根据诺贝尔文学奖获得者丹麦作家亨瑞克·彭托皮丹的同名经典长篇小说《幸运儿彼尔》改编。长篇小说《幸运儿彼尔》是诞生于一百年前的丹麦新现实主义经典之作。该书描写了一个纯真的年轻人追求进步、锐意改革,却在社会上屡遭挫折,终老田园的一生。书中描写的时代,正值丹麦由农业化向工业化转变的时期,为我们勾画了这一时期丹麦社会的风情画卷。
我不知道他在抗争什么。才华、家人、爱他的女人,乃至唾手可得的机会,都被他自己给毁掉了。一个爱自己自己也爱的女人能够陪伴自己一生,这还不值得暂时抛弃你那可怜的自尊吗?一个足以改变人生的机会还不值得暂时抛弃你那可怜的自尊吗?即便为了你的女人你也应该适当的现实一些。但我看到的不是付出,而是自私,为了自己那可怜的,所谓的自尊,伤害了爱你的人,但最后伤害的却是自己的一生。有位豆油讲得好:当他向餐厅侍女要钱的时候自尊在哪里?也许童年的不幸造就了这一切,但把一切归咎于不幸的童年是在找借口,是懦夫。也许我的文化层次不够高,我就是一个普通人,我认为一个爱你愿意陪伴你一生的女人是值得付出所有的。一个平静、有爱却又可以发挥才华的人生才应该是普罗大众的终极追求。一切都是相互的,人生不应该是单方面的索取,不应该是被所有人围绕的,更不应该是无病的呻吟。
不幸运有不幸运的理由. 利益集团是张大网,每个结点都是制衡点,佩尔过度的关注自我,令人恶心的自尊心注定成为边缘性人物. 导演非常可观公正的剖析了问题所在,一反常态富人对穷人的偏见,而是对其的赏识和帮助,大概也是小说作者自我剖析的深层所在. 可惜了才华,终身报复无以施展,贫穷终老,令人唏嘘。。。
这部电影获得了今年的北京国际电影节最佳影片奖。很沉重很冗长的电影。片长两小时五十分钟。看到一半看不下去了。找了几个《飙风悍将》、《三笑姻缘》之类的片子看了看,情绪平定之后再继续看,昨天又看了第二遍。
为了担心剧透,找来“豆瓣”中的简介,是这样说的:“根据诺贝尔文学奖获得者丹麦作家亨瑞克·彭托皮丹的同名经典长篇小说《幸运儿彼尔》改编。长篇小说《幸运儿彼尔》是诞生于一百年前的丹麦新现实主义经典之作。该书描写了一个纯真的年轻人追求进步、锐意改革,却在社会上屡遭挫折,终老田园的一生。书中描写的时代,正值丹麦由农业化向工业化转变的时期,为我们勾画了这一时期丹麦社会的风情画卷。”
看完电影,又看了上面这篇简介,有点糊涂了。这篇简介和我的感受完全不一样。所谓的“新现实主义”作品,理应更贴近我们的生活,不一定有很明显的前因后果,也不一定有剧烈的戏剧冲突,看起来略显沉闷,却值得我们反复思考咀嚼。整个看下来,很难给这部电影下一个非黑即白非此即彼的结论。只有各种不同的观点和见解。
影片描述的是彼尔这个“幸运儿”的生活。彼尔既不是高大上的英雄也不是无耻小人,他是在我们的日常生活中随处可见的活生生的人。他身上有许多毛病,扭曲的童年,自命不凡,好高骛远,贪恋财富,钻牛角尖,有时还有点小虚荣,来点小欺骗。伴随着这些毛病,他的性格中同样也有许多闪光的东西。对事业的执着,认定目标便走到底的意志力。不屈服于金钱和权力的自尊。在他的生活中,有两条主线。一是事业,二是爱情。两者既关联又疏离。也是彼尔需要迈过去却始终没有迈过去的关键两条坎儿。
先看事业。彼尔在考上大学后不久,就提出了自己的宏伟设想:利用潮汐和风力发电,修筑运河。在20世纪初的大工业时代,随着蒸汽机和电力的广泛应用,各种发明和发明人层出不穷,这本不足怪。而出现彼尔这样的人,不是疯子便是天才。想起了以前看过的电影中,葛优也曾有过这种怪诞想法:“把喜马拉雅山挖个洞,引入印度洋的暖湿气流,彻底改变西藏的气候。”那么彼尔的计划究竟是科学还是虚妄?我查了一下资料,潮汐和风力发电的大规模应用,是在五十年之后的事情。20世纪初的科技发展和制造水平,恐怕不可能实现彼尔的整个设想。然而,他的设想并非没有可取之处。影片中,他在家乡为一个地主实行的河流改造和风力利用已经小范围的实现了他的设想,那个奥地利的菲佛康工程师经过分析,很支持他的设想,并称赞他:“整体来说,我非常佩服你对自然力量有崭新又生动的非凡见解,也懂得如何加以利用,我希望丹麦能有人欣赏你的过人才能。”可见彼尔的设想并非是空中楼阁。退一步说,即便当时这个计划没有可能实现,可是它毕竟开拓了人们的眼界,让人们看到了未来的发展方向。彼尔不过是比常人先走了一步。影片中我们看到,他自己对这个计划的实现也十分期待和重视,期望通过实行这个计划,去实现自己的理想,改变自己的命运,并获得财富。而这个计划夭折的原因,并不是因为当时科技的限制,而仅仅是因为他不肯向主管审批的官员道歉。
再看爱情。彼尔曾经结交了四个女人。第一个是因为性。第二个是因为美貌。第三个就是影片的女主角雅各贝。彼尔结交她的初始动机起自于“她是长女,将继承家族的大部分财产”的缘故,而交往中,为雅各贝的睿智、学识和谈吐所折服,是他全心全意爱过的女人。彼尔在和雅各贝的交往中,从开始的堕入情网如胶似漆,到后来慢慢感觉到因为彼此不同阶层所产生的观念上的隔阂,以及有钱人对他这个穷小子的蔑视。在他内心深处,这个爆发点还是由于那次对计划的审批。他的准丈人对这个未来女婿非常失望,教训他说:“请谨记你在我们家的身份,行为举止必须优雅得体,展现尊严。听清楚了吗?”雅各贝也不能理解彼尔的行为:“为了你的计划,道个歉有什么关系?”面对这一次次的挫折和爱人的不理解,彼尔心灰意冷。他已经意识到以自己的出身和性格,很难融入到雅各贝的家族中了,更很难融入到这个社会中。他感到:“有时候我觉得,山怪爬出他的洞穴,混入人群中,他发现光太亮了,太阳太刺眼了,所以他又爬回洞穴,害怕的缩成一团,躲回黑暗中。”于是他离开了哥本哈根,回到家乡,认识了第四个女人,是牧师的女儿,因为她的朴实和贤惠。
拒绝向官员道歉,和雅各贝解除婚约,是彼尔一生中做出的两个最重大最痛苦的决定。尤其是和雅各贝分手后,使彼尔陷入了“一分钱难倒英雄汉”的境地,他四处借贷无门,典当自己不值钱的东西,整个人都崩溃了,甚至忍受胯下之辱,试图求得那位官员和雅各贝的原谅。淋漓尽致的显出了社会的冷酷和彼尔性格中的软弱。
彼尔的性格形成很大程度上是受童年生活的影响。当官员让他“叙述清晰,肩膀挺直”时,他想到的是:“我认得那个语调,‘指甲整洁,禁吹口哨,注意餐桌礼仪。’我要吐了。”这是父亲对他说的话。他父亲一直想把彼尔塑造成一个听从主的安排,循规蹈矩的人。送给他的那块怀表就寄托着父亲的这个期望。直到彼尔所有的努力都归于失败,穷困潦倒回到故乡,按照父亲的希望,娶妻生子,走向平庸时,他走到父亲的坟前,掏出怀表,挂在墓碑上,说:“你现在满意了吧?”
彼尔在哥本哈根的街头,看着橱窗中一套套名贵的服装。在冬夜里,他透过饭店的窗户,久久的凝望着在里面的有钱人。此时此刻可以看出彼尔对财富的渴望。如影片中代尔夫所说:“金钱有吸引力,西德尼尔斯先生,如同小小的磁铁,能唤起人们最深层的情绪。”无须讳言,彼尔的追求中,肯定是有财富这个因素的。但他并不是把名利放在人生首位的。一旦名利妨碍他的追求时,他便毫不犹豫的抛弃名利。这和《红与黑》中的于连还并不一样。也许我们会用现代流行的观念责怪彼尔不善于抓住机遇,不善于委曲求全。那么就要看彼尔的选择的路是什么了。
彼尔的人生理念是:“我相信有自尊的人会坚持到底,达成设定的目标,无论付出什么代价。”也许这目标是完美的,也许是有缺陷的,甚至是被人们看做是荒诞的。但是他们的这种不顾一切倾其终生的追求,足以赢得我们的尊敬。
前几天,我在蜂巢剧场看了场老话剧《恋爱的犀牛》。孟京辉站在先锋前卫的角度,诠释了与《幸运儿彼尔》同样的理念。马陆和明明也和彼尔一样,为了追求自我价值的实现,可以舍弃一切。舍弃财富,舍弃舒适的生活,舍弃朋友,舍弃社会的承认。这也是他们所感受到的幸福。
彼尔认为:“对一个找到自我的人,上帝是多余的”。这信念使得他的心灵无比强大,能忍受物质的利诱,能经受社会的抛弃。在绝望和孤独中得到解放。
影片结尾,在田野中那孤独的小屋中,彼尔对雅各贝说:“我一直觉得很疏离,漂泊无依,这辈子都是这样。但在这里我终于意识到自己是谁。我处在极端的孤独中,但少了它,我就只是个不完整的人。而现在我觉得无拘无束。”他的感受得到了雅各贝的回应:“我的人生用什么也不换。反过来,很高兴认识你,正因为你带给我的喜悦与悲伤,我的生命才有意义。”
影片结尾所描述的,彼尔一个人在乡村的小路上,握着铁锨,不停的铲去路边的荆棘。缓慢的前行着。
也许在这个世界上,有那么一些人,注定孤独,注定远离社会,终生一事无成。对于大多数人来说,他们是人生的失败者。可对于他们自己,并不一定要看到目标的实现,而是更看重对目标的追求过程。他们的内心是充实的。
我敬佩他们。
影片中所拍摄的丹麦的美丽风光令人向往,心醉。
本人评分:8.5。
彼尔既幸运也不幸,既“悲”也“惨”,但本质上是种“悲”。
幸运在于命运无时无刻不在给他铺路,让他完成梦想。
不幸在于彼尔抓不住机会,一次次朝败落的道路走去。
可以说,彼尔是拥有自己的人。行动处于内心的意志。
但也可以说,彼尔的个人意志过于强大,认不清现实。
当个人意志超过社会现实,一意孤行的举动引发“悲”。
彼尔是惨的,他离开父母、妻子和孩子,生活一团糟。
但这只是表现现象,彼尔的生活根底里其实是种”悲“。
“悲”源自主体极力张扬自我意志,来反抗外部的力量。
“惨”是主体泯灭创造性,妥协于外部强力,与其合作。
两者都是失败的经验,但在观者身上应发的情感不同。
面对“悲”,我们被唤起恐惧和悲悯的情绪(《诗学》。
面对“惨”,我们引致的是难堪和同情,一种消极情绪。
可以借用切·格瓦拉的名言:让我们面对现实,让我们
忠于理想——来区别“悲”与“惨”。“悲”,忠于理想超过
面对现实,“惨”,面对现实超过忠于理想。彼尔问题
在于看不清现实,盲目忠实于理想,从而成为现代性
发展浪潮中被抛在后面的浪头,这是一种“命运悲剧”。
不幸的童年到底是怎么毁了他的?
电影《幸运儿彼尔 Lykke-Per (2018)》再次让我们认识到快乐童年对人生幸福的重要意义。男主彼尔从幸运到不幸的转折点其实是他和女主的退婚。那么是什么导致他非要作此极端的决定呢?我认可这种观点:“幸运的人一生都被童年治愈,不幸的人一生都在治愈童年。”那么放到“幸运儿彼尔”身上,应当如何解释呢?
他的童年应当是不幸的。虽然影片没多少镜头讲述他童年的不幸,但从他双亲离世,他都不想回去奔丧的态度看,他该有多恨他的父母呀,关键他想从根子上(血缘、信仰)断绝任何来往,由此可以推断他确有一个糟糕的童年。童年的不幸造就他极度自尊或自卑、极强的挫折感,以及他“逃离”和“毁灭”的个性。
一开始,彼尔为事业还是敢于追求女主这位富家女的,应当说贫穷不是他自卑的来源,贫富差异未成为他追求幸福的障碍。他的自卑可能源自一种反抗专横的“无能感”,这种无能感让他容易“放弃”。他在家痛恨父亲的“专横”,走上社会,他碰到任何形式的专横,都让他本能的想起父亲,而处理之道就是“对抗”,即使力量悬殊,那种本能的不合作,甚至仇恨仍会表现出来。所以,当他碰到那位专横的官僚否定他的工程设想时,他立马撤退,即使后来他准岳丈帮忙打通了关节,他仍决然地与这个官僚对抗到底。我们可以指责甚至嘲讽他“不成熟”,然而,个中原因其实在于他的原生家庭。
本来,他和女主家庭经济上的差异并不是个事,但一旦这种差异让他感到一种居主临下的压迫感时,那么,这种差异就会让他无法忍受。所以,当他搞砸那场财团投资会,他未婚妻责怪他几句,准岳丈谴责了他几句时,他就产生了自我毁灭式的抵抗念头,经济差异被他不断提及,他开始寻找退路。如果我们认为,这是他对另一种专横——金钱——反抗的表现,那么,这仍可归因于他的原生家庭的影响。
有人说,极度自尊其实是自卑的表现。当他骨子里的自卑需要通过自尊来掩饰时,他会有强烈“成功欲”,而且这种成功欲是“极端性”的,即稍许的不成功在他那里就是巨大的失败。这种极端性会造就他极强的“挫折感”。而要摆脱这种挫折感所带来的痛苦,他应对方式是“逃离”和“毁灭”。所以,当他感到无法实施自己的计划时,他毁掉婚约逃回乡下,过起避世的生活。
当然,他的软弱是他无法通过表面上的强硬来掩饰的。他虽然逃离家庭,终究还是回到了家乡,他本想断绝天主教的影响,结果,仍娶了天主教家庭的女孩为妻。重要的是,这种由原生家庭造就的软弱,让他一辈子过不好生活。他甚至无法面对任何“美好”,他毁掉自己的幸福几近自虐,没有任何好事时他才能自安。即使最后他没有生病,他也无法过正常的家庭生活,远离人群,仅是他最好的选择。(文/石板栽花 2019年4月27日星期六)
大时代幕布,将新科学与旧伦理对峙下的暗涌具象化为父权的梦魇,小镇青年的阶级焦虑与理想主义破灭的宿命。当工业文明终于哺育了新的伦理,世界大同前景迈出最后一步时,被神放逐的年轻人没有赶上蒸汽腾腾的新黎明,独自返身进入永恒的白夜。想到<福地>与<血色将至>,相较而言少了一分痴狂。感谢淘票票送票。BJIFF@英皇
非常扎实
莽撞固执的愣头青彼尔,自命不凡中掺杂着原生家庭的矛盾,父母纠缠终生的“诅咒”让他们始终无法和解,于是鸿鹄之志被资本磨灭,在感情上佯装强大事实上却软弱自私,彼尔的幸运是意料之外,他的不幸却是情理之中。工整的电影文本刻画时代的缩影,古典主义的优雅展现。但天坛奖颁给它还是看出了北京的保守。
一部伟大的电影,一部伟大的文学作品(诺贝尔文学奖),妥妥的五星推荐!⭐⭐⭐⭐⭐片长约3小时,但看完还是感觉意犹未尽,慢慢在思考主人公彼儿看似精彩激荡,却又真实平凡的一生……我想,我们似乎都一样,在滚滚的时代浪潮中追名逐利🌊, 金钱,权利,物欲,享乐,信仰,爱情,事业,家庭,子女….…但是欲望的追求往往让人迷失自已,物质的富有并不能填补我们内心的空虚! 我觉得人的最大幸福追求应是找到自己内心的平衡点吧~😁
影19105:糟糕的童年,养成了高傲自负的自尊,萨洛蒙帮助,其舅舅也是慧眼识才,可惜大好前程都葬送。窘迫之时最后再道歉真的是为之晚矣。何苦呢? 性格的扭曲害了好几个人。自己的儿子就是影射。不作不死!——雅各布贝真诚美善!
3.5星!放下该放的 珍惜拥有的,没有最好的选择 只有最适合的,如果每天都可以不后悔,这大概就是我今后生活最理想的样子了。
非常非常压抑。在时间、空间和宗教背景的阻隔之下,主人公的行事动机对我而言已变得极难理解。而即使能理解其中一部分,我也实在无法给予认同。
2018.9.27 UCCA 中国首映 在故事中找自己 见自己、见内心
幸运儿不是被幸运一直宠幸,而是在自己的情感和意志下改变了“原本光明”的途径。男主对女主的背叛、选择回归乡村、对自己孩子如父亲般严厉都是深受其害的后遗症,而这“害”源自自己极端的对情感排斥对亲情割裂。在懦弱时选择臣服于宗教,渴求原谅,在惶惶荒废时光时又不想被长辈规训和制约。其实都是能力有限想法甚高的体现。想要只凭借自己力量的思想其实从头至尾都是被击碎的。他的计划也是在牧师岳父的帮助引荐下才得以实施,孤傲也要承受某种角度的失败定义,而结尾又借用女主的话重新定义孩子——某种角度的成功。
好久没有这么痛苦的观影感觉了,每次看不到二十分钟就要关掉。大概是因为我对偏执性格是非常抵触的。偏执性格是极难归纳的,它既不属于凡事出于理性的原则,也不属于大多数感性混蛋那么的无知。它们大多极有天赋却性格乖戾,这让我完全不知所措。完全可以避免或者通融的事情,在偏执者那里都是灾难。而我为什么要去理解这些我根本不能理解的事,这些类型的电影对我而言,同样不啻与一个灾难。
“幸运的人一生都在被童年治愈,不幸的人一生都在治愈童年”,更不幸的,如同这个彼尔,一辈子也未能治愈童年。结尾那段有点伤感,毕竟有情人没成眷属。
这电影很真实,但并不超出我预期。超出我预期的只有一件事,那就是男主角天性里的那份恶心的高自尊。一个伟大的事情即将发生,但它在极限时忽然消失无踪了,因为从树上掉落的果子总是不会滚太远。才能多高,从子宫里带来的魔鬼也不会放过你。钱买不来的东西,最终也不会落到任何人头上。
就受不了这种男的渣 女的用心爱这种,他跟她说分手的时候第一次想哭,他说他找不到自己的时候第二次想哭,她说那是我的也是你的的时候第三次想哭,他跟她说谢谢。她说遇见他很幸运。(感谢我自己敲字幕嘻嘻@电影导演中心
3.5 过于精致工整的渣男悲剧,和《红与黑》《福地》同路的探讨,但处理得相当冷静。人物不断转变的矛盾性格和处世方式,实际上与更大环境下的现实土壤接轨不深,而是源自于原生家庭与宗教信仰的影响——这也从直接地反映出导演的保守做派。对这种古早传统向的名著改编电影,只能说绝对意义的好,但谈不上喜欢。
这个时代我们仍然需要这样迷人的古典主义杰作,附着在这个令人生厌的男主角身上,关于原生家庭、阶层宗教的深刻讨论放到今天仍然适用。导演将如此长篇幅的小说处理得张弛有度,复古而又现代。
文学性很强的电影,能看出小说的优秀,电影的优势没发挥出来。保守宗教家庭的孩子,有更强的反抗精神,要么对它俯首称臣要么彻底摒弃。自由非常重要,贫困在所难免,当一个人只剩下他自己的时候,自我也会成为束缚。人终有一死,任何生活选择自有其价值。
7.5。奥古斯特回归正常水准,大时代背景下的理想主义者,主角身上有红与黑、远大前程的影子,但是也摒弃了不少套路,主角面临困境做的选择,都不符合成功学或者世俗道德,但是每次选择都能让人产生共情,做出了选择就要承受孤独的命运。不过,影片不少地方其实都挺反基督的,但是导演又刻意淡化了宗教层面的批判,整体上的态度显得有些暧昧了,反而损失了一些力量。
我身陷地狱,只有在无望和孤独中寻求解放。刚刚打了好多字,一退出就没了,气。有空再补
他不是一个人,他是一块会走路的伤疤。
原生家庭毁人不倦,包括原生家庭硬塞給男主的宗教有違人性。男主一生经历三階段:1.叛逆性激烈抗爭;2.迷茫、怀疑和妥協;3. 妥協后井沒找到幸福和心靈寧靜,悔悟、走回他的堅持的路,只是不再激烈抗爭。女主堅強、美好,對穷苦出身的男方充滿心疼和真心理解,但她改变不了貧穷粗魯的原生家庭帶給男主太过扭曲的性格:機會主義、薄情寡恩、三心二意、极度自卑帶來的极度不知天高地厚、不知好歹,會自動扼杀幸福,破坏所有美好,走向自毁。