人生大起大落得太快,实在是太刺激了,有人一天之间从云端巅峰掉落进地底深渊,从日本之光变成为日本之耻。
米其林餐厅,一个令全球饕餮食客趋之如骛、奉为圣经的标志,一个代表饮食界圭臬翘楚的至高荣誉认证;法国巴黎,一个汇聚世界顶尖美食艺术大师和饮食业瑰丽至宝的多彩舞台,当这两点相交之时,本剧的主人公就此闪亮登场了。
《米其林指南》对星号是这样定义的:一颗星是同类饮食风格中特别优秀的餐厅;两颗星餐厅的厨艺非常高明,值得绕道前往就餐;而获得三颗星的餐馆则有令人永志不忘的美味,值得专程旅行前去用餐。尾花夏树,米其林二星主厨,他天才横溢,灵思泉涌,他的烹饪有如艺术,几瓣菊花、几片叶子,即兴随处信手拈来。他也任性霸道,专横暴烈,不近人情,偏执自我,在烹饪中从不听别人的意见。一路走来,靠着无比的天赋,春风得意,如步青云,赢得了在巴黎的一席之地。
然而他的顺利和好运却在2015年一个风和日丽、雏菊盛开的美丽日子里戛然而止。时值日法首脑会议的午餐会,尾花担任主厨的餐厅负责招待双方参会高官,当天高朋满座、贵宾云集,正该是尾花大显身手的时机。信息显示宾客之中一位法国外务官员对坚果过敏,为此餐厅事先已做了万全的准备,全部坚果入柜封存,在谁都意料不到的情况下,由尾花制作的料理却成为一剂毒药混入了令官员产生严重过敏的坚果元素,这天发生的一切,摧毁了他毕生的事业,没人知道为什么,留下的只是一地零落的碎片。
走投无路、失去了立足之地的尾花,遇到了满怀希望从日本来到巴黎却竞聘失败的女厨师早见伦子。秋日的黄昏,巴黎的街头,夕阳映照,美轮美奂,女人却无心流连欣赏美景。不过是借用一家街边小店的简陋厨房,不过是简简单单的原料和调配,经过那有如魔法般的生花妙手,却能化平凡为神奇,女人被匠心独运的精致美食所征服,同时认识到自身才能的差距望洋兴叹而落泪。“要不要和我一起开饭店,和我一起赢得星级就好了”,男人脱口而出的一句话有如蛊惑人心的魔咒,中了蛊的女人从此捡了个再也甩不掉的大麻烦,两人的相遇改变了彼此命运的齿轮,在此立下遥望而不可及的宏愿——回东京,开店,要摘取那米其林王冠最高的三星!
曾经共同在巴黎开创事业的伙伴受事件重创的连累影响,一个个分散各处过上了另外的人生,心中怀揣着对那个他们曾经尊重追随又称之为“人渣”的怨恨。因为尾花殴打法国官员致使餐厅倒闭,欠下巨债的合伙人京野在替他还了债的餐厅老板处打工;相泽在烹饪教室当教员;对尾花曾经崇拜备至的祥平在某个餐厅做冷食。面对三年前撇下餐厅逃跑、三年后重又出现的尾花,众人的态度可不是热烈欢迎,不会跟着你一起开店,绝对!
然后尾花自然有尾花的办法,不是他的人格魅力,不是他的姿色秀美或是口才雄辩,更加不是现实的功利,他的武器有两样——美食和米其林三星的梦想。说到底,我们都是美食的俘虏,我们也都不曾忘记和释怀那曾经燃烧的梦想,想要做能让自己自豪的事情,即使是人到中年,即使人生黯淡无光、已落得一败涂地。拥有梦想的人,会被那份梦想所驱使,终究要走上自己命中注定的道路。孙子兵法有云:“投之亡地然后存,陷之死地然后生”,也许人生等的只是一个绝地反击的机会吧,a second chance!既然已经一无所有,既然已经义无反顾,舍命陪君子,再上一次贼船又何妨!不管是机会还是陷阱,不管下一站是天堂还是地狱,至少人生绚烂无悔地追求过、奋斗过!
往日的伙伴,今日的搭档,竞争的对手,旧事的真相,矛盾冲突激烈交缠纠结在一起,三年之后,重新集结在东京这个舞台,演员已经就位,战幕已经拉开,各自新的人生战斗再次燃起,又是一出好戏连连!未来,指日可待;道路,蜿蜒曲折;人生,绝不平凡;热血,仍未冷却;理想,从未熄灭,有抗争,有悬疑,有美食,有逆袭,还有一众大咖的精良制作,永恒日剧的永恒王道励志,才不管谁说什么老不老套、鸡不鸡汤,这正是我爱上日剧的初心和理由,赛高!
说起记忆中的美食片初心,想必一定有它的名字—— 《中华小当家》
满汉全席、黄金炒饭、凤凰翡翠饺子、铁球煎饺、真鲷大陆图、烈冰鲜鲷山、转生春卷、弹跳甲鱼汤、七星破军生墨鱼片…
这些听上去既唬人又神奇的菜名,却撑起了我对美食的无限向往。 时隔多年,最近有一部剧,竟然又带我重新体验了一番《中华小当家》的感觉。
唯一不同的是,这回做的不是色香味俱全的中华料理。 而是充满视觉味觉冲击的「米其林法餐」——
导演:冢原亚由子 编剧:黑岩勉 主演:木村拓哉/铃木京香/玉森裕太 首播:2019-10-20(日本)
豆瓣评分8.7,收视表现优异,最新一集收视达13.3%。 在本季日剧收视、口碑都普遍低迷的情况下,它却凭「实力」脱颖而出。
一个吃饭电视剧,能够多少分「实力」呢? 光是卡司,就已经「实力」吊打。 导演冢原亚由子,2015年凭借《为了N》拿下日剧学院赏最佳导演,代表作有9.4分《非自然死亡》、9.1分《重版出来》。
编剧黑岩勉,代表作9分《我的恐怖妻子》。
最实力的收视保障,当属日剧大神——木村拓哉。 木村大神虽为偶像出山,但在演员事业上更是“神”一般的存在,拿下10次日剧学院赏的最佳男主角奖。 在历代民放日剧平均收视TOP10里,有5部是有他出演,分别是《律政英雄》《美丽人生》《恋爱世纪》《空中情缘》《悠长假期》。
这一次,大神则是带上了老搭档铃木京香(《华丽一族》后时隔12年共演)一起,开起了饭店。
这可不是普通的饭店,他们挑战的是,“米其林三星”的法式餐厅。 米其林评星标准,到底具体指的是什么? 一星,人在附近的话就值得一试的优秀料理。
二星,就算绕远路也值得一尝的杰出料理。
三星,为此来场旅行也心甘情愿的卓越料理。
能够获得米其林星级的餐厅,盛名在外,自然能够收获不少食客前来。 但与此同时,他们也担负着不能失去星级的风险。 失去星级的餐厅,将一败涂地,再度从零开始。
为了达到米其林的标准,追求极致视觉味觉享受的法式餐厅们,纷纷拿出了自己的制胜秘诀——
剧中的所有美食,都用了极其高级和神秘的操作来进行烹饪。
你无法想象,有些明明你很熟悉的食材,下一秒就变成这样了……
一个以米其林星级为衡量标准的美食电视剧,在料理上也必须具备「硬实力」。 光是每一集的制作费,就高达一亿日元。 剧组还远赴法国取景,更是到连续30年获得米其林三星级的法式餐厅L’Ambroisie(众神之家)中 摄。 剧中木村大神进修学习的餐厅,就是L’Ambroisie。
这也是L’Ambroisie第一次允许电视剧进行拍摄。 除此之外,剧中各种菜式的设计,也都是真实存在的。 东京大饭店的对手餐厅“南青山gaku”,为米其林评星员悉心准备的料理,都是位于东京千代田区的一 北欧餐厅“inua”的菜品。
还有在剧中提到的,东京排名第一的米其林三星法餐厅“Quintessence”,并非虚构,而是确有其店。
Quintessence的主理人岸田周三还参与了剧中的菜品设计,木村拓哉所做的绝大多数菜品均由他创作而成。
豪华卡司搭配奢华菜肴,为的只是让你在深夜馋的睡不着觉吗? 并不。 《东京大饭店》最吸引人的「实力」,则在于致命的主角魅力。木村拓哉饰演的尾花夏树,一个自命不凡、狂妄自大的法餐主厨。
在厨房里,没有人能够违反他的命令,更没有人可以擅自修改他的菜谱。
他,绝对是这个世界上绝无仅有的料理天才。
但,天才都有个相似的毛病——脾气差。 尾花的脾气简直,不能再差了。 动不动就对着下属大吼大叫,从来没有给人辩解的时间,对自己的员工更是严格至极。
就是这么一个无法无天的天才主厨,在他人生巅峰时刻,栽了。 作为日法首脑会谈的指定接待餐厅,尾花的Escofile不仅承载着好吃的宗旨,更要保障每位宾客的安全和舒适,代表着国家的脸面。 接待那天,却意外不断。 先是食材处理出现了问题,在集体的努力下,幸好赶上了上菜时间。
正当他们为接下来的菜肴悉心准备时,毁灭性的意外发生了。 有一位坚果过敏的法国代表,在吃了一口之后,中毒倒地。
从“日本之光”到“日本之耻”,不过就是一瞬间的事。 尾花的餐厅被关掉,所有员工被遣散,而他自己更是被逐出了餐饮业。 每天忙着躲避仇家债主,在巴黎东躲西藏、打零工还钱,过着有上顿没下顿的屈辱生活。
但幸运的是,他又迎来了人生一个最为关键的转折—— 他遇到了来巴黎求职的法餐厨师早见伦子小姐(铃木京香 饰)。
在他的眼里,虽然伦子称不上是什么厨师,但尾花却在她身上看到了似曾相识的自己—— 对料理的无限热情,以及惊人的味觉敏感。
或许,她是有天赋的。 想要一雪前耻的尾花和迫切拿到星级的伦子,一拍即合,两人决定合伙在东京开餐厅。
落魄主厨和无名小卒想要重振旗鼓,必须找回曾经的伙伴。 当年和尾花一同在法国的同事,如今都在东京做着餐饮的工作。 之前担当大厅服务的京野,在东京排名第一的米其林一星餐厅“南青山gaku”服务。
厨房助手相泽和祥平,一位成为了畅销食谱作家,一位则在酒店自助餐区担任厨师。 但他们所有人,都拒绝了入伙东京大饭店的邀请。
原因只有一个—— 他是个“人渣”。
以自我为中心,不顾及他人感受,不负责任。
没有了这些人,尾花就要放弃东京大饭店的梦想了吗? 他不再执着于用言语去说服他们,而是拿出自己的料理本事,用「实力」来挽回朋友。 一顿记忆中的员工餐,“斯库斯库全家福”。
三年前就已经创造过的茄子与魔力酱的搭配。
每天都给艾美丽精心准备的儿童便当。
无声之中赋予的最佳“蒙布朗”甜品竞赛。
曾经在伙伴们眼中的自大狂,渐渐开始接纳集体的意见,变得越来越有人情味了。 “人渣”,也在悄悄地改变着。
正如法国人对于法餐的自负心一般,《东京大饭店》也存在着绝对的自负心。 它和一般的美食番不一样,美味诱人,并非全剧的核心。 精致用心,创造人与人之间共存的价值,才是它的魅力所在。
热血逆袭的故事虽然老套,却依然振奋人心。 或许获得星级、找出当年陷害的真凶,已经不再我们对于《东京大饭店》的最终期待。
被打到谷底,却还能重获新生、继续前行的那份勇气。 但愿你我,都能找到。
*本文作者:阿呆
某天我问精力充沛的互联网高管古大师,看没看《东京大饭店》。大师说最近忙坏了,但剧还是看了,她现在忙得只能追三个剧,toma的新剧,时效警察和《东京大饭店》。
接着她还补充了一句:“因为很励志,所以才看的!”
《东京大饭店》真是励志!每一集都如此热血。故事讲的是木村拓哉扮演的名厨尾花夏树,在法国经营餐厅,拿下了米其林二星。而一次为日法政界交流宴会做菜时,混入了过敏食材,致使一位政要食物过敏送医院了,会议也黄了。尾花夏树从此名誉扫地,成为“日本之耻”。
若干年后尾花夏树遇到了一位努力了30年的欧巴桑女chef,为她对于美食的热情所打动,遂和她一起回东京,以打造一家米其林三星法餐厅为目标奋斗。但前路充满坎坷和困难,两人一边找回昔日的小伙伴,一边尝试新菜单,朝着目标迈进。
《东京大饭店》很热血,每一集都有激动人心的泪点。泪点在于一群人为了自己喜好的事物,为了自己认准的目标不计一切去努力。这一点就很燃啊。你看看现实世界里人,都在为了钱蝇营狗苟,梦想和爱好是多么奢侈呀,能在影视剧中看到一脸褶子的木村大叔和欧巴桑,还在梦想而努力,连房子都抵押了,怎么能不激动呢?
而且,做的菜看上去又那么好吃呀。第四集里,GRAND' MAISON的菜单出炉,几道菜只是轻描淡写的一撇,镜头也就几秒钟,可看着就觉得惊艳。
GRAND' MAISON提出的理念是用日本本地食材来做法餐,而不用进口的奢华昂贵的食材。区别在哪儿呢?进口食材的特性,chef都太熟悉了,很容易就想到如何去设计菜品,而且进口食材是无数家餐厅大量尝试淘汰后优胜劣汰的商品,质量自然好,怎么做都好吃。
而本地食材,就意味着要花大量的时间和精力去熟悉食材特性,去研发菜单,甚至最终烹调过程中也要花费人工去对食材做处理,以求美味的极致。
第三集中的鹿肉比拼,就是显而易见的例子。拿得到好食材,能用最好的鹿里脊配上牛肝菌,做出来菜就是霁月风光;而食材不理想,比如拿到的是鹿腿肉,就要小心翼翼剔除筋膜,在用低温持续烤以实现外焦里嫩多汁的口感,一不小心还容易烤焦。为了配汤汁,还要找来鹿血以过滤清汤内的肉末,提升鹿的野味。这样的功夫菜,实在是,太麻烦了。
但厨师的能力,也就体现于此。现成饭谁不会做呢?
木村拓哉在剧里的角色尾花夏树,是一个黑面煞神,高傲,独裁,说话惹人讨厌,从不称赞别人,又暴力,不拿好脸给厨房里的其他伙伴。当然他也知道伙伴们的重要。 只是在后厨这样一个雄性角力的地盘,权级明显,若不强势又独裁,怎么能镇得住那些员工。而且,他只是情感都藏在心里。不过这些都是戏剧情节设计,我更感兴趣的是,为啥木村拓哉那么会做菜?而且做菜又做得那么帅。
看木村做菜,是一种享受,他连撒盐的动作,都是带着帅的,难怪有弹幕会说,这是织田信长在做菜啊。真的,下厨的男人才是真男人。没法说每一个chef都是一个做菜的荷尔蒙,但现在换上了木村大神的脸,那一定是魅力爆棚,纵是无情也动人啊。
他有时候又很暖,也有些天然,默默为队友的小女孩做便当,做了两个星期,却搞不清楚火影忍者是少年漫画。
有弹幕说木村扮演的尾花夏树就是日本版谢霆锋?我想说真不是,不是能做菜的就叫厨师,厨师还是很需要专业度的,就像剧中的尾花夏树也不只是帅,他做出来的菜,光视频看看,听他说说,不用吃也觉得高级和专业。
什么是专业?专业就是剧里甜点姑娘设计了一款栗子蒙布朗,被木村否决,姑娘不服气,木村立刻有条有序地逐一说出修改意见——利口酒的味太重,又太甜,太少女了,如果是自己开店卖甜品没问题,而这是要作为套餐的结尾,是要兼顾整个套菜来做压轴的。
同志们啊!修改意见是很重要的,能提出清晰在理又可执行的修改意见,就是好甲方。木村就是好甲方爸爸。
专业的例子有许多,又比如,他回到日本,开始考虑用日本的调味料做菜。他几乎把能找到的所有日本调料都试了一遍,一一去尝去记味道,而在此之前,当他在法国时,也能熟悉运用两三百种法国调料和食材。
这就是所谓的“在地化”呀,当国际知名餐厅开到某个地区,当然要考虑融入该地区的食材和调料做菜,毕竟面对的客人基本是当地。这一点日本做得很好,我曾在东京一家米其林法餐吃饭,外籍厨师设计的每一道菜几乎都能见到日本的食材和调料,比如酱油等,但也不会觉得这不是法餐,而且也好吃。
另一点木村扮演角色所面对的思考,是复杂调味和食材本味之间的选择,选哪个似乎都不能说错。就好比鱼香茄子,该强调的是鱼香,还是茄子味?如果在四川,该强调的自然是鱼香标准不标准,那若是在日本,可能就要强调茄子好不好吃了。
当然还有奢华食材和本地食材之间的选择。在法国,人们习惯了奢华的高级食材,高级食材才能匹配高级餐厅的高价格,而厨师要做的,就是给高级食材做出高级复杂而丰富的味道。但在日本,就像第二集木村用了松露,可日本家庭主妇都吃惯了松露了,松露高级是高级,但也司空见惯,不会有什么惊喜。 而且,日本人注重食材的本味,简单点说,就是广东人说的“鸡有鸡味菜有菜味”,所以,剧中就会费尽心思和心血去为一块鹿肉配上具有野性风味的汤汁,为一款栗子蒙布朗甜点,去努力激发栗子的香和滋味。
木村在剧中的角色能传递出这些,且设计的每款菜又技艺高超,显然是有高人指点,那躲在木村角色之后的原型,究竟是谁呢?
我是怎么发现尾花夏树背后原型的呢?当我看到新店试营业时,我总觉得新店的装修似成相识,一想我去过呀,不就是南青山餐厅INUA么?
对,从对比图中可以发现,剧中餐厅GRAND' MAISON,应该就是照着INUA来设计的。有同样风格的开放式厨房,餐区的风格也类似,灰白的墙面加上白色的餐桌椅等等。当然区别还是有的,剧中GRAND' MAISON的餐区在二楼,而一楼是等候区。INUA的话除了餐区,似乎还有个甜品区域。
INUA的chef叫Thomas Frebel,这个人曾是Noma的研发主厨。Noma可是丹麦那家数次获得全世界排名第一的餐厅啊,全世界各地的厨师争着抢着要去Noma做学徒,学上一两年后回到自己的祖国开餐厅,基本都能捞到一两颗米其林星星。而这个Thomas Frebel可不是一般的学徒,而是帮Noma的主厨René Redzepi开发新菜单的,他在Noma整整做了十年。
前些年,Noma在日本、澳洲、墨西哥做快闪店时,Thomas Frebel都是打头阵的,而2015年,Noma的快闪店开到东京,Thomas Frebel还忙着上山入海地找食材,就此种下了爱上日本的种子,三年后,他就决定去日本开店,理由呢?也是日本的食材实在太棒了,冲绳的香蕉、利尻岛的昆布、北海道的章鱼等等,他都喜欢,都想放进菜单,而最后呈现出的菜品,自然也是让人赏心悦目。
看了这些菜,会不会觉得眼熟?有一种似曾相识的感觉?对,电视剧中gaku的菜品,就是由Thomas Frebel设计的。比如这些:
那这样看来,Thomas Frebel应该是gaku的料理监督,为剧中该店的菜肴出品做设计。那他显然不是木村扮演的尾花夏树。所以,真正原型究竟是谁呢?
剧中尾花夏树一心要在东京开米其林三星的法餐厅,这让我我想起了现实中,以日本chef的身份,经营法餐厅并且拿下米其林三星的传奇主厨,他的名字就是岸田周三。我查了下片末字幕,果然,岸田周三也是料理监督之一,为木村的角色设计菜品。
岸田周三真是日本餐饮界传奇人物。他年纪其实不大,1974年出生的,当然,照片上看更年轻。他的Quintessence于2006年开业,一年后就拿下了米其林三星,当时他就33岁,成为最年轻的米其林三星主厨。
他十二岁时就立下了做厨师的愿望,把“我要做一个料理人”写进小学毕业文章里。19岁从名古屋厨师学校毕业后,立刻去了伊势志摩的温泉酒店LA MER的法餐厅学厨。LA MER的法餐厅可以说是当时日本最好的法餐厅,我之前写过一篇在下一个假期到来之前,先给自己种点草中详细介绍过这家餐厅的招牌法餐。
之后又在东京各家餐厅工作学习了数年,岸田周三在26岁时带着他攒下的30万日元,去法国进修了。一开始是在巴黎的一家小酒馆,日本人做事认真,岸田周三最初总觉得日本厨师的技术比法国的高许多,直到他去了当时米其林一星餐厅Astrance,遇到了Pascal Barbot,他才意识到法国料理的精髓。
他说Pascal Barbot是那种会考虑每一天蔬菜和鱼等各种食材会有细微的差异,比如在水分和质量上,他会去琢磨在当天的料理时,如何去弥补这些差异的人。对于当时的岸田周三来说,完整和精确是厨师的专业要求,而Pascal Barbot教会他的是在这些专业要求之上还有更高的世界。
可想而知,剧中尾花夏树对于烹饪所传递出的专业和极致,诸多理念也都是来自于岸田周三。比如在生活中遇到了花草,都会尝一下拍照记录,随时随地记录素材,比如在采集食材时,比如茄子,也会留意食材周边的其他野草,因为同一片土地生长出来的物种风味接近。当然,还有那些技艺精湛又美轮美奂的菜品。
剧中尾花夏树对于鹿肉的加工处理方法,以低温长时间烘烤,就是岸田周三的招牌绝技,这是一种利用火的余热让火候慢慢到位的技巧,会花费更多时间在烹调料理上。另外,Quintessence也是以套餐宴客,没有单点,这也和剧中的GRAND' MAISON一样。
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「最好的盛宴」(最上の饗宴)栏目由为「GRAND MAISON TOKYO」提供食谱的 Quintessence 的岸田周三主厨和为「gaku」提供食谱的 INUA 的主厨 Thomas Frebel 来介绍在各集中登场的菜品以及它们背后的故事。
//www.tbs.co.jp/grandmaisontokyo/cuisine/
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上一集传送门:第4集 山羊奶巴伐露、焗烤海胆 、 蛋白甜饼冰淇淋、烤栗子蒙布朗
第六集 INUA
柠檬百里香黄油煎带骨鮟鱇鱼,慢煮(pocher)鮟鱇鱼肝配昆布、味噌酱底(电视剧原创菜品)
接到要做鱼的任务时,就在想要用当季的鱼做一道什么样的有新意又有趣的菜,正好市场里上了很不错的鮟鱇鱼,抱着试试的想法入了一条鱼肝很新鲜的。因为鮟鱇鱼尾部分的肉质弹牙,有红肉的口感,我就发现其与鱼肝很配。因为增添柔滑细腻的口感,以及油脂的浓厚感。为了凸显鱼尾肉和鱼肝不同的口感,要将其他搭配要素的影响限制到最小,只用味噌、蘑菇、昆布之类在增加鲜味和厚度的同时又不会盖过鱼本身风味的配料来调味。
第六集 Quintessence 烤鰆鱼佐水晶文旦酱(电视剧原创菜品)
是为了第六集中尾花说要改良 GRAND MAISON TOKYO 的鱼类菜品而准备的一道菜。
这回选用了冬季的美味,鰆鱼(sawara 蓝点马鲛鱼)。 虽然汉字是鱼作偏旁加一个春,但鰆鱼真正美味的季节是秋冬季。「寒鰆」则被认为是鰆鱼最好的食用时期。 在 Quintessence 里我们会选用六到八公斤的鰆鱼,GRAND MAISON TOKYO 里也用的是同等大小。这个大小的鰆鱼才比较美味,在这尺寸之下的基本不会选用。 这道菜最大的特点,就是熟度的火候(火入れ)。把切成大块的红肉、白肉就这样进行煎烤,煎烤之后再进行切割的做法已经是 Quintessence 的火候代名词一般的存在。 煎烤切成小块的鱼,能烤到的表面也多对吧?虽然这么一来能附着上更多的炙烤香气增添美味,但是那种(炙烤的)香气太过突出,会变得不知道自己到底在吃什么。
无论是吃鲷鱼(鯛)还是日本真鲈(鱸),为了让人得到那种雷同香气的美味,还能展现出多少食材本身的优点呢,这让我心生疑问。然而,如果直接煎烤大块的肉后再进行切分,横截面的部分反倒因为没有被烤到而能让人充分感受到食材本身的味道和香气。 再者,火候方面也是直接烤制大块的肉更能掌握到良好的状态。
搭配这道菜的调味是水晶文旦(10-11月丰收的一个高知柚子品种)(和鰆鱼一样正值当季的水果)。把水晶文旦剥开后得到一粒一粒肉,和少量切成末的大蒜和芹菜、茴香、野生菌(多汁乳菇、蜜环菌、皱盖罗鳞伞)拌在一起。 还用到一种叫 Fines herbes 的使用了四种左右的香草研磨而成的混合香草料和文旦肉榨的汁、橄榄油一起调制作酱,铺散在周围,和鱼一起装盘。
配菜用到了一种叫 Radicchio Tardivo(全称 Radicchio Rosso di Treviso Tardivo,意大利红菊苣的一种) 的蔬菜。选取菜心部分快速翻炒,用番茄和刺山柑、红酒醋和鱼高汤(fumet de poisson)调味后点缀上日本芜菁。
在 Quintessence 我们会在秋冬季奉上当季的鰆鱼菜品。
下一集传送门:第7集 迷你蛋包饭、蘑菇可丽卷饼
突然出现的野味hunter,居然抢手到对手餐厅的老板要三顾茅庐,bug一样的神仙角色设定。
丹后,一开始是个骗女主说会聘请她的不择手段人设,人品明显有问题的人,到最后变成了谢谢老板拯救当年的我的报恩温情人物??
老板这么不择手段,对高层人的菜品和酒水,和普通人的菜品酒水的品质完全不一样,这事最后解决了??搞个莫名其妙的人过来把餐厅弄的人全走光,落魄之后被丹后救,然后三顾茅庐找传说hunter,事情就完了??一切为了剧情而剧情。
祥平也是,你丫知道是你自己误放了过敏食材,你隐瞒到现在,剧开始的时候还一脸正义盎然,觉得男主是不可原谅的罪犯??听说番外篇的表现也挺渣男,没看的下去,不清楚。
前女友前几集都表现的很好,很可靠。最后几集突然恨起了主角店,最后洗白成只是为了上司做事,其实不是很恨男主的店,那你高跟鞋踩坏录音机啥意思???
实习小姐姐,父母只因为选了法国那家店就被政府贬去偏僻地方。先不说这个贬职不合理,然后又不是父母死了,小姐姐非要恨男主恨成这样,还藏心里不说,最后又突然原谅男主。你一开始就好好说不行吗,有必要吗???
京野对女主的喜欢也没必要,突然一下喜欢,突然爆发一下告白了,女主到最后没给答应,京野也不再提了。别谈情说爱了,你倒是先算算清楚还有多少债没还啊?????然后你以前在巴黎开2星店,要看不同客户喜好这种事情不是基础常识吗??怎么要去男主师傅那修炼一下才知道??
女主也是,一开始差点被对手餐厅骗,突然拿出那么多钱赎京野。现实中你试试看,刚赎完京野人就跑了才是世间常情。
男主沟通困难症。你觉得人家不够努力,你好好说会死吗???徒弟做个菜,就给个死鱼脸说难吃,又不给建议。徒弟用的刀错了,只打击人,不告诉人家原因。那集全集人都被强行陪着男主一起智降,或者说情商降,有个人告诉徒弟不就行了吗??不过有人告诉了徒弟就不会想去答应对手餐厅做间谍了,全员都是为了剧情的工具人。
男女主互称大叔大妈,有点打情骂俏的小意思(编剧安排的),也觉得十分没必要。
相泽老婆消失那么多年究竟是干啥去了??一声不吭抛弃女儿那么多年,突然跑来日本找女儿,还一副爱女儿的要死的样子??这不就是个为了让相泽能安心熬夜研究菜谱的工具人嘛。
祥平女友,放针的事情就这么轻易的被原谅了。爸爸是政客但说话像智障一样。
甜品妹,人设也挺惹人烦,演技也估计是里面最差的一个了吧,不知道为什么,看着就烦。
总结一下,这个剧的演技,制作,场景,音乐等我给5分,但是剧情真的很无语,一切为剧情服务,都是工具人。
剧情方面,这么好的演员,制作条件明明可以挖掘一些深层的东西,
比如说各个厨师喜欢的口味不一样(偏酸偏甜等)是怎么调节口味开发料理的,
比如说进货好肉是很难的怎么找到的(现实哪有什么传说hunter),
服务怎么做到最好,
跟客人之间的矛盾怎么解决,
跟厨师,员工之间的矛盾怎么解决,
等等。
我不是说我要看纪录片,我的意思是剧情里可以有以上这些现实一点的东西。
东京大饭店的model是东京一家三星店,我朋友去吃了,说有很多奇奇怪怪的食材,味道没有令人惊艳(就是很一般)。我有空也会预约一下,目前需要排队1-2个月,不抱期望吧就当是打个卡尝尝看了。
综上所述,这部剧可以看作是一部打了餐厅名号,花了巨额制作费的大型餐厅广告。。。。。
剧里面对手餐厅南青山gaku是现实中存在的,区别是,它并不是一家法餐厅。
看了第一集中木村在青山gaku吃的那几道菜颇为眼熟,看了下6月份在东京某餐厅吃饭时拍的照片后恍然大悟,原来青山gaku就是inua呀
位于千代田区的inua餐厅是由前世界第一的餐厅noma的R&D负责人ThomasFrebel创立的。
所以严格意义上来讲inua算是一家新北欧风格的餐厅,而不是法餐。
保险起见特别注意了一下片尾的“鸣谢”栏,果不其然啊。
另一个有趣的梗是,红框左边的那个人叫做“岸田周三”的男人正是剧里所说东京唯一由日本人做主厨拿下米其林三星的法餐厅Quintessence的主理人。
据说片中木村做的几道菜都是出自他的手笔。
根据昨天日本方面更新的2020米其林榜单,这部剧可以算得上是预言剧了。
协助南青山gaku的餐厅INUA正式宣布活的米其林二星,恭喜gaku~
另一边协助木村一方的Quintessence蝉联3星,戏里戏外大家都是棒棒哒~
东京大饭店第九回出现的佐藤葡萄酒舍以及这瓶brise 2013都是虚构的
不过剧后的字幕里出现了GRACE WINE的名字
网站引导到了【中央葡萄酒株式会社】
看了一下官网这瓶酒目前嫌疑最大
这个剧最棒的地方就是把那些你几乎可以完全预见的情节写得极其具有粘性,主角、配角、美食之间构建起了具有温度的联系,而整个故事也一改那种传统日剧天才拯救一切的套路,让主角和所有人都互相改变,突出了团队而非个人,好看!
全都是套路和土味设定,竟然不是烂片,可见是真的香
这么陈词滥调的设定竟然还挺好看。思来想去,日剧的精妙节奏、木村装逼中总会隐隐透出的逗逼体质、燃爆的料理制作过程,再加上一点编剧的小巧思,生生把戏给盘活了。
虽然很游戏很俗套很童话故事(一集召一名英雄,集结最强战队赢取奖杯;固执的坏人都能被美食的力量打动洗白白,包括邪恶阵营boss;美食家会因为被食物感动赌上自己前程……)但毕竟是日本拿手的职业剧,将美食业展示得很好,米其林的评选流程揭露、厨师心理剖析等都很有意思;美食艺术家们专注去研发菜品的过程挺打动人,轻松看完,追剧中间被馋得打卡了两家巴黎米其林,改日还想东京打卡
看了第一集女主的设定就猜导演应该不是男的,一查果然不是。故事上漏洞其实很多,但是我觉得这个剧最闪光的地方是,肯定了一个未婚未育、死心眼努力了三十年无果、已经被分类为欧巴桑看似人生要走向暗淡的女性,在中年的末尾还可以猛追梦想,并且漂亮地追到。这多好。
友情提示,这部剧的大女主是泽村叔,京香姐姐是男二,以及泽村和木村的法语真是好啊,大人的奋斗青春怎么跑偏到大叔的爱了我也是措手不及(这两只现实中就是n年好友了所以怎么演也不违和,不过真的差6岁吗?
五星占坑,终于可以看木村拓哉做菜了。TBS法国拍摄诚意满满,整个グラメteam都很合拍,男主性格有特点,女主铃木京香有气场,泽村的CP感也强,色调打光都不错,主题歌也配得好,最近几年拓哉剧里我最喜欢的本子。还可以学做菜,唯一缺点就是晚上看这个很不利于减肥😜
真是好多地方看到泪崩,尤其山下达郎的片尾曲,太戳人了。你可以说它是套路的天才职业剧,但是,其中又有非常多不那么套路的处理,尤其是在角色之间的感情上,他们是有人情味的,最抓人的地方也是暖的地方。饭店最终的成功,并不是靠天才的天赋,而是所有人的努力、用心、对职业的爱,以及团队合作。一群天真、努力、专注的人,真让人羡慕。
看之前我严重怀疑找铃木京香干嘛,那张老脸,结果一集过,看着留起空气流海的木村,我仿佛回到了20年前,傲,狂,但尼玛就是才华逼人,气死反派,演员的气质可以变的成熟,但木村不行,这些年他演大叔都迷失了,以至于我们只能在电影里榨干那种感觉,可这次久违的感觉又出来了,不懂的,看看大神当年打冰球开赛车开飞机,你就明白啥叫型男酷了。个人预测年度前三日剧锁定,主题歌也牛,铁定明年红白了。
木村总是能把很多完全极端的特征集合在一个人身上。你可以看到这个人物的勇敢,也能看到脆弱,可以看到被锤炼的世故,但相伴的一定有那双至纯至净的眼神。他很少年,一个自幼出道,在娱乐圈混迹几十年,拖家带口的大叔,却始终没有丧失少年感。何其珍贵。还有就是专注力,无论现实生活,还是他在荧幕上展现出的种种职业人生,都满满的魅力与光彩,帅气至极!看着他认真的做一件事,眼睛里散发出孩子般的热情与山海不可移的坚毅,实实在在打动人心。不论他在做多么微小的事,都会有伟大的感觉。最爱❤️拓哉💋
胡说!东京唯一日本人任主厨的三星餐厅明明是天海佑希的店!
有一股,日剧黄金时期剧那种古老而好看的感觉,最后山下达郎音乐一起,莫名感动~以及大神还是大神,挺好的~以及,食物看上去都很贵地好吃。。。
好看到停不下来啊啊,睡前随便打开,本想胡乱搂一眼,结果整晚刷剧不睡觉。又热血又好笑、又有真材实料,虽然都是美食剧的惯常玩法,但节奏流利果断不拖戏,人物可爱,菜品高级美,眼睛享受,竟然体会到了池井户润式行业剧的热血感。一查卡司果然是《非自然死亡》《重版出来》的女导演,怪不得看的时候一直觉得节奏、剪辑、人物说台词的方式,都有种和《非自然死亡》血统一致的似曾相识感。这剧要是翻拍中文版,那就只能谢霆锋上吧。毕竟木村大神在SMAPXSMAP BISTRO 20年修炼出来的专业厨艺,扫视影视圈,能比肩的也真没谁【最终话赛高!也太燃太好哭了吧。什么叫团队,什么叫仲間,什么叫料理,什么叫匠人精神。球球宁开始拍第2季吧,从现在开始跪等。
灵魂生来就是老的,可它会越来越变得年轻,当中年人失去所有财富和标签一无所有的时候,他身上的少年气就突然凸显出来。日本人的热血,我们早早就在少年漫里领略过,《灌篮高手》《海贼王》里随处可见那种为梦想赌上一切的觉悟,而这次,热血的一群少年变成了中年人。近两年日剧好多中年人事业爱情第二春的故事,鼓励大家好好活下去吧,不练个副职业重新刷副本的话,想到还有五十年也太难了吧
大神一出来我就打五星了,大神好帅啊啊啊啊啊啊啊!!
卡司灿烂,群像生动,非常俗套的美食+励志(并无啰嗦恋爱戏,点到为止好评),但叙事节奏快而稳,本是不抱期待惨淡放弃姿态,然莫名上头非想一口气看完不可!每个人的性格缺陷明明白白,结合剧情推进又发展变化得颇为自然,编剧功不可没,已经很久没有这样让我产生“燃”感的日剧了。再度发挥日剧最强功能——将完美人生鸡汤灌注到匠人职业道德中去,真·干一行爱一行,将行业内情科普得透彻明白,同时不忘宣化民族精神(用日式常见食材做法餐),真乃又红又专了。
追完打卡:【2019年度最佳日剧】!节奏踩得稳+卡司群戏可+超一流的美食。整部剧就像回归日剧黄金时代般的工整好看,哪怕各个层面都在“预期内”,偶尔会有点陈词滥调,但还是令人不由自主地痴迷其中。最终话的几个情节点实在太感动了。
只有你值得我无条件打五星,木村拓哉。以及,不论何时你都那么帅。
这傢伙简直就是品质的保证,这次又是这样,相信又是一部精彩的剧集。看看在我之前的剧评那一个个不可一世的狂态,好像木村是你家小辈儿似的,真是不怕闪了舌头啊。还有RECIPE (レシピ) 山下達郎真好听
东京大饭店的编剧是真的很厉害,表面上看说的是法餐,其实剧情都是突出了日本当地食材的优质,日本的匠人精神,日本的万物皆有灵。什么时候国产剧也能有这样的觉悟呢,让人觉得中国的,也是世界级的。