铅黄电影的至尊经典,被公认为阿基多甚至整个铅黄类型里最好的一部。阿基多在1970年拍出《水晶鸟》开创铅黄风潮后拍了部古装片《罗马一日》票房惨败,本片是他重回铅黄之作,算是对整个70s前半期铅黄电影的总结,囊括了所有铅黄电影元素并在每一项都做到了最好,像是告诉所有拍铅黄片的导演们你大爷还是你大爷。导演选择英国男演员David Hemmings作为男主,看中的就是他在铅黄雏型《放大》里的表演。女演员Daria Nicolodi第一次出现在他电影里,后来她成为了导演的伴侣与缪斯,并共同编写了《阴风阵阵》的剧本。同时这也是阿基多与Goblin乐队的第一次合作,他们合作的几部作品也被公认为最伟大的恐怖电影原声。这还是导演第一次在铅黄里混入超自然元素,标志着阿基多的铅黄片即将进入一个全新阶段。
钢琴家中了邪似的一遍又一遍走进鬼屋,他的目光、斧凿、惊奇发现,甚至让凶手为之恐惧而放火跑路。这是恐怖片导演才会有的冷幽默。
夜深血红有太多可以让人讨厌的理由,它有个嘴上厌男身体却屈服于欲望的女主角,有对同性恋弑父恋母的呆板释义,还有每隔十几分钟就出现的“原型”道具,似乎痴迷于以精神分析解释一切。然而倘若真有人如此控诉,解释者又何尝不是落入了阿基多所架设的空泛寓言的圈套?当洛克母亲现身,观者倒吸一口气,画面却迭转至一个闪回的“童年阴影”,如同在戏仿中调笑着惊魂记的精心算计:真相从来如此无聊。
恐怖感自然是惊悚片的卖点,但观众都希望在故事结尾获知恐怖的源头,这通常表现为杀人的原因、闹鬼的原因、风吹草动的原因、一切突然开始不对劲了的原因。和魔术一样,惊悚片的一次性消费与剧透见光死建立在恐怖的不可理喻之上。所有故事都有结尾,但恐怖故事的结尾永远包含着高潮与低谷的双重态,恐怖在凶手诞生之时死去。
如何留住恐怖?作为一种冲动情绪,当恐怖已经无法让不断经验着它的人们——如恐怖片爱好者——冲动时,恐怖的制造过程成为一种调动感官的新方式。夜深血红调整了惯常惊悚片对恐怖的渲染,每当单一场景的主人公独居一室或面临威胁时,画外响起的却是活泼躁动的摇滚乐。它不断点醒观众,恐惧的是画中人,而你和凶手一样,紧张又兴奋。在这样的处理中,观众不再藏身于剧中人物的视点背后,而成为既非凶手又非受害者的摄影机,化为导演。
为了查明真相,钢琴家不断冲进鬼屋。每次观看都既有新发现又有新遗憾,这既是对观察房子的钢琴家而言,也是对观看电影的人而言。经由主角,阿基多向我们发问:你真的看清了吗?当惊悚片越来越将瞬时惊吓作为叙事的瞄点,通往恐怖的过程却被遗弃了。而今蔡明亮等人以对单一画面拍摄时间的延长捡拾一般电影瞬时画面中观众遗漏掉的东西,五十年前的阿基多却是以拓展叙事密度拉长整个事件——惊吓总会在尽头等待我们,但路上还有很多事可以做。在浴池中缺氧而死(同时烫伤)的女人用尽最后气力在结雾的镜子上写下名字,啪嗒一声,窗户被风吹开,水汽消失的同时也带走了字母。随后警察来了,这是个聪明过头的警察,他并未如记者预测的那样去追捕钢琴家,相反,在漠然地看着被以往刑侦剧百般呵护的第一现场遭破坏(老人打开水龙头,清洗洗手池边的血迹)后,他登时发现热水这一真正机关。这大概隶属电影的众多讥讽之一:暴力与血迹永远不会构成某种威胁,没有前后过程的思考,它就只是一堆颜料。而保护现场在惊悚片中是真正可笑的行为,因它竟试图保存暴行的残存痕迹,恐怖的尸体。很快,这个比主角更早知知晓真凶的警察被导演无情地杀害了,一切又回到风吹雾散的原点。女人写下名字的举动意义何在?它正为以上一切失败活动而存在。就结果而言,写字、水汽、风、血迹、热水、警察都是废料,但就过程而言,他们又都是精华。与此如此丰盈之物对比,主角一再强调的“钢琴家身份”的确没什么被记住的必要。
回到上一段的开头,钢琴家多次进出鬼屋和一年前塞琳朱莉不断咽下小药片以回到鬼屋寻找女孩遇害真相的设定简直相似到诡异。选择叙述一个土拨鼠式回环往复的故事,其中必然蕴藏对新鲜之物的渴求。侦探故事很容易被理解为一种在调动脑内神经之下高速运动的类型文本,实际上它始终围绕一个既成事实打转。而在一圈圈的走动中,福尔摩斯们不断发现着新东西。线索春风吹又生,惹得钢琴家一会儿抠墙皮一会儿砸隔断——空间本身就足够玩弄我们,恐怖片的主人公也不必跟着行踪不定的鬼魂四处乱走,也许,他们只需要踏遍房间的每个角落,恐怖自然会现身于真相出现之时。
夜深血红有着一体两面的严肃与幽默。它不避讳谈及男人间的性吸引——甚至今天看来,洛克的“我是同性恋”一句话直接终结了后排女生此前看到双男出场而由同人情结引发的频频嗤笑——并由此将与之不无关联的结尾对峙拉回到公开而非模棱两可的阐释中来;钢琴家认认真真强调自我身份与力量对比却在记者的耍赖与不信任中变得无力,后者玩笑之外的纯情简直将钢琴家反向变成一个等待被爱的顽固男孩。然而性别论争最终似乎又如记者不以为意去认输的那样并不重要,它终又回归至以爱为名的游戏。
影片开头,一女人有超能力,讲着讲着她突然失控的尖叫,感应到周围有人被匕首无情的杀害,还有一首儿歌,一座房子。这是,有一个人离开了会场(这就是凶手)。这女人当天晚上决定把她所感应到的事物写出来。在家打完电话,被凶手闯入,用刀砍死。她写的东西被凶手拿走。
这时,男主与卡罗在街上,分手的时候抬头望见前方酒店的二楼有一女人血淋淋的趴在窗户玻璃上,凶手在她后面砍杀她,男主冲进房间的时候凶手已跑。
作为第一目击证人,男主认识了女主,是一个记者。重返案发现场时,男主发现走廊丢失了一副画。男主回到家练习钢琴时,突然听到一段儿歌,他意识到危险来临,这时女主正好打电话过来,凶手只能隔着门板说到:我会杀了你。
男主找到了那首儿歌,听人说起有本邪恶的民间传说提到过儿歌和鬼,于是去图书馆找到那本书,书上有一副老别墅的照片和关于这老别墅的邪恶故事,他撕下图片后去找居住郊区的书作者,赶到时女作者已被开水烫死,死前在被雾气弥漫的镜子上写下了凶手的名字。
男主仔细观察图片后,根据图上的植物果然找到了那间诡异的别墅。看管别墅的是附近一个农民,他代人出租,但从来没人租过,据说房子闹鬼,Marcus假装要租此房子要了钥匙进了别墅,他在脱落的墙皮中发现了一副描绘在内墙上鲜艳的儿童简笔画,一把尖刀和满地的鲜血,边上站着一个几岁的儿童。在男主走后,死去的男人左边墙面脱落,露出了一个女人。
男主发现图片上原本有窗的地方现在被封住了,又半夜开车返回别墅,将那道墙壁敲开,里面竟然是一个完好的房间,房间的正中坐着一具结满蜘蛛网的干骷髅。
男主震惊的后退,被人从后面敲晕,醒来后他在女主的怀里,别墅已经着火。他们去农民家报警,农民有个诡异的小女儿,男主突然看见小女孩的墙上贴了一副绘画习作竟然和别墅内墙上的一模一样。小女孩说在学校的资料室打扫时看见的。于是男主和女主赶去小女孩所在的学校,果然找到了那幅画,但女主却被凶手用刀刺中腹部,生命垂危。这时卡罗出现,手上拿着手枪,男主认为他就是凶手。千钧一发时刻,警察从窗外开枪,救了男主。卡罗在逃跑过程中,被清洁车的钩子勾住腿拖行,司机发现有人停车后,卡罗的头被后面开上来的车压爆了头。
男主回到了凶杀案那晚两人一起呆过的街头,觉得卡罗不可能是凶手,因为凶手和卡罗同时出现过。他又回到了那个女人的房间,找那幅消失的画,却发现了那幅画是凶手映在镜子上的头像。
他终于知道了凶手是卡罗的妈妈,而卡罗的妈妈就站在他的身后,拿着一把刀追杀他。最终因为项链的挂饰卡在电梯的拉门上而动弹不得。男主按下了电梯的按钮,随着项链越拉越紧,凶手被勒断了脖子。
案件回顾,片头,有个人举着一把刀在杀人,刀掉落在地上,一双穿着白袜子黑皮鞋的小孩子的脚。其实小孩子是孩童时期的卡罗,他的妈妈杀死了他的爸爸。至于原因,不明。
看完了 配乐没的说 很棒 表现技法一流 就看完后有点云里雾里 但是这电影最好的地方就是 这个不足 因为其实这电影一切剧情可以解释的通 只要你细心的在想想 不细心电影就这样过去了 细心的分析下 才明白作者的巧妙
现在电影太多什么都说明白的了 其实这部电影告诉我们这样完全是画蛇添足 我就拿凶手的视角来说说这个故事
凶案的开始 首先凶手去听超自然公开演讲 然后不妙被神棍女探测到了自己杀夫的事情然后镜头转为凶手的视角 开始焦虑 开始在水池边吐 回忆起了那个夜晚那儿歌那以前的房子 然后吐完了就躲在柱子旁边偷瞄神棍和他的同伴 听到了他们很可能将这个感应到的东西发表的时候 知道一切可能会暴露 脑中就一个字杀~~~ 心里懊悔这去听这种号称可感应一切的神秘演讲,懊悔自己的好奇自己的负罪感。
然后就去杀神棍神棍死啦 不巧遇到男主 然后就躲在墙边 还好男主没注意 ,然后没想到男主就是自己儿子的好友 然后杀人的事情被醉醺醺的儿子知道啦 儿子知道后感慨自己怎么出身在这么坑爹的家庭啊,就继续喝喝的更醉啦喝死算啦。 男主来问基佬 当晚的事情,基佬就醉醺醺的暗示他别在继续调查下去啦~ 凶手和男主聊了几句知道个大概后就去杀男主啦可是一个大男人哪那么容易杀啊 就放当时杀老公的音乐来找点感觉吧。 然后男主杀不了 ,这首音乐被男主知道了,然后顺着音乐男主知道了有一本描写边放儿歌边杀人的恐怖书,就去图书馆找。这书就是当时凶案发生的那个房间的邻居写的,由于各种原因吧 这个凶案没被发现 邻居也没什么直接证据 只是听到了 。邻居就憋得慌,刚好是作家就写了出来。 凶手想起还有这本书赶紧去图书馆得知是以前的邻居写的,邻居就88了。男主赶来时已经来晚了。
可是天无绝人之路,书中的插图是一个好线索 ,顺着插图就找打到了房子 找到房子就找到了画 找到了画就发现那个被封死的房间 然后就发现了死于非命的基佬爸爸。这个过程中之前神棍的伙伴也被杀死了,理由和神棍是一样的。凶手然后赶到那个房子里刚好发现男主一个棒子下去,一把火一放,男主还是没死。 基佬忍不住了去和的醉醺醺的去杀男主和他相好,相好负伤,然后男主没事自己死了。 然后凶手就去找男主为自己的儿子报仇然后,自己也死了。
总结这是一场公开演说造就的血案,这是凶手以前服下的恶果,现在的报应。这是主角的机制与好运战胜一切邪恶的故事。
故事就是这样 电影的伟大我认为不在于叙述故事而在于如何展现故事
其实不很恐怖,更像一个推理片,音乐和画面非常形式感,很好看。得看第二遍,才能看到很多细节设计
horror core?
达里奥·阿金图最经典的一部悬疑惊悚片,无论是阿金图标志性的谋杀表现手法还是悬念的设置都很成熟,形式感极强。其实在第19分钟凶手已然露了脸,虽然只是一闪而过,但还是挺清楚的。男主角戴维·海明斯就是《放大》的主演,在本片中他的表演其实和《放大》中的状态很相似。
可惜了现在能找到的版本都是后来意大利配音的版本,其实2/3的角色都是说英语的。是我喜欢的那种侦探题材电影。
那些勾廊绕梁的回转。对题材片来说,剧情都很难经得起时代冲刷,只有感官和心理构造(视觉、氛围)才能惊人百世,阿导的运镜和用光没话说,对新事物的使用如华丽摇滚幽灵视角神马的也玩得杠杠的,恐怖之余绝对诗情画意,但悬疑的布置和节奏似乎还是弱于希胖子,或者说是欧洲和美国的差别
终于发现了,Dario Argento的片子细节部分不是用来推敲的,是用来增加悬疑色彩的,全片始终都笼罩在欲罢不能的悬疑气氛中。看完后再倒回去看最开始经过遗失的画那个镜头,只能说声我靠。再8g一下,女主角是导演的爱人(他们没结婚但是生了孩子,哈)
阿金图对氛围营造的理解上可能有偏差,往往该安静的时候他咣咣给你塞配乐,气氛刚一起来,刚有点内味儿,噔噔滴滴嗡哇嗡哇前卫霹雳迷幻电子乐就把恐怖和悬疑等关键词全部抹掉,也是没谁了,而且这部的音乐品味明显不如《阴风阵阵》。除了旋律抓耳但并不融洽的听觉表达以外,阿金图在视觉上的表达也很变态,各种近距离特写,几乎是逮啥拍啥,从洋娃娃到玻璃球,再到刺喉烫脸断颈各种局部放大,可能放几十年前确实有效,说是童年阴影也没毛病,不过现在看来这种局部放大所带来的心理冲击还是弱了些,等于是用凶手视角代替了观众视角,是暴力呈现而非恐惧本身,所以整体上更像是披着血腥外衣的侦探片。不过镜中藏凶,死亡童谣,古宅壁画等元素设计的还是比较有趣的,可惜只不过在大量的电子乐和男主神经兮兮的表演面前,这些元素都和那座古宅一样被荒废了。
4.3/5.0 导演阿基多生涯中最富雄心的作品。(略有剧透,建议看完电影再看本篇短评)本作与《阴风阵阵》(Suspiria)是阿基多公认最具有代表性的两个作品。背景音乐同样是Goblin乐队的制作,但与两年后的Suspiria相比,还是略显逊色(本片是第一次合作)。在色彩上也没有Suspiria那么妖艳的打光,最重要场景的展开还是在几个破旧建筑物中,后面还没有那么华丽。但本作优秀之处就在于剧情。关于真凶是谁的问题上,导演给我们放了许多烟雾弹,还虚晃一枪,可以说是比较难推理出正确答案的(特别是没有将本片与《惊魂记》联想过的人)。杀手猎杀的镜头和电梯绞刑架的终结非常酷,以及木偶傀儡和开水浴池的情节也令人沉醉(在恐惧感中)。片中,Argento制造的场景致敬了多个艺术家(包括安东尼奥尼)
此片当然应看完整版(断头割喉残虐等细节尽在不言中,当然血浆很亮红很假)。有幽闭症的钢琴家在意大利追寻凶手的故事,其实结局不残酷,长得有些像人妖的女主没死,男主也发现自己一开始看见的是镜子并且看到凶手的脸:可惜凶手部分很kuso,同性恋卡罗和他的母亲(当然卡罗是为了保护母亲)——如此路人甲式的凶手设置实在是让人跌破眼镜(我一直以为是女主的)。惊悚悬疑片技法方面,此片可说是经典。
阿基多教你怎么把一个普普通通的类型电影拍出不一样的感觉,这个故事非常类型简单了,处理好了就很好看了,大多数靠了这个电子配乐,对于暴力镜头以及特写的拍摄方式,对于主观镜头的运用。
我完全不能理解你的配乐,是为了消释掉惊悚的气氛么?
我认为在各方面都是一部完美的恐怖片(除了前30分钟太长了,美国版缩减到98分钟有道理)。水蒸气里的名字、镜中被当成画的人脸,都是天才的编剧手法。凶手杀人前的氛围营造、镜头调度也是满分,美术设计也是美轮美奂。配乐特别像《月光光心慌慌》,估计卡朋特受到很深影响。
亮点多到不可尽数,舍不得看完(结果就是拖到半夜后自己发寒~)。镜头动得特别有活力(想起安东尼奥尼),转场利落。后来发现导演是一枚Virgo。处女座导演在镜头设计上都好不省力。角色里喜欢那女记者。
看过的Argento电影中最惊艳、骇人的一部。花样多而精巧的技术面与吊诡剧情兼备。David Hemmings凭这部和放大里的角色能永远驻留在观众梦魇里。PS:刀刃划过皮肉,牙撞家具,热水烫伤,Argento真的好明白人究竟哪儿痛...
虽然这一部的风格没有《阴风阵阵》那么极致,但色彩和音乐同样很撩人,几个刀等道具的慢镜头也很精彩。
达里奥·阿基多代表作。与其说是铅黄恐怖片,不如说是带有希区柯克风格的悬疑片。配乐有点喧宾夺主,反而削弱了惊悚感,这点在《阴风阵阵》里得到完美解决。多变的机位与运动长镜头增强了形式感。结尾三分钟和几种死法都要加分。| 钢琴就像女人的身体,我在咯吱她;我在敲打我父亲的牙齿。(8.3/10)
镜头、剪辑、配乐全都花里胡哨,叙事又漫不经心,但是就是能让你看的下去。
凶手是超人,无所不知!无处不在!哥布林的配乐真是达里奥·阿基多的强助攻~~~
死得都够惨 房子都够嗲 打公用电话的地方都够怪 主题是女人不该放弃事业哈哈哈! 大师就是能把任何素材拍牛逼
修复版足本2+小时,视听享受啊,这音乐配得真是匪夷所思(甚至制造了很多笑点),但同时完完全全是70年代才能弄出来的。虽然说这种电影谁还管剧情啊,但镜子上写字那个梗真是看到呆掉,金庸么……