剧照
剧情介绍
茫茫宇宙中一颗无名星球上，生活着体形悬殊的两种生物。占主导地位的是戴格斯人，他们身形巨大，拥有极高的文明和智慧，可以使精神摆脱肉体自在游弋；与之相对的是奥姆斯人，他们具有地球人的外表和身形，社会形态原始落后，在戴格斯人面前有如蝼蚁，于是当仁不让成为这些巨人的奴隶和玩物。奥姆斯人具有顽强的生命力和繁殖能力，他们的数量与日俱增，造成了统治者的困扰。于是，一场针对奥姆斯人的剿灭战随即展开。这本是一场微不足道的如同剿灭害虫的行动，但一个不起眼的奥姆斯人改变了双方的格局。泰尔是被一个戴格斯女孩豢养的奥姆斯男性宠物，他通过主人的教学机器学到了戴格斯人先进的科学文化知识。偶然机会，泰尔逃离戴格斯家庭，成为了领导奥姆斯人对抗统治者的领袖…… 本片荣获1973年戛纳电影节特别奖。热播电视剧最新电影三朵金花无数的圣诞老人郊狼小分队黑袋2023七分钟漫画威龙2四等小站坐庄2：操盘手我是哪吒再见妈咪（国语版）旺扎的雨靴步步惊心2010最后一次2001小镇春色星际旅行8第一类接触症状孤独的美食家正月特别篇：井之头五郎漫长的一天VOICE 110紧急指令室扶摇家2023纯种狼原始恐惧迷途少年杀人事件火速大行动
长篇影评
1 ) 知识才是变革之枪
人类最后如何做到与德拉格人抗争的，无非是逃命的时候宁愿什么都不带，也要带上能学到知识的耳机的这种精神。
知识具有力量，首领不让听耳机，作为一个经验主义者，他深知这会扰乱民心，甚至使自己的地位不保。可是人民需要耳机，人类天生会去寻求开智之路，尽管首领以德拉格人的知识是邪恶的来妖言惑众，可是依然没有阻碍族人的求知，他们明白自己需要更多的耳机。
德拉格人愿意叫奥姆是忠诚、速度，而提瓦愿意叫自己的奥姆德尔(恐怖)，预言德尔一开始就与众不同。德尔所窃走的知识，对德拉格来说就是件恐怖的事情，是一场灾难。
作者凭空建立了德拉格世界，他们通过冥想繁衍后代，因此冥想成为他们一生中最重要的事情，也成了他们唯一的弱点。能想到这样的“人设”，不得不佩服作者的想象力。
画风奇幻，脑洞打开，1973年的作品放今天也足够前卫，确为捷克新浪潮动画的优秀作品。
2 ) 我的观后感
《原始星球》是法国导演阿内.拉鲁于1973制作的科幻片，该片画风怪诞，具有一种超现实风格。 🧐故事发生在人类文明破损之后的时代，人沦为蓝巨人的宠物，后发生革命和蓝巨人达成和平共生的文明关系。 😍原始星球是一部不错的电影，超前的程度在现在看来也不过时。它也是一部“童话故事”。在我看来科幻是逃逸的，不被束缚的，踏上既是探险 🤩1.那个时代的科幻片是纯真的，来自无拘无束的，无功利的热情，以及对宇宙的真诚的懂憬 2.该片里的人类宠物作为宠物并未完全丧失作为人的尊严，而是努力学习蓝巨人的知识不安于现在，发动革命 3.人类以团结一心的勇气和智慧力保没有被灭绝 最后🙂电影还讽刺了一下现在都存在的问题 1.蓝巨人将人类作为宠物的行为，人类又何从没有做过，动物和人真的能和平相处吗 2.种族歧视，在电影里，蓝巨人说过，野生人比宠物人肮脏 比起以前的科幻片，现在刘慈欣的三体也很不错🥰
3 ) 失去这点温柔，我们可能就一无所有了
关于科幻，曾经有一个纯真年代，值得怀念。在爱因斯坦掰出了质能转换的某种可能性之后，有一些幻想家们再也捂不住自己的脑洞了，便发出了如童话般天真可爱的想象。法国动画导演阿内·拉鲁（René Laloux）就是其一：他于1973年制作的科幻动画《原始星球》正是这一类幻想作品的杰出代表（这部电影获得了戛纳电影节评审团大奖）。
《原始星球》的故事可以理解为发生在人类文明破毁之后的时代，人的后代被称为奥姆斯人，生活在外星蓝巨人戴格斯人的星球上，戴格斯文明拥有超科技和冥想术，且繁殖也有赖于跨星球的冥想。奥姆斯人是戴格斯人餋养的宠物，只有他们半根手指大小。故事的主角是一个叫泰尔的宠物奥姆斯，因为受到女主人的宠爱，而无意间学习了戴格斯人关于世界的知识，并逃脱到野生奥姆斯群落中，带领群落通过学习和科技进步最终破除了戴格斯人的奴役，与之达成和平共生的文明关系。
在这个天真的“童话”故事中，幻想不再受到科学的严密引力的牵制，而成为乌托邦般的想象力狂欢，比如奇形怪状的外星生物，显然很多借鉴于地球海洋生物的原型，蠕动、飘游，翅膀、脊椎、粘舌、晶体、花朵、眼睛等等元素，被几无节制地任意混搭在一起，让人觉得，神秘的戴格斯星球，就是一个抽干了水的地球海床。对冥想术与变形术的设定，也是在将超自然力量与科学原理进行揉杂，真可谓胡思乱想、不拘一格。
阿瑟·克拉克的名言“任何足够高级的技术都与魔法别无二致”，给幻想家们留下了足够大的生存空间，那些看似不切实际的幻想，都是无法证伪的，宇宙如此大以至于可能性如此多，你怎么能肯定我这一种就是错的呢？所以对阿内·拉鲁的狂想进行是非对错的判定是没有意义的，这个道理就和你去批判大灰狼无法开口和小红帽对话的荒谬是一样的。
也许阿内·拉鲁在精神病院工作的经历（曾有五年他在精神病院工作，并给患者们教授绘画、木偶和皮影戏），是他毕生热衷于幻想的重要原因（他的作品几乎都是奇想或科幻题材的），而他的绘画履历也必是他倾心于动画电影的直接原由。《原始星球》是拉鲁与波兰超现实主义插画师罗兰·托普的合作作品，所以整部电影充满着强烈的迷人的超现实风格。
是的，超现实，我很喜欢这个词，并非是喜欢它在绘画中的表达，而是喜欢想象对现实的那一点超过。现实无论怎样丰富，总会是一种可能性得以穷举的巨大囚笼，框住生活，让人失望，如果在想象中还不能突破它，那这个世界恐怕就很没有意思了。这也是我喜欢科幻小说而不喜欢推理小说的原因：后者的故事无论如何离奇，最终还是要回到一种逻辑规整的合理之中，即落回生活、落回现实之中，而前者却是逃逸的，拥有它自己的第三宇宙速度，意味着未知永远无尽，而我们已踏上探险的旅程。
嗨，跑题了，我还得说回阿内·拉鲁和他的科幻动画。六七十年代（进或八十年代），就属于我说的那个纯真、值得怀念的年代，阿内·拉鲁的主要作品也都创作于这一时期（1960年《猴子的牙齿》、1964年《死亡时间》、1965年《蜗牛惊魂》、1973年《原始星球》、1981年《时间之主》、1987年《王佛脱险记》和《甘达星人》），八八年之后，他就不再执导动画片，仿佛他的幻想停止了，而那个年代也结束了。那个纯真来自于无拘束的、无功利的热情，以及对宇宙的真诚的憧憬，这憧憬源于百万年前第一只抬头望向星空的古猿，却终结于我们自认为对宇宙已熟知的无聊的当代。在那个纯真年代，库布里克以哲学向太空质询，阿姆斯特朗以登月向宇宙挑战，而如今，我们却埋头于虚拟的互联网宇宙，坠落在短暂生命那些片刻欢愉的墓场中。
所以要感谢刘慈欣和《三体》，他在延续我们祖先的传统，延续神话、童话与拉鲁和库布里克们的传统，并以此真正地向未来看去。罗贝托·波拉尼奥的小说《地球上最后的夜晚》曾让我感到郁结，最后的夜晚竟然终结在一场凡人的殴斗中，那是多么伤感的和遗憾的事啊。是的，说到科幻，我便漂浮、我便跑题，因为地心引力已不能束缚我和我的语言。
阿内·拉鲁的故事讲得并不好，《原始星球》如此，《时间之主》也是，平滑而起伏欠缺的情节，好听而无甚效用的配乐，恣意而不太严谨的设定，等等。但他和他的动画片如此天真可爱，我们既然能宽容童话的固定模式，也应当拥抱他的故事，这一点温柔，可不要再失去了，否则，我们真的可能一无所有。
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4 ) 两个点
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第一个点：提瓦为自己画睫毛，因为她欣赏德尔的美。
第二个点：德尔逃走的时候死死拉着知识耳机。我的一个同学问：“为什么要看这么多书呢？生活中又用不到。”我也无法解释这个问题，也没有坚定的非要不放弃的理由。所以我逃命的时候一定会丢下书
5 ) 《原始星球》——清奇脑洞一览
一部由曾经的捷克斯洛伐克和法国共同发行的软科幻手绘动画片，超越时代的构想和平等进步的思想让这部动画片即使过了四十几年也未过时。如果不是亲眼来看，很难想象出这些奇思妙想的生物，很有可能就是另一种进化的产物。也许画者的思维从未受过死板的自然教育和生物进化论所困扰，如此才有了这部奥妙壮观的动画片。基因构造等怪奇的细节、生物进化的磅礴隐喻实在太多，这不仅仅是被精心创作的动画，这根本就是一个完整的世界。
在某个年代，在这个伟大的星球上，生活着许多种生物，包括思想、科技、体形最为先进的星球兽、和原始、落后、体形与人类最为相似的人类兽。星球兽高度发展的文明决定了这个星球其他生物的繁荣和灭亡，人类兽既是他们的宠物、也是他们要消灭的害虫。一个出生不久的人类兽被一个同样年幼的星球兽作为宠物收养，当人类兽通过星球兽学习知识的仪器获得了知识有了自己的思想后，他成功逃脱并帮助自己的族人战胜了星球兽。
在画者的角度下，人类兽与星球兽体形上的渺小对比让他们看起来真的就像是一片片的昆虫，在许多生物都异常巨大的远古时代，人类以团结一心的勇气和智慧力保没有被灭绝。在动画之初，星球兽戴上“知识项圈”时曾有过对人类文明的描述，画面中出现了稻草人、断壁残垣、废弃小汽车、倒塌的巨人像等物事，意味着星球兽其实是在消灭人类后建立起来的文明，而残存的人类因为知识的断层不得不从原始文明开始学习。
这个只要一经触摸就可以自行启动的项圈，我之所以称之为“知识项圈”而不是“智慧项圈”就在于它的本质是将现有知识机械化的告诉听众，而非将博大深刻的思想引导给他的学生。获得了项圈的人类虽然获得了战胜了星球兽的科学技术，但并不意味着建立在复仇和恐惧基础上的胜利就等于是高等文明。这个开口的项圈也意味着知识的不断涌入更新和淘汰，但人类兽死肯科技忽略情感的模样也并不比星球兽看起来高明多少。一个有趣的情节，当一个幼童不小心触摸到了正在给一群人讲解知识的项圈后，项圈关闭了功能，而一群人动作整齐对这个幼童怒目而视，直到他再次触摸将其打开。其僵硬和整齐的姿态很有教育体制下学生一板一眼的模样，当然也只有这波求知欲战胜一切的人类可以走向知识奥秘的巅峰。
一个从星球兽手中逃走的奴隶，要带领人类兽走向“师夷长技以制夷”的道路，在人类兽世界里的革命也是以血书写的。星球兽宠物里的叛徒、人类兽里的异端，要留下只有经过残酷的淘汰变革。在星球兽和人类兽的战争中，落后又善妒的人类兽首领被杀死，男主角用知识改变命运的理念得到认同，忍辱负重的人类兽用科技阻断星球兽的繁衍。
而人类兽和星球兽他们平等了、还是仅仅用武力证明了自己的不可毁灭？星球兽怀抱着蜥蜴听着知识项圈里的知识，是否意味着下一个吸收知识的物种也会崛起形成“三足鼎立”？在无关环保、资源等高大上伟光正形象的前提下，我们消灭昆虫、促使其他物种消亡的行为和星球兽有何区别？如同一个环上对立的两个种族，在不断的斗争中将科技进化到新的高度，而彼此却牢牢被禁锢在这个环内。
在拒绝将其他生物视为平等的过程里，出现了斗鸡、斗蛐蛐、斗狗、乃至斗人这一系列扭曲残忍的游戏。其他生命被视作草芥的惯性驱动下人类的生命也不值得珍惜，生命在这一荒诞的进化下实现诡奇的大平等。如果不把种族之间建立在欲望和偏见上的战争看得太过感性，其实地球变成任何样子都很美，它的自愈能力及创造能力超出任何自诩高等的生物最瑰丽的想象。
影片的画风虽然五彩缤纷色彩鲜艳，实则画面大部分都以暗色系构成，给人难以言说的阴郁之感，而色彩偏偏也是吞噬生命、重组基因的奇巧暗喻。脸长得像猪嘴却像个阴茎的蝙蝠生物光凭长相也可以下场了、以逗捕再摔死金鱼蝇为乐的植物情趣品味堪忧、钻石遍地节节高的星球居然只要吹吹口哨就能粉碎钻石、喝多了狂吐不止的鱼用它们的泡泡可以给你编织出毫不客气的撞衫装......这简直像数百年前热爱冒险又难以实现的人们创造出来的幻想故事，让人好像看到了几千年前原始祖先们经历过的疯狂世界。不可想象，一个人的大脑要多有趣，才能画出如此众多清奇的呆萌生物呢。
6 ) 德拉格人全面分析
有个生命之球的概念，应该是他们所有人的生命之源。
他们的身体非常脆弱，轻轻一咬就会流血，
被小人轻易拉到，说明密度很小，人类密度比他们大。
靠吸食某种雾气维生。
身体会改变形状。
没事就神游跑去交配，其中还有次4P啊！！！ 说明他们道德观念有偏差啊！！！如何产出幼崽 作者编不出来！
他们神游的人偶，造型是人类的身体。
好了以上总结一下，德拉格人是人造的产物，他们的本源是原始星球上的那些无头人偶，无头人偶是人工智能，产生了一个自主的智慧，就是那个广播中的创始人，他是没有实体的虚拟影像，人类要回来接管的时候，他打败并摧毁了人类，然后继续神游太虚，并为自己创造了分身，德拉格人。
Roland Topor画完设计稿，嫌烦丢下不管。Laloux找到捷克团队合作。捷克制片人为了讨好民族主义阵线，一度想要赶走Laloux。不过最后这次合作还是挺了下来。
B / 七十分钟情节紧凑，但结尾略潦草。放到现在虽然世界观已经不新鲜，但是画面的创造力十分惊人。观影仿佛是一个唤醒邪恶的过程。
消失的远古文明中的古人类可能是外星文明创作的，也就是智能造人论，但现代人类的祖先是侏罗纪公园后期居住在地下的小矮人，靠食腐肉生存，后来危险的大型生物灭绝之后才得以来到地上繁衍兴盛。这部电影简直就是一本早已消失的历史书，太多的东西不是科幻故事，而是人类祖先的真实历史。★★★★★
远古“师夷长技以制夷”的成功范本，传闻有些老鼠已经能听懂人说话了…
比进击的巨人好看多啦
想象力大爆炸！真心很少看过其他类似的电影，各种天马行空的画面，独树一帜的设定，阴森迥异的风格，异化尖刻的讽刺，到处都透露着一种前卫拉风的神作气息，更让人感到震惊的是这竟然是一部1973年的电影，这往后40年基本就没有什么电影的想象力能出其右了
怎么看都是在批纳粹……用今天时髦的话来说，倒是思考到所谓“人类中心主义”的问题（尼玛[阿凡达]里的蓝巨人跟这部片有木有关系啊！）。另外还探讨了科学与文明的重要性与脆弱性。结尾有点坑。
1.我相信，总有一天，人类会被蚂蚁消灭，地球最终落到蚂蚁手中。当然，也可能是蟑螂或老鼠；2.科技是第一生产力，是未来，是文明的高度体现，是胜利的关键。
卧槽，卧槽！今天晚上跟同学一起看的，这个可能是我看过的想象力最牛逼的动画了，目前为止，没有之一。我突然发现以前看过的科幻片都弱爆了，那些普通科幻片中的外星科技都是根据人类的科技进行幻想的，这部动画里的设定完全是以一种反常识、非人类的角度构思的，在这动画里，正常的人类认知是行不通的。汤浅的《海马》就模仿了这个吧。这动画和以前看过的《索拉里斯》和《机器人大师》有点像。/入了前摇坑回过来看才发现，原来这动画用了艺术摇滚作为配乐，果然70年代的人的先锋精神是相通的。
中文是“原始星球”，法语是“野蛮星球”，英语则是“奇幻星球”，三个名字讲了片中世界观的三个关键词。主题可以有很多解读，资本主义的殖民者和hunter-gatherer模式的被殖民者，启蒙与反智，自我与他者不同的身体性和时间感知，结尾通过工业化和科技进步实现反帝反封，看似人类（或者是长得像人类的物种）与大蓝人达成和平协议，大蓝人怀里出现了新的宠物。这个线索就非常六七十年代，配乐也是，很多迷幻，夹杂爵士，最后还冒出华尔兹。音效最好玩，这些采样是对构建物种、地外生物和自然环境的反复陌生化和熟悉化的过程。这简直是Bosch画笔下对世界，有几个特写画风又特别中世纪圣像画，奇！
音乐很迷幻，画风很达利，故事很超前，神奇捷克的神奇动画。
捷克新浪潮动画就是神一般的存在！aqa4nqt3
对这种刻意的教条和故作深沉不怎么感冒，全片已经不能称作电影，没有情节没有人物没有情感，让观众反复观摩一个多小时的超现实主义绘画，你觉得是什么感受呢？也许七十年代的法国或欧洲崇尚这种调调儿。动画电影通常非常考验想象力，跟宫崎骏相比，画面创作处处都来自现实又刻意与现实相悖，乏味无聊。
资料馆2012.11.23.7pm 看过更好的动画，当然也看过更好的科幻，更加看过更好的电影，但这样好的科幻动画长片还是第一次看到。每次看到这样的影片，总有种人生意义得以实现的快感。疆界视域和可能性被打开，身为人类是如此骄傲。即使我现在过着每天看杰作的日子，这样的作品也算难得。
一部奥姆小人国的出埃及记，他们遵行的不是上帝的律法，而是知识的力量。此一两元之设定（神与人），在如《格列佛游记》《人猿星球》《侏罗纪公园》等文学影视作品里都能找到类似的主题。作为我们自己，亦是如此，也有属于自己的多重宇宙，也有一个想象中有待开发的原始星球。画风很诡异，音乐很抓毛。
导演阿内·拉鲁以非凡的想象力创造了一个令人毛骨悚然的虚拟星球，各种奇异的动植物与电影所展现的原始野性相得益彰。蓝色的巨人统治整个星球，而奥姆（人类）成了被玩弄于股掌之间的宠物、玩具，大与小的概念被最大程度开发，每一秒都让人后脊背直冒冷汗，每一帧画面都在挑战着人类想象力的极限。
想象力太丰富。喜欢从男女亲吻到酷似食蚁兽的怪物攻击om 的那个转场。超现实主义的外衣下，闪烁着人类史的光芒。只是感觉最后结局太仓促了。本以为男主会见到女主人的。
大晚上看真慎的慌 妈的神配乐。
开头大手简直就是如来佛祖啊，天神降临的恐惧感极强。生物造型没得说，想象力十分惊人。关于交配方式，冥想球太让人震惊了，相当于把柏拉图式爱情具象化，体现高级文明的绝佳办法。奥姆斯人也不逊色，做得极有仪式感，体现出强烈生殖崇拜，凸显生存母题。 P.S. 戛纳电影节特别奖是个什么奖？
近30年前的手绘神作，片中超前的思考和意识令很多后来者都无法超越。这是一个关于生存的故事，为了生存不同的物种之间总是会有残酷的竞争。戴格斯人和奥姆人的对立之外，片子也侧面描述了低等动物的弱肉强食。文明在导演看来，恰恰使得奥姆人摆脱奴役，也和戴格斯人共存，带来合作和平，而非虐杀和冲突