世の中 夜の中 人の中 体の中 心の中 惡の華 咲けば 笑うわ
青春って、迷うこと、失うこと、かっがりすること、むかつくこと、いろんなことで組み合わせたもんだね。絶対空っぽじゃない。いっぱい詰まってるんだからこそ、成長というものが進んでいく。
華ならば花のように咲いていくから。勇敢に自分を正面から殴って。そして殴られることに恐れはしない。
《恶之花》是19世纪法国最著名的象征派诗人波德莱尔的代表作。波德莱尔在19世纪末期处在资本主义矛盾持续激化的时期,深谙法国当下整个社会早已在精神上压抑不堪,在现实中奢靡沉沦。他对资产阶级生活的轻蔑与先天的忧郁孤傲,给他的作品赋予了既有浪漫主义和象征主义的消极、悲观与颓废,又有现实主义的罪恶与讽刺。
日本这部《恶之华》,借用了波德莱尔诗歌的原名,旨在探索日本初高中尚处在青春期的学生们内心心理的浮躁与性的萌动。男主伊春日高男,迷恋法国著名诗人的《恶之花》,能在诗中深刻理解和体会波德莱尔的忧郁与痛苦,更能在自己的每日普通的生活中与其产生共鸣。
春日在发现和肯定自己变态猎奇的内心之前,他还是一个普通人。有着自己默默喜欢的女神,迷恋作品《恶之花》,过着普通的生活。然而同样内心痛苦与孤独的同班同学仲村,在碰到了潜意识里和自己一样病态的春日后,更加奋力追寻着自己内心想要达到的“彼岸”。春日与仲村,在春日偶然偷走自己女神的内衣恰巧被仲村看到之后,二人逐渐从接触到认识再到交心的过程中逐渐发现自我、认识自我、肯定自我。
慢慢正视并接纳了真实的自己的春日,体验到了前所未有的内心充实感。他在仲村和曾经喜欢的女神面前,最终选择了灵魂相似的仲村,想和她一起前往心灵的“彼岸”。在这段青春的挣扎之中,恶之花的种子在二人心中悄然埋下,最终在枝繁叶茂时黑色花蕾盛然绽放。
童年一场闹剧在时过境迁之后,往事如烟屡屡消散。虽然罪恶之花的枯枝也已被深深埋藏,但对春日来说,往事却仍然如鲠在喉,只有回到过去直面过去,才能将这朵已然凋落的花瓣彻底放下。
最终春日找到了仲村,春日和仲村在海边嬉戏中打开心结放下过往。最后春日和象征未来的常磐一起,随着电车徐徐前进,消失在恶之花绽放的伊甸园。
这些天在补饭丰万理江的剧,偶然搜到了这部只有5. 2分的片子,又看到导演是井口升,盲目的判断为一部大烂片。冲着对饭丰有好感的劲头,我还是看了下去。然而当我看完,我才知道,这决不是烂片。
如果问你,这个世界你觉得很美好吗?是啊,多好,有吃有喝,有对象,想干嘛干嘛,这不好吗?可是在有些人眼中,世界完全不是那个样子。
女主角仲村是个怪人,当男主春日在偷内衣之前,他也是这么想的。那天放学,他看见了自己的女神佐伯掉落的运动衣和运动裤,在那种心里原始的,本性的冲动下,他捡起了衣裤。
恶之花就在此刻,向他绽放。
我一直觉得,人之初,性本恶。这个世界为什么不停的在讲道德,讲法律,包括各种宗教的信仰核心,目的都是让人改恶从善。否则要真是性本善,那还需要这些吗?
如果坦白一点,我想说说自己。曾几何时,在我青春期的时候,我也是个愤恨厌世,血气方刚的少年。我不善于交际,朋友很少,更没有异性的关注。久而久之,我开始仇恨他们。我想拿起凳子削那些嬉皮笑脸的人,我想看见漂亮的女生就扑过去抱住她,去亲她。我想每天上午上课,下午休息,想来就来。我想的很多很多。但,我不敢。
因为这世界是有规则的。
有些人善于利用规则,玩的风生水起,但我不行。
我想,我是可以和电影中的他们做朋友的。
在世人眼中,我们是偏激的,甚至被认为心理有问题。
不,这只是人的本性而已。
回到电影中,春日偷内裤被“疯子”仲村看见,他被威胁,他感到了害怕,开始服从仲村的指令。一个接一个的变态指令,让春日从害怕,到压抑,到恐惧。在那个夜晚,他被逼的忍无可忍,在黑板上写下了自己的罪。和仲村一起破坏了这个他一直“”不太喜欢”的教室课堂。
他的内心深层觉醒了,他仿佛找到了自己。他笑了,很开心。
他懂了,原来自己活的这个世界,一直在压制自己的情感和精神,他终于明白什么是解放。
那些让自己开心的事,原来都是自己以前不敢做的。
他开始无所畏惧。同时,他明白,仲村一直独影前行,她是多么的可怜,他们有着共同的思想,共同的欲望。
这世界就像臭虫一般,他们决定携手奔向那个救赎的彼岸。
但在那个祭り的夜晚,她将他推了下去。
她还是希望他能活下去。
这个世界就算再丑陋,也并非完全黑暗。
所以,春日遇到了常磐。
恶之花生命力再强,它也有凋落的那天。
常磐是个真正懂春日的人。从对他的好奇,到了解他的内心世界,再到他们见到仲村,在海边被推到。她也站起来,开始了反击。。
常磐终于体会到,那种快乐的感觉。
什么是快乐?做我想做但却从来不敢干的事。做我此刻最想做的事。我就是想把你推到,我看你落进海浪,淋了个落汤鸡我就高兴。咋地吧。
就这么简单。
有懂得人陪伴,那这世界好像比以前美好了一些。
所以春日向常磐告白,她答应了。
有人说,为什么春日不和仲村在一起?不,他们不合适。他们太相似了。
伏特加个白酒是肯定不能混在一起的,那没法喝。但向白酒里加点温水,却更能暖身。
一个道理。
最后谈一下那个女二,她也是个理解春日的人。她冒着雨夜去追春日,到后来发短信告诉春日仲村的地址,这都是证明。
这是个好片子。一点都不烂。
看完了恶之华,给我的第一感触是男主角伊藤健太郎的反差表演,在《我是大哥大》中凭借着沙雕似的表演收获了大批的粉丝后,接演这样一部在2013年的出版的漫画,时隔七年,到底还是有些差别的。
豆瓣有只有5.2的评分(个人见解不同)
在原漫画中,其主题主要是颓废与性,但在这部影片中更多的是青春期少年少女的阴沉与丧。
说实话,电影的开篇有点闷,还有点乱,让人一边理思绪一边疑惑,多少会让人觉得看不进去甚至弃观,但直到在电影的四十五分钟左右或许一个多小时,春日和仲村在教室里一起泼墨汁、在说好一起去山对面的彼岸的雨夜里,其实在这个时候他们或许在这个充满“臭虫”的海洋里得到了一丝的寄托,后来春日高男翻看了仲村的笔记本,其中有一句“我找到了”让我们慢慢的才读懂这个叫仲村佐和的女孩子,他们不是“变态”,只是在青春期里内心扭曲,缺少爱和理解,而渴望寻找找一个与自己类似的另一个人罢了。
在夏日祭,他们俩在高台向人们吐露了自己最想表达喻世的话,于他们是久积内心深处的宣泄。
其实,就在他们要点火自焚但仲村却把春日推下去的时候,他们的内心已经多了爱,已经在慢慢的与自己内心深处的恶魔和解,这也为他们会有如何的结局展开了铺垫。
电影的最后,春日带着他在宇都宫市所结识的女孩子常磐一起去找仲村,三个人在海边虽没有过多的言语最终还是释放了自己的内心,伴随着日落坠海的“湿乎乎”的美,两位少年少女其实都已经愿意打开心扉互相救赎、与世界和解。
而那朵恶之花也最终被深深的埋在泥土中了。
我没有看过原漫画,单就影片来说,我确实觉得某些电影的镜头似乎都能找到些《去他妈的世界》中的影子,编剧想要传达的共鸣有些难懂,但导演的水中画月就有点牵强了。
最后,愿我们都能在这个“湿乎乎”的世界多存一分温柔,时常拥抱自己。
抛开演技不谈,单从剧情来说,这是一部有深意的电影,讲述了青少年的从懵懂到疯狂到平静的电影,观剧时唯一的感觉是,这些剧中人都什么脑回路,什么这这那那心理活动,都莫名其妙,但想想自己当面的心理,和身边同样年纪的人的心理,不也都是同样莫名其妙吗?
观影过程就像在看自己当年的qq空间,心里最常出现的一句是什么?“当时我怎么这么撒币中二脑残?”
剧中人是一样的,莫名其妙,恶之花发芽生根,到最后的消散,是人逐渐成长了的过程。
另一方面,家长对青少年们的这个时期的教育也是很关键,像女二,当时明显也疯魔了,为什么这段时间来相对正常?
因为剧中有个细节,夏日祭时,女二和母亲坐在写有心理治疗的大厅,所以这三年来女二过得就相对正常,新生活,交了男友,而且以正常人的身份对男主说,我对你失望,因为她已经走出来了,成长了,所以面对一直逃避的男主才会说:你也想让她不幸吗?你让我失望。
这也侧面描绘出了在面对青少年问题的时候,及时正确的补救是很重要的。
最后片尾,女主所说的真美,跟当时的想法一定是不同了,女主也走出来了,而且他也看出来男主对当时的留恋,所以说出让他不要再来了,最后男主的恶之花消失,女主望着大海,她的恶之花早就消失了,她只是在看着风景,回忆从前,而她转身离开之后,背后少女眼中的恶之花绽放,说明了这不是个人的问题,是一定年龄段的青少年们都出现的问题,叛逆,焦躁,疯魔,这些需要家长老师们去重视。
恶之花,不是恶,这个恶代表着一些负面的情绪,但这不是恶,是心理上必须经历的过程,有了这些才能成长。
顺便在这里,呼吁下我国的家长们也重视心理教育吧,这是我这一辈的父母大多忽视的,她们根本理解不了抑郁症自杀是怎么回事,根本不懂心理压力会对人造成多大影响。
希望我这一辈人成为父母时,让恶之花尽量在小的时候就消散吧。
烂,无与伦比的烂,三个精神病互相比臭的故事。尼玛,把我三观按在地上摩擦!!!!!!!!!!!!!!!!!看完了满脑子只有臭虫两个字!!!!!!!全世界都是臭虫,然后女主非要找什么彼岸,臭虫了你还找什么彼岸,你也臭虫不就行了!!!!!!!!烂,无与伦比的烂,三个精神病互相比臭的故事。尼玛,把我三观按在地上摩擦!!!!!!!!!!!!!!!!!看完了满脑子只有臭虫两个字!!!!!!!全世界都是臭虫,然后女主非要找什么彼岸,臭虫了你还找什么彼岸,你也臭虫不就行了!!!!!!!!
篇幅量限制短短120min删去大量关键情节 真应该做成上下两部。演技我就不吐糟了 真是惨遭真人化。然而这部只有臭虫能看懂影片还是让我感动了一把
从此对玉城蒂娜产生巨大心理阴影。
有很多细节致敬了原作,还原得很棒,可惜11卷漫画改成120min体量的电影还是太赶了……不过虽然情节处理还是有“商业”之嫌,倒是能感谢“全部改完”的坚持。玉城的演技有点微妙,但是所幸镜头设计还是比较有意思,仲村女王冒着诡异的光芒,一开到底变成了一个鬼气憧憧的符号。海边三人戏码其实看原作的时候就觉得押见可能有点不知道怎么结束,索性留了个比较开放式的结尾……然鹅那个彩蛋根本没必要啦!好了,总结下来就是忠实原作也能体会到剧组对原作的爱,但可惜还是受限于时长和体量问题,最后效果反而一般……现在想想动画版那个节奏改编可能还真的是比较适合这个故事的影像化版本。立刻下单BD,期待plus版!
没有看过原作,但是最后一幕海边嬉戏稍微挽救了一下这个糟糕的电影。玉城我就不点名了,如果男女主角让染谷和富美来演,我应该对这个故事有非常大的改观(健太郎有少年感,但也仅做到让人不出戏而已),因为玉城的角色说白了有点反社会倾向,心理阴暗不讨喜,总是把臭虫挂在嘴边;男主更别提了,前期靠看深奥的诗集文学来装逼撩妹,其实是空壳没内涵,被一顿狂虐后突然喜欢上玉城然后组队捣蛋?抱歉我们都是正常人,没个过程不说清楚实在无法get到
动画看完了,压抑。虽然很期待健太郎的表现,但是看了看导演之前的作品和评分,突然好担心啊。/真的一般
青春
波德莱尔易推倒,纯爱变态空壳的小镇人生,反社会靓女对文艺渣男的抖M育成,后者在性压抑下祸害了三个妹子;学校社会家庭都没啥问题啊,说明心理有病要早点看?最后三人海中嬉戏是什么鬼?只有那朵巨大毛绒恶之花萌萌哒,怪不得片尾彩蛋还要露一下脸。井口升你还是赶紧回去拍变异生化丧尸和大屁股吧
巨他妈烂看!烂看到想吐,气到发疯,差点自杀在电影院。
健太郎演这个片心理得承受多大的压力
玉城蒂娜完全驾驭不了这个S的角色,为本片带来了毁灭性的破坏,一己之力改变了整个电影的气质,她明明应该是共演的角色,却非要演成领衔担当,发生的事不在自己的身上,不知道有没有好好的理解剧本。两个人在一起控诉对比《庸才》实在是差远了,艺术是可以超越善恶的,但也可能潜藏着邪恶阴暗的一面,不过这是要用生命去体会的。
玉城tina是单独磨皮了吗
看得我咯噔咯噔咯噔,毫无逻辑矫情无病呻吟
玉城的演技尬穿电影院真的
押见修造我是很崇拜的,这一部叙事难度更在对人物的信任感,现在的卡斯撑不起原著有些拧巴的人设,虽然不是非铃木杏和苍井优那种艺人不可,但现在的阵容完全不可信,漫改所失去的审美,不是随便一张脸和光靠瞪眼、围笑和嘶吼的表演可以补偿的,仲村的塑造简直负分
真的...青春不这样...好吗?不要以文艺或文学作品的名义绑架青春,或者重新定义青春。日版杀马特《小时代》?女主莫名其妙的虐待狂?男主渣得也是毫无逻辑,作为文科生,强烈表示这是在抹黑文艺男青年啊。奈奈子好好一个女生被男主祸害的...结局还和高中的另一个妹子又好上了,看来多读书倒是没错,撩妹很容易...Ps:我对伊藤健太郎还停留在《我是大哥大》里,这出演倒是挺考验演技的...
挺好看,我是说全班女生的内裤都挺好看。男一至贱思春,给女一当狗;欲拒还迎,被女二日;然后把和女一女二的变态事写出来给女三看,就成了女三的男友,实在是高。春日高男,当真不是白叫的。
看预告感觉还不错,但真看了以后(???)玉城的演技几个意思。。。整部电影也是一言难尽,导演太引起不适了。
前半段80分钟初中篇看的很开心想给5星,看玉城Tina各种欺负伊藤健太郎看得我超兴奋,他被追着跑滚下草地、被推倒、被撕开衣服被扯下裤子、被强迫套上女生体操服那无力反抗的样子、他哭泣的样子,这些时刻都好美味啊!!!
“没有彼岸,也没有此岸,什么都没有。”可能小城市出来的人更容易共情吧,类似春日或者仲村,还有某种意义上的佐伯,没有容身之处,可能也没有“同类”,那种痛苦与不甘,我懂。也好想被饭饭这样的小天使拯救TAT
这故事告诉我们,出门不要两个人同骑一台自行车(喂