岁。
所以《英伦对决》和《战狼2》之间也代表了两个男人此时对英雄的不同理解。
虽然和《战狼2》有很相似的故事和人设，但《英伦对决》并不是一个背靠强大祖国的中国人手持红旗拯救英国的故事，这个故事里成龙只是一个历经劫难的老人，他的行为只因对于家人的爱，对正义的诉求，以及对于仇人的恨。
40岁的吴京拍的是家国豪杰，60岁的成龙让英雄变回了孤胆一人。
《英伦对决》是一部中美合作电影，由曾获得过奥斯卡提名，拍摄过两部“007系列电影”的马丁·坎贝尔导演，主线则是上一任007皮尔斯·布鲁斯南饰演。
即使不看成龙的复仇故事线，这部片子在反恐谍战类型片中也有着可圈可点的精彩，大场面斗智商都算佳作。
（皮尔斯·布鲁斯南也老了好多啊）
而成龙的故事线则更像个东方“有仇必报”的江湖传说。
改编自斯蒂芬·莱勒1992年的小说《中国人》，讲述一个出生在广西，经历过越战，逃亡新加坡，最终移民英国的中国人关玉明，唯一的女儿突然遭遇北爱尔兰独立分子恐怖袭击死亡，而踏上寻仇之路…
不能剧透太多，但就一张剧照就能窥见恐怖袭击有多可怕，许多人都是一下子就失去了生命。
而关于北爱尔兰独立问题，看百科也是一知半解，所以不敢多说。但历史和宗教原因让这里长年事件不断，从1969年起死亡人数甚至超过3000人，想到多少家庭都会像《英伦对决》这样突然就支离破碎，就只想祈祷世界和平。
关玉明在电影中被蔑称为“chinaman”（类似中国佬”），和现实中的成龙岁数相近，61岁。
曾经当过兵，多年的逃亡经历让男主非常显老，马丁·坎贝尔在成龙的外形上也做了一番功夫，成龙一改往日的龙马精神，而是花白头发，皮肤松弛以及眼神看上去“心已死”，塑造了一个失去唯一寄托的老人的模样，这也是需要成龙这个阅历才能准确把握。
不过其实我也不太理解为啥要把刘涛也画这么老，大约在外国人眼里中国人在国外过的不好的话都会老的很快吧……但实际电影里刘涛的角色只是40几岁，这妆起码又老了20岁（心疼涛姐）。
（对比一下首映礼上的涛姐，电影牺牲也是挺大的）
一改之前擅长的功夫+喜剧的欢乐模式，这次的成龙在整部《英伦对决》里都很“丧”，比起《战狼2》冷锋寻妻，“老人妆”和老来丧子都看着更容易引起观众的同情心。
《英伦对决》给《战狼》系列抛出了一个未来的命题，英雄在40岁时还可以家国天下，“虽远必诛”，但如果60岁英雄迟暮时，如果连家人都无法保护又该怎样呢？
中国人说最无敌的就是“不要命的”，60岁的成龙演出了这种无敌。
吴京会不会成为下一个成龙我们不知道，但《英伦对决》却是最适合20年后吴京和《战狼》系列的模板，姑且我们相信那时已经可以拍到《战狼X》吧。
（虽然拄着拐，但吴京看着还是很精神）
吴京也去了24日的首映，旧伤复发，拄着拐来的。同样努力的人，相信他到60岁，如果还像成龙一样在拍电影，一定也会悟到所谓英雄的“无敌”，那或许又会是另一番境界。
而其实吴京还有未来很多年去研究如何拍一部好的动作片，留给成龙的时间却不多了。
每到成龙有新片上映，人们总要问：他什么时候退休？毕竟成龙已经63岁了，他的新片《英伦对决》也已经是他第170多部作品了。
（成龙老了，尚能饭否？）
4月7日，成龙刚刚过完他63岁的生日，而一波又一波的作品发表证明着他还不准备退休，2017年的《英伦对决》如期在国庆上映，另一部科幻动作片《机器之血》也已抢占年底的圣诞档，和索尼影业合作的《五人挡子弹》，和史泰龙合作的《守护之战》也都写在大哥的日程簿上。
总之，成龙还很忙，拍电影这事他停不下来。
2016年12月，成龙获得了奥斯卡“终生成就奖”，在美国电影艺术与科学学院理事会头条选出的4位本届奥斯卡终身成就奖名单中，成龙成为了获得该荣誉的首位华人，而此前获得该奖项的电影人中，包括了黑泽明、华特迪士尼、查理卓别林这样的世界级大师。
但奥斯卡终身成就奖对于成龙而言还不是终点。
自2004年因宣传《新警察故事》开始，有句话成龙说了十几年，“希望给你们（观众）的感觉是，我现在是一个演员，而不只是一个动作演员。”之后，只要有机会，他在各种场合重复着这句话。毕竟在他拍的170多部电影里，他得过太多动作奖项，获得影帝提名的次数却寥寥可数。
为了这个心愿，成龙每年都在不断的挑战新的作品新的角色，甚至曾经还拿过本子去找张艺谋这样和动作片不太搭的导演。
吴京也许还要花时间去研究成为一个怎样的英雄，成龙却在以最高的效率不断尝试，这些年档期上总少不了成龙作品，可见其工作效率之高，几乎每次新片的尝试都会很快翻篇，因为隔不了多久他就投入到下一个电影的工作周期里了。
但某种意义上成龙也真的老了，即便他还在健身还在挑战高难的武打动作，但他已经不能浪费时间了。与其在上一个电影里浪费感情斤斤计较，不如把时间投入到更多未知的新鲜事上。
为了电影，成龙比谁活的都要年轻。
成龙总有一天也会打不动的，早些时候在《功夫瑜伽》的宣传时成龙就自曝在英国住院做手术的事情，算来也刚好是最好部片子拍摄的时间。
所以讲真和《战狼2》比起来，成龙真的已经打不动了，每场打戏大哥都看着很吃力，简洁准确不花哨也很狼狈。
但这也许是片子人物的需要，其实仔细看还是会发现成龙的招牌动作，比如打人时他的双手会抬起来，感觉下一秒就会出现他招牌的甩手动作，好吧，楼梯逃跑的戏其实很紧张，但我还是不自觉的笑了。这就是成龙动作戏的魅力，也是成龙的魅力。
（看以前大哥翻楼梯多easy)
从港片到好莱坞再到现在的成龙出品，成龙因为拍电影有很多面对死神的经历，男人的伤疤就是他的勋章，现在每次电影采访他总会说起这些过去，而也就是有这些才成就他的地位。
最后放一首成龙和刘涛演唱的《英伦对决》主题曲（请搜索我们的公众号观看视频），这歌大哥是真的喜欢，在首映礼的各个厅里都有现场清唱，虽然不是专业歌手，但大哥的歌总很有他自己的特色，每次唱起来时都看着年轻了许多。
秋葵小哥哥在现场录了一分钟，给你们感受一下大哥的现场~
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6 ) 从《快餐车》打到《英伦对决》 这才是真正的老炮儿
如果《英伦对决》把成龙扮演的主角换成一个西方人，那就完全是个标准的西方反恐题材商业片，无论从剧情、制作还是风格而言，都是如此。马丁·坎贝尔和皮尔斯·布鲁斯南这对老搭档，当年一部《黄金眼》叫007系列起死回生，如今再度携手，却是在一部成龙电影里。影片在英国取景，氛围凛冽肃杀，全没有成龙以往好莱坞作品中的那些热闹噱头以及为取悦少数族裔观众而硬拉来的黑人搭档，孤胆英雄一路搏杀到底，让人想起以干脆利落著称的《谍影重重》和《飓风营救》系列。
成龙为影片设计的动作场面与自己以往的风格大有不同。不但完全摈弃了杂耍式的花哨动作，以真实性为第一考虑，而且符合主角关明的老年人身份。我们第一次看到我们的超级英雄打不了几个回合就气喘吁吁，跑不了几步路就弯腰扶墙。脸上的皱纹，斑驳的白发，无不在提示我们，这是个我们从未见过，却最真实不过的成龙。“这个老头还能撑多久？”戏外的人生与戏中的形象合而为一，激发出动作电影最原始的悬疑：“正义真的能战胜邪恶吗？”而这，正是近年来大行其道的“老年动作片”的究极奥义。利亚姆·尼森飓风救女，丹泽尔·华盛顿号称“伸冤人”，洪金宝化身“特工爷爷”，老炮儿们人老心不老，动起手来招招直奔要害，干净利落撂倒一帮小伙子，深藏身与名。白发与皱纹是最好的伪装，也是观众最揪心的悬念。终于卸下了偶像包袱的成龙，或许能借此开辟出一条新的路线，借“老年动作片”延续自己的往日的辉煌。这自然是我们乐意看到的。
越战老兵对抗官僚这种题材，继承了西方公民抵抗暴政的传统，很容易让人想起《第一滴血》。影片的动作戏除了都市追逐和室内打斗之外，还有大段丛林游击战，包括追踪和反追踪，枪战和近身肉搏。看得出有些地方还是用了威亚，但基本上摒弃了电脑特效，也没有一个慢镜头，完全依靠实拍和剪辑来营造出紧迫和张力，是相当高明的做法。除了成龙的动作设计之外，一向坚持这种“老派”动作场面的导演马丁·坎贝尔显然功不可没。成龙今天的身手虽然不足以支持以往那些高难度长镜头的打斗，可要说完成这种类型的动作场面，绝对不会输给任何一个西方动作明星。
当然，尽管做出了如此多的改变，《英伦对决》仍然有某种可以归为“成龙电影”的鲜明印记。首先是那种强烈的草根精神，从香港警察到亚洲飞鹰，打不死的小人物从来就是成龙电影的标准主角。看着一次次被逼到绝境的弱者如何反败为胜，一向都是观众最为喜爱的部分。这部《英伦对决》依然不例外。其次是成龙塑造的关明这个角色，仍然强烈地延续了他以往“海外华人”人物谱的设定。这个“中国梦”的代言人演得最多的角色除了香港警察之外，就是各种类型的海外华人。从30多年前《快餐车》里的西班牙街头小贩，到《一个好人》中的澳洲华人厨师，到《我是谁》中的美国中情局特工，成龙代言的从来就不止是中国公民，更是在全世界各个角落默默打拼的华人群体。关明这个看似颓靡的英国华人老头，却是因战乱和生计流离英伦的华人群体的缩影。“关”这个姓，或许正寄托了这些华人心中不灭的尊严。平时大隐隐于市，危难之刻时穷节乃现，能让形形色色的沉默的小人物在银幕上看到自己梦想成真，或许才是成龙电影风靡几十年不衰的真谛。而这，才是中国电影更应该去展现的“大国崛起”。
毫无3D必要，一反闹哄哄的成龙电影，扎实动脑颇有可观性。层层递进，互相牵制，拍得老当沉稳。不能说它文戏太多，悲绝成魔的父亲一路搞爆破，不为打而打，风格就是严肃政治片。这角色算是成龙演过最惨绝人寰的了……但大哥可能是想到颁的终身奖掉头演了一场，随后重回流水生产线，珍惜。
华人和爱尔兰人一番激战，英国人躲在背后玩政治。完成度非常高的政治惊悚片。成龙不是作为打星，而是作为演员出演。故事进行到中后段才能看清格局全貌，剧本很有技巧。马丁·坎贝尔执导风格太沉稳，充分挖掘故事原生的紧张感，电影完全依靠故事的内力推进。
其实除了关玉明，被侄子睡了老婆、找的情人还是眼线，而且时时刻刻在背锅的007也深深值得大家同情，不是吗？
我相信这个代表着第三世界上访难民的面孔，收起笑容，怒目圆睁，试图挑战欧洲中心论秩序时，会获得更大基数的观众。从滑稽逗乐到眉头紧皱，“中国不高兴”由隐性变显性，被动变主动。
上一次见到这样的成龙，还是在新宿事件，真是久违了
成龙的每一场动作戏，都为他揪心.....
成龙很沉默，这很好；整体工整无聊，悬念撑不起好奇，结局又不会让人惊讶；bug很多不能细究。60岁的人，半生平凡，活动活动手脚就能重新变回以一打多，打的还都是顶级安保人员？最近这设定怎么都和越战干上了？最后那句别小看中国人太突兀了，关先生早就已经是英国公民了
超出预期的硬四星半！扣半星送给莫名其妙扮老的亚洲女性，有点风情好吗拜托🙏
人物塑造很扎实；预留可探讨的空间很大。应该给成龙一个影帝，不管哪个奖的。
上访大爷怒怼爱尔兰政客，手撕恐怖分子，腐国坐收渔利的故事，不一样的成龙，也是近几年最好的成龙。马丁坎贝尔对电影节奏和情绪铺陈驾驭不错，简单的剧情完成度很高，黑暗边缘+特工爷爷+非法制裁，成龙刻意作出的老态脱俗无伤，唯有打斗还能看到昔日大哥的影子。成龙还能打，只不过换了风格
很好。好在特别个人主义。每个英雄的内在都是普通人。普通人的世界里，家庭比什么都重要。政客不在乎是非对错，只在乎利益，关键时刻可以牺牲普通人。但普通人也不是好惹的。近年来最好的成龙电影，恰恰是这一部不那么成龙的电影。推荐。
成龙用演技所建立起来的好感 在片尾曲响起的那一刻坍塌
成龙版《谍影重重》，我们熟悉的那个成龙又回来了。不得不说63岁的成龙，比64岁的皮尔斯·布鲁斯南硬朗太多。他一旦严肃起来简直无敌，不愧是奥斯卡终身成就奖得主。最令人唏嘘的是成龙年轻的照片，仿佛在说：我曾经也年轻过。
居然是一部减少杰森伯恩戏份的《谍影重重》，冲着飓风营救来的观众势必大失所望，然而成龙居然给自己开发出了政治片这个类型，算是一大惊喜了（以及，不管到了什么电影里，有家具的成龙都是无敌的）
译名毁了片子系列。一个失去祖国的北爱尔兰人和一个始终被所有人称为中国佬的英国人，这不是为女儿复仇的《英伦对决》的故事，而是两个迷失国籍与身份的《异邦人》的故事。
这一次成龙收起了微笑，我们露出了微笑
三星半，并不是典型的成龙功夫片，其实他更像是一个功能型角色，整部电影的设定还是一个典型的政治惊悚片路数，不过，由于有成龙的加盟，使得这部电影在动作部分变得更精彩。这也是成龙这些年表演得最严肃的一回，非典型成龙。唯一的遗憾是成龙与布鲁斯南两条线的互动与必要性还是不够，缺点关联
唯一的好人皮尔斯布鲁斯南，反对暴力反对恐怖袭击，主张和平解决问题，被成龙用炸弹袭击威胁，被侄子带绿帽子，被老婆坑，被情妇坑，最后身败名裂，而成龙的所作所为对整个事件毫无推动作用，他和刘涛两个人让人想起《钢铁侠III》国内版中的王学圻和范冰冰
成龙流水线里还比较精彩的一部，马丁·坎贝尔的调度还不错，63岁的成龙作品还能有这样的完成度，真的是努力的前辈。
比想象得严肃费脑，上一次大哥这么认真搞创作可能要追溯到《新宿事件》。今年国庆档片子全看了，王晶和成龙都奉献了十年最佳，太有意思