雕刻时光

那个矮小健壮的男人倚着墙

那不勒斯的海盗在剥豆子

他们在院子里挤出蟹黄和牛奶

说来惭愧，这是我第一次看塔可夫斯基的电影。而且不是他真正意义上的电影。只是关于他的一部。我有时候庆幸，我看了那么一点东西，就有如此的创造力，如果我看了更多，去思考的更多，岂不要……

我一边看这部片子一边打下这些字。我已经被里面的镜头语言触动。说实话，这些镜头很硬，真有点“雕刻”的意味。但我想说它更接近“凿”这种感觉。我不太在乎它讲了什么，这种感觉，对我，我觉得很好。伟大的导演一定不会把目光只寄于故事/谈论，他们应该像一位艺术家，一定会去探索影像的本质。而这部片子，我看到了。把一个个空镜头和旁白接起来，控制好节奏，并且做到言之有物，并不容易。就像这个世界上的女人，漂亮太容易了，但眼睛里有内容，就难了。电影是这样，艺术也是这样。

我随便的根据几个镜头写了开头的几行字。只是我那一刻的感觉。应该也算雕刻那一刻了吧。说来好巧，我也会在美术馆旁边的三联书店的二楼……雕刻一下时光。但我第一次去的时候，觉得这个名字真矫情。就点了一壶矫情的挪威森林。不过有“情”终归是好的，有时候也需要“凿”一下，去一去矫饰。

还有，严彬老师评论里的诗真不错。看到里面的“樱桃树”，我去年夏天也写了一首“樱桃树”。樱桃树和椰枣，总让我想起残垣断壁，夏天，还有美丽油亮饱满的约旦女人。

本文拟记录片中提到的一些观点，纯为个人备份，仅收录本人感兴趣的部分。

布列松总能用他的清苦震惊我、吸引我，在我看来他是世界上唯一在电影中达成了绝对简洁的导演。因此对我来说，他一直是巧妙简化的典范。

安东尼奥尼用他的电影给我留下了很深的印象，特别是他的《奇遇》，我觉得这部片非常有趣，看这部片时我意识到在安东尼奥尼的电影中几乎是没有情节发生的，而这就是他电影中情节的含义，至少对于那些我最喜欢的安东尼奥尼电影是这样的。

我喜欢费里尼，因为他善良、他热爱人们，也因为他的简洁和亲密的语调。我十分重视他，不是因为他的知名度，而是因为他的人性。他的电影Pale Moon Tales 在画面和演技上的简洁、优雅和美妙的高贵令人震惊。（惊奇少侠注：我十分确信费里尼没有拍过这部电影）

我怀着温柔和感激想起让·维果，我认为他是现代法国电影之父，他创立了法国电影，他取得的成就无人能比。

我总是怀着极大的喜悦和感激之情想起谢尔盖·帕拉赞诺夫的电影，我非常喜欢这些片子。他有一种自相矛盾又充满诗意的思考方式。帕拉赞诺夫有一种热爱美的能力和在自己作品中完全自由的技巧。

我非常喜欢伯格曼的电影，每次我自己拍一部新电影时，我都会翻来覆去地看他的电影。

我给新导演的建议是，不要把自己的电影与自己的生活分离...导演应对自己拍摄影片时做的事负道德上的责任，这是最重要的。第二，导演应准备好这样的想法：电影是非常困难又严肃的艺术。拍摄电影需要牺牲自我，你应该属于电影，而不是电影属于你。电影消耗你的生命，而不是反过来。因此我认为这是最重要的，你应该为艺术牺牲自我。这是我近来对我职业的思考。

问：科幻是你热衷的一个世界，还是只是逃避现实的一种方式？

答：都不是。我不喜欢幻想，因为我不喜欢逃避生活。我认为电影中的类型总是意味着商业电影，而且还带着“商业”这个词的负面意味。我不反对流行作品，但我反对商业电影。因此当我制作幻想题材影片时，我就不把它们当成幻想题材片。比如，我觉得《飞向太空》这部片就不太好，因为我无法摆脱这个类型和那些虚构的细节。不过，在基于一个科幻故事的《潜行者》中，我认为我成功超越了这个类型，彻底摆脱了所有的“科幻”标志，这给我带来了极大的愉悦。

对我来说，电影中的类型问题并不存在，因为对我来说，电影是一种能涵盖一切的艺术：悲剧、喜剧、忧伤、欢乐、好运。只有此时电影能反映生活。不过，我并不真的喜欢商业片，不管怎样，我都不喜欢科幻类型。制作电影时，我首先会将其视为一部不属于任何类型的电影。