光明的未来

你确定未来是光明的吗？

 

当生活看不到尽头，甚至连梦里也没有色彩，你的人生是不是应该绝望了呢？

 

故事的开头非常平凡安静，两个青年在一间小小的工厂里终日浪费着青春，冷漠温合的有田和狂燥无助的雄二，彼此以沉没的方式相互守候在一起。雄二不知道怎么样控制自己的情绪，他总是慌张得如困兽般寻找着出口，有田则相对冷静得多，他默黙的安抚着雄二的情绪，与他约定了“前进”和“等待”的手势，镜头中的色彩和声音真实无味，看不到一丝光彩和力量。这里要介绍一下剧中非常重要的角色……那只漂亮的剧毒红水母……它美丽优雅的红光与摇曳的身姿成为贯穿整个电影中希望的载体……

 

在老板准备将两个人签为正式员工的时候，一次拜访差点要了老板的命……老板的不请自来和对自己年轻时希望的描述惹哭了雄二，有田阻止雄二告诉老板他正在逗弄的水母含有至命的剧毒，这样做的原因可能有二方面：一是老板的平凡会传染给雄二让他绝望，二是有田希望老板的死会给他们的生活带来新的希望……因为最近雄二的梦里什么也没有了，这个生活毫无头绪的年轻人一旦签约他的一生将变得平凡然后落入一片黑暗之中，雄二就是有田的希望……他的杀意已经形成。逃过水母剧毒的老板想当然的开除了两个人……这成了有田杀人的动机，说实话，老板虽然不讨人喜欢，但罪不至死，但是有田知道如果自己不动手雄二一定会先出手，他得保护自己的希望，在他将自己的水母交给雄二之后，有田赶在雄二手持铁棒光临老板家之前动了手……的确，有田的反映太过极端了，入狱后的有田非常平静，并没有对自己所做的事情表现出反省的意思，每次雄二来探视，他只是耐心的教导雄二饲养水母……他在小心的安抚雄二的心智，给他“前进”的力量和希望。父亲的探望却并没能拉进父子之间的关系，也没能给有田带来更多的鼓励……这位父亲显然是非常失败的、失败的婚姻、没有前途的事业、两个形同漠路的儿子……影片中二儿子加濑亮的演技也是非常出色的，虽然只有短短几分钟，但那种父子兄弟之间的漠生与不信任已然全盘展示出来了。

 

然而雄二在失去方向中决定等待有田出狱，十年或者二十年……有田的希望再次面临破灭的危险，他的初衷是希望雄二可以向前走，去看看外面的世界，结果自己却成了雄二的牵绊，他在绝决的与雄二断绝关系之后决定自杀，死之前他用床内的铁丝固定了自己的手臂和手指姿势：“前进”，最后微笑着对镜头说了：再见……与此同时，失去稳压器和生活方向的雄二在发疯的时候失手打翻了水缸，水母成功出逃。

 

有田的老父亲在儿子死后也没能了解自己的儿子到底在想什么？他是怎么样的一个人，儿子死前的手势成了一个“迷”，却将雄二与老父亲联系在一起，无处可去的雄二跟随着有田的父亲回到了那个毫无生气的电器修理厂，为了保住与有田之间的约定，开始疯狂的向河里投放海虾做为水母的饲料，希望出逃的水母能活下去！饲养海虾成了他生活中唯一的动力，老人也在偶然的情况下看到了儿子饲养的水母……在黑暗中它显得格外漂亮！然而有田的灵魂却将饲养虾苗的电源破坏掉，虾苗全死，雄二彻底崩溃并与老父亲发生了正面争吵……这也是影片开始出现希望的地方：

“你为什么不看看你眼前的事？啊？为什么你不能面对现实？因为那很肮脏污秽？那可太过分了！因为我面对的也是同样的现实！你没有权力如此蔑视它！”

“如果你逃，只会有二种结果！不是在你的梦里，就是在监狱中死去！”

这些话是父亲多次探望却没有对儿子有田说出来的……父亲不能再看着雄二跟儿子一样堕落下去，他已经失去了两个儿子，现在他要保护雄二，也是保护着有田的希望。追着雄二跑出去的老人无力的瘫坐在地上……老人不得不承认自己的人生是失败的，但是老人依然坚强的面对着生活，并且在夜晚向着河道里发着美丽红光的水母伸出了姆指，那是生命的力量！

 

离开老人的工厂之后雄二被妹妹介绍去之前玩游戏赢了他的妹夫公司做打杂的员工，无聊中的雄二带着一群在游戏厅结识的白衣小子洗劫了妹夫的公司，在逃过警察的追捕后再次回到老人的小工厂：

“我可以留在这儿吗？”

“没别的地方可去了吗？你确定你想住在这儿？既然那样，就永远住下吧！”

“原谅我！”

“我原谅你……我原谅你！你的所有……我都原谅！”

这些话是老人想对自己儿子所说的吧…………

 

就这样雄二与老人相依为命的生活在一起，直到有一天电视里播出水母大量出现在东京各地，袭击碰触他们的人，并从各个河道结队向大海游去……看到新闻的雄二爬上了屋顶，但他依然没能看到更远的地方……他决定开始“前进”，老人准备将雄二收为养子却没有说出口，如果说出来的话雄二是不是又要开始“等待”了呢？但是可以知道的是，雄二有可以回去的地方了……

 

故事的结尾是开放式的，成群的水母游向大海，那是有田的灵魂也是他的希望，水母受不了城市的淡水最终选择回到它们的故乡，老父亲欢呼着冲进水中不想让儿子离开结果被水母刺伤，因为他不想活着太久……影片没有交待雄二的去向，他离开了老人去完成有田“前进”的梦想……然而工厂里有田的灵魂静静的看着在工作的父亲，大家以为老人看不见，但老人却抚着有田灵魂的肩膀说：“你可以永远待在这里”……这对不善表达的父子终于可以了解彼此的内心。

 

那群穿着“格瓦拉”T愠的白衣少年们走在明亮的大街上，他们的未来伸向何方？是不是一片光明？片尾曲响起……字幕上出现了“暧昧的未来”五个大字……

 

我们的未来真的是一片光明吗？

那双眼睛一直萦绕在我的脑海里。我挥之不去。
二村蹲在地上，恍然不知所措；旁边都是废旧的、待修的家用电器，古老的款式落满了灰尘。他抬头看着真一郎，怯怯地低声恳求，“我可以留下来吗？”。真一郎看着这个孩子，看着他破破烂烂的衣服，看着他破破烂烂的心，看着他那双充满了迷惘和稚气的眼睛。
这个不能应付社会的孩子。这个总是焦躁不安，好象困兽一样的孩子。这个拒绝接受现实的孩子。他颓废，任性，迷茫，暴躁。他会莫名其妙地从饭桌前跑出去，蜷缩在沙发里。他会愤怒地拿起铁棍，冲到老板的家中，只因为老板开除了真守。他会任性地打翻养着水母的鱼缸，又无比后悔地把地板掀开找寻它的踪迹。他会因为便当里的鸡块少了而跟人打架，他会因为电动游戏打输了而生闷气，他会带上一群快闪族，洗劫自己妹夫的办公室。他总是在莫名其妙地发脾气，他的情绪忽左忽右忽上忽下。他是这样的空虚。
可是他有那样一双眼睛。那是怎样的表情？简直像是迷路的孩子。

高反差的画面上，白色白得刺眼，黑色又黑得浓郁。真一郎跑出破旧的铺子，找寻赌气离开的二村。他跌跌撞撞地跑在桥上，年龄令他不胜负荷。他的脸，黑白分明地，棱角清晰地，离镜头越来越近。那是一张父亲的脸。他疲累地坐在桥面上，风吹着他灰色的头发。
那一瞬间，无法承载这样沉重的苍凉！
这个一直想要去了解自己孩子的父亲，总是试图跟倔强的儿子沟通。可是大儿子已经五年不见。小儿子跟着母亲走了，在他眼里父亲不存在所谓的尊严。面对监狱里冷冰冰的真守，真一郎胡乱说着亲戚们的近况。面对叼着烟大大咧咧的小儿子，他显得委琐迟钝，充满了悲凉的讨好的神气。他不是个称职的父亲，或许。他不了解他的孩子们。但同时他又是那么一个孤独的人。他少言寡语，不擅长表达自己的感情。开着一家布满灰尘的维修家电的小铺，被工人说成是一个没有前途的职业。寂静的马路上他一个人开着车，在车里唱着自己的歌。他去超市买来食物，站在桥上独自吞食啤酒，让风把手吹得冰凉。可是无论如何，他最终紧紧地抱住了无处可去的二村，深沉地说，“我原谅你，我原谅你所作的一切。我原谅所有的你们。”
影片结尾的时候，真一郎走过真守鬼魂坐着的沙发。一直以为他不能看见的我们，赫然发现真一郎伸出粗糙的手，静静地抚摸着空荡荡的空气里，真守的鬼魂或许存在的部分。然后他转过身去淡淡地说，“你可以一直留在这里。”
这位老父亲，他是彻底地原谅了所有的儿子。
看完电影留在心里的是长久的苍凉和幻灭。这样一部电影，传递了那么多不同的讯息。以至于要写的时候，言犹未尽。仿佛在拙劣地描述某天听到的一只不知名的乐曲，耳畔净是久久不散的旋律，心头塞满了空荡荡的感动，但是张张嘴，却什么话也说不出。

白日太刺眼，只适合睡觉。而在夜晚睁着一双亮眼，百无聊赖。父母入睡后独自窝在客厅里将往日所买的一箱碟片反复挑拣，却找不到应景的。
朋友说，你不是喜欢浅野忠信么，这里有张碟拿去吧。于是喜滋滋地拿回家，熬到夜深人静打开来。这片子真的适合在一片黑暗中观看。最初是喜欢配色与影调，说不出好词，就是没理由地喜欢，觉得美。到后来，就觉得像，很像。
23岁的雄二和27岁的守，是餐巾厂的工人。很没劲的职业，技术含量不高，每天被厂长使来唤去。中午排长队买饭盒时雄二对卖饭阿姨抗议，“鸡块太小了！”他那副执拗的表情有点可笑，不过蛮可爱的。
 
雄二的业余爱好是游戏机保龄球和音乐。他说总会在自己的梦里看到光明的未来，所以也喜欢睡觉。可没见他多开心地笑过，总是一个人专心又忧郁地玩，瞅着像个落单的孩子。守就稳重多了，人情世故多少懂些。守养了只漂亮的红水母，有毒的很娇贵的东西。雄二经常去守家玩，盯着玻璃箱里的水母发呆。
 
 
 守和雄二从临时工转正加薪，对于父辈来说是值得庆幸的事。但社会变了，时代不同了，年轻人的心乱了，想安分也找不到那份平静。
守把水母托付给雄二，然后杀了厂长夫妻俩。出人意料，想想又很吻合。因压抑而变得分裂，放在日本人身上似乎就不那么奇怪了。为什么要杀掉厂长夫妻他也没交代，总之是有自认为充分的理由，别人不懂，就像别人不懂我为什么非要去日本看个纪念馆一样。
 
 
雄二惊魂未定地来探监，守还像从前那样镇定自若。浅野那双分得很开的眼，即使凝住眸也飘忽不定，似乎很专注，又似乎心不在焉。他有种与尘世疏离的气质。他的驯顺像是敷衍，而神经质却时不时露出马脚。他教雄二逐渐地减少水的盐量，让水母适应淡水。雄二一一照做，细心照顾水母。雄二还牢记着守教给他的“等待”和“前进”的暗号。他隔着铁栏对守说，我等你，十年二十年都行，等你出来了我们干什么都行。守做了他不敢做的事，守不在他一个人面对世界会害怕。
我也会害怕，自己一个人。
“彼”死了七年，那个做过很多我不敢做的事的人。我还记着“彼”说过的话，盘算着有朝一日去日本看“彼”。我一直在“等待”，等自己有钱了就去日本，等上十年二十年都行。我认为自己是“彼”的孩子，就像我爷爷认为自己是上帝的孩子一样无可厚非。耶酥死了两千年，人们不是还在追逐他么？我只要追上 “彼”，跟着“彼”“前进”就没错。
但是守没让雄二“等待”，他很冷酷地赶走了雄二。雄二没了依傍，彷徨无措，烦躁不安，失手打碎玻璃箱，水母流进木地板的缝隙里。
守在牢里吊死了。他用铁丝把自己的手固定成“前进”的姿势。同多年前“彼”向歌迷发出前行的号召后吊死家中如出一辙。
 
雄二跟着守的父亲回家。他们每天开着小货车到垃圾堆捡废家电，然后运回店里修好再卖。
 
 
一天半夜，雄二掀开家里的木地板，发现屋子底下汪着一坑水，守的红水母在里面优美地游着。它在黑暗中发出亮光，照亮了他迷茫的眼。雄二欣喜若狂。几天后，水母从他家溜走了。他认为它一定还活着，便每天精心饲养盐水虾，再倒进附近的河水中喂水母。和守的父亲在废弃工厂里躲雨时，他又看到了水母，美丽的红水母。
日复一日地拾荒，雄二并没有看到光明的未来，连在梦中都看不到了。他梦到自己在沙漠或森林中行走，实则是行走在东京的钢筋水泥群中。风猛烈地刮着，他艰难地前进，周围一个人也没有，一个人也没有。梦醒之后，雄二发现他的盐水虾全死了。梦想破碎，他绝望至极，不知道自己一个人该向哪里走，不知道自己该怎样在这样的世界中生存下去。他歇斯底里地砸着守父亲的钱箱，“给我钱！我需要钱！”
“给我钱！求求你给我钱！让我去日本看看‘彼’！”当我突然得知“彼”的纪念馆即将关闭时，也曾不顾一切向父亲乞求。
守的父亲大声训斥着雄二。“有些事可以做有些事不能做。如果你认为自己可以为所欲为就大错特错了！你有什么权利怀着这种企图来要求这个世界？就因为它肮脏，龌龊，你就可以拒绝么？有没有想过，我也同样经受着这一切？水母是很美，但是它们能改变现实吗？它们能给你想要的东西吗？逃避？你能逃到哪里？你只有两条死路，一条在梦里，一条在监狱里！”
拉门刷地开了，日的白光闯进幽暗的工作室。雄二冲出工作室，冲进一片刺眼的光明中。
天下的父亲果然都喜欢跟孩子说相同的话。
 
雄二回家一睡不起。妹妹硬是拉他到妹夫的公司里做清洁工。他活得犹如行尸走肉。一天夜里在路边遇到一伙无事可干的青年，就领他们去妹夫的公司偷钱。黑暗中，他们抱着钞票乐颠了，就像小男孩集体干坏事开心不已。突然灯火通明，刺眼的白光划破他们的美梦。警车到了楼下。他们全蒙了，回过神才慌不择路地逃。
落网了，除了雄二。
雄二逃回工作室。“对不起。”他扑进守父亲的怀里哭得像个犯错误的孩子。
老人也哭了，“我原谅你。”
东京的河道泛滥起巨毒水母，引起居民恐慌。雄二和守的父亲却被水母群游的景象深深感动。他们沿着河堤一路追逐。
    “它们要逃离东京，奔向大海呢！”雄二说。生活在海中的水母，被迫适应淡水，在肮脏的沟河中繁衍生息，但它们向往的仍是大海。
   “它们还会回来吗？”守的父亲问。
   “会的。”雄二说。
   “要多久？”
  “不知道。”
   “十年？二十年？我等不了那么久就死了。”老人不顾阻拦跳进河中一把拎起水母，随后中毒倒下。雄二惊慌地跳进河里将老人拖回岸边。他紧紧抱着老人倚在河堤边上，无助得快要流下泪来。怀中的老人，双目紧闭脸色苍白，他很憔悴，比雄二更无助。
 
 
我忽然想到父亲对我说的话，“你爸爸我老了，就像棵朽树，不但不能依靠反要你扶持。”当时好想笑也好想哭，不到五十岁的男人却在我面前说出这种话，我还是未自立的孩子呢我怎么办？而现在，不想笑他了。是很累也很怕吧？要求每个做父亲的都勇敢面对世界大概苛刻了点，是人都有软弱的时候。
守的父亲没有死，雄二大概还在从事着没前途的工作，路边的青年照样百无聊赖着，未来到底是什么样子？
 
没法评价这片子的好坏，连一点点都说不出来，因为它太像我的生活。置身其中的人是说不出所以然的。太习惯躲在黑暗中，黑暗像母亲安全的堡垒。对于未来身处的“光明”，不知道该怀抱怎样的态度。这光明好暧昧。
 

这是我第一部看 黑泽清的片子。


平缓 再平缓。像潺潺的溪水 ，又像那慢慢蠕动 伸展的水母。

记得06年的那个 晚上 我看了小田切让的 东京塔。从此一直舍弃不了长发的我。

这部戏 一直想看。却拖了又拖。难得有沉静的时间 难得有空余的精力，去审视那曾经依旧年轻的浅野忠信 和懵懂平头的小田切。

但是当我看完前半部分我才彻底的了解 joe绝对是因为浅野忠信而开始走他的型男路线。
后者实在太耀眼太耀眼了。

生活在社会的边缘和底层，挣扎而迷茫，相互依靠着和这个世界保持着一种若远若近的距离。
内容不想重复。现在的我早已没有记叙和复述的心。
画面早已流入我的脑海。 一个个动作 一个个镜头。和那貌似低像素的摄像处理。


这个似乎模糊又沉重的话题，似乎永远触碰不到核心。一碰，就像红水母那般立刻麻痹。


光明的未来？
在片尾曲响起的时候，也只是留下泪流满面的我。

第一次看黑泽清，便沉溺其中，微醺。低像素的镜头，高反差的画面，黑泽式的小津镜头还魂。时间仿佛在一瞬间停滞，看不清路人的脸，灰黑色那高高低低的房屋中间，人们如困兽般忍耐着平淡到再也无法吞咽的生活。单调乏味的工厂，破败简陋的家，年轻的生命在流水线上消磨着自己的青春。小田切让彼时还稚嫩的很，年轻热血，常常莫名地咆哮起来，而那些关于未来的命题，浅野忠信总是沉默不予回应。

筱世高史来他们家那场戏尤为喜欢。筱世高史饰演那个工厂老板，这回不再是《时效警察》里与小田切让嬉皮打哈那个“星期天不戴眼镜的英国人”的那副脱离扮相，一副历经沧桑油滑蛮横的年中年男人。上司的蛮横无理颐指气使让心怀怨气的年轻人愤然离席，沉默压抑的正餐过后，上司又若无其事地打开电视机，招呼大家一起观看乒乓球比赛。伪善虚假的面孔最容易挑逗年轻人敏感的神经，那一举一动仿佛在一点点撕碎之前对于未来的种种幻想。没有真诚，便只能以沉默相对，沉默的累积，终有一天会爆发。球类比赛在电影中的运用，总是能很好的发挥独有的功效。《诗》的结尾处，老太太与外孙羽毛球对弈那场戏，让人久久不能忘怀。内心情绪的积压通过挥拍打球来发泄，那些无法言说的伤痛随着球的运转，勾勒出原始的轮廓，无形之情遁为有形之爱。同样如此，在这场戏中，上司始终在以命令式的口吻叫两个人一起观战，全场静默，唯有乒乓球来回运转，仿若三个人内心中暗暗的博弈。编剧常感慨内心戏极难写，我试想内心戏之所以难，难就难在无法直接表述，无法完全依靠外化的动作去堆砌，反而是得借助周边之物，借势带出。单纯去依靠台词动作，只能显现自身的单薄，除非有电影大师那般惊人的调度，否则只会显得傻气十足。

在本片中，几乎所有人的出现，都笼罩着一层既定的距离感，人与人在一开始始终都无法正常沟通。浅野忠信与小田切让的交流也仅限于简单几句台词，每每交流也往往通过“水母”的话题引入，两个人去筱世高史家吃饭也近乎沉默。随着电影情节的推进，我们看到，藤龙也饰演的父亲与两个儿子之间，都存在着或多或少的隔阂，像对待陌生人一样，一点都没有父子间的熟络。尤其是藤龙也饰演的父亲角色，一直都被事件被动地牵引，无奈地接受。在律师办公室时，前半段父亲一直在默默地听律师的叙述，情绪积累爆发，以至于突然用拳抨击桌面，脸上尽显绝望的抽搐表情。这样失控的例子，在本片中俯拾皆是。小田切让所饰演的雄二，在小事件影响之下，被压抑一段时间后必须出现情绪失控的状态，要么是扔东西，要么是冲人嘶喊，要么就直接拿刀直接奔向上司的住所。导演在设置这两个人物时，无形中还是会带有一种隐约的乐观，虽然不忌讳把他们的痛苦曝光。但浅野忠信饰演的守，则更为可怕。本片自始自终都没有看到他情感的宣泄点，麻木绝望包裹了他的身躯，唯有当他望向水中游弋的水母时，才会露出些许温暖的眼神。充满噪点的生活，究竟要背负怎样的重量？守已然看透，他唯一的牵挂是那只红色水母，那只被人欺负时会放射毒液的水母，那只适合在深海遨游的水母。临终前他把水母托付给雄二，淡然地离开人世……

水母渐渐适应了淡水生长，在东京的河流中成倍繁殖。就好比一开始只是雄二一个人去报复，渐渐地不良少年也逐渐加入，他们也在繁殖生长，数量越来越多。其实，打砸抢烧只为宣泄心中的不满，那些在社会底层跃跃欲试的青年，拼命挥动着充满能量的身体，力求在有限的空间内留下无限的痕迹。渐渐地，我们会发现，红色水母在地板缝隙的水槽中照样可以盎然生长，没有咸水虾吃依旧能够活下来，在野外同样可以生息繁衍。就好比雄二这样的青年，被工厂开除之后依旧可以有守的父亲可以收容他在家电回收站工作，保龄球馆关张大吉也并不会影响长期的生活。他们没有我们想象的那般脆弱，虽然一开始他们拼命叫嚣着理想不怎么实际未来不怎么光明。