孤儿2018

《武林孤儿》 黄璜 2018年 电影讲述一位叫张萃山的少年被家人送往武校，可是他对武术毫无兴趣，却对学习文化知识有很强的天分，他这种属性让他生活被受同学欺负，他一次次选择逃跑却都以失败告终。有一天来了一位有理想的语文老师，试图打破武校里的平衡。 这部电影一看到男主角的长相，我就觉得有戏，谁说男主角就一定要是帅的，他的长相就是我们普罗大众的众生相。剧情是挺好，可以很明显的看出是小成本电影，因为演员的演技还是有点僵的。整部电影以揭露武校的教育错误，来反映社会上一些小群体的价值观偏移。导演黑色幽默用的挺好的，点也藏的不错。隼=权利，风筝=自由，还有《逼上梁山》这种改革思想的摇滚音乐。 前段时间有刷过一个公众号，说近几年华谊地位下降很多，整个中国的电影市场都被腾讯和阿里垄断了。他们还开始了“青葱计划”之类的来寻找新星导演，中国有理想有才华的人其实很多，他们苦于无资本拍摄电影。近几年《我不是药神》《心迷宫》《八月》《中邪》都是很好的新导演拍的，只是大众的接受度还不够。就像《武林孤儿》在豆瓣上竟然只有一千人看过，大家都只爱看爽片，并不爱进入太深层的思考。不过总有一天会被人翻出来的，因为好的电影就是好的电影，它并不会因为默默无闻就丧失了本质。

题外话：

知道这一部电影是因为在去年的《认识电影》选修课那里听老师提起过。老师和导演有交情，请了一周假，应该是去东京电影节了，看过这部电影之后回来和我们推荐，于是就记下了。过了整整一年，瞧见了这部电影的定档预告，就心心念念地想去看。学校组织去河南实习两天，只有等到今天才买。整个北京就剩下两场，一场早上11点的，一场晚上11点的，都是没听过的电影院，和朋友去了第一场，整个厅只有3个人。

周四晚上我就看过票，首映当天还是有不少场次的，常去的那家天幕新彩云（离北电很近）晚上7点那场甚至是满座。几乎零宣传的电影还这么上座，那说明导演的影响力很强了。

后来一翻评论，发现我在去年就关注过这个导演，原因是他“拍”过一部《西北风云》（他甚至想放弃署名权），导演本人写了文章交代了这部豆瓣3.6分的电影是如何造就的：粗劣的制片方贪墨资金导致拍摄中断，最终只能用半成品影像硬生生剪出一个稍微能看的故事，被赶上了银幕。当时我读了好几遍这篇文章，扼腕叹息的同时也了解到现在中国电影行业的乱象，我深深地同情他的遭遇，我想他或许几年内都不会有电影上映了吧。

看完电影之后，我去翻影评发现导演本人也写了一篇纪念文章，说这部电影是他的“本命”（他也有被家人送去武校的经历），这才发现我原来关注过他。再去把他之前那篇文章翻出来看，发现文章末尾的P.S.里提到过，他的手里还有一部文艺片叫《武林孤儿》。有那么一瞬间，感觉自己和导演挺有缘的。

正文

影片故事背景被设定在90年代末中国内陆小县城的一个武校（时间其实是含混的，我们放到后面再说），市民尚武、学生习武为业，校长管制严格，其中有一个被孤立的少年张萃山，他对武术毫无兴趣，却被家人送来武校寄人篱下，他对文化知识十分渴求，却因此被同学们歧视欺负。有一天，武校换来了一个新的语文老师陆有鸿，他的出现像一条鲶鱼似的，激活了武校里的许多事情。

首先从选材到风格，这部影片都显得非常有中国“第五代”导演（张艺谋、陈凯歌、冯小刚等）的特点，尤其是片里还出现过《大红灯笼高高挂》的海报。聚焦小人物，展现大社会，介乎现实与寓言之间；摄影构图与打光占非常重要的位置，多数是精心考量过的，片中主要体现在正面和90度侧面构图，比较“舞台化”的调度；会穿插有比较明显但不突兀的主观镜头或想象场景，经常会用慢镜头标识出来以防叙事混乱。大概因为导演受到这一批前辈的教导较多，尤其是读了谢飞导演的研究生。

但在这种风格的基础上，导演有非常多自己的想法表现出来。在剧本层面上做了一个“自传体”或“元编剧”的尝试，虽然不是主要剧情（只是作为每一幕开场时的定场戏出现），但却非常有效地用虚实交织丰富了剧本的深度，完成一次从“武校”到“武林”的跃进。镜头不少地方都显得琐碎散漫，几乎全是由小情节堆砌而成的，没有一个明确的主题推动剧情发展，剧力很分散，直到最后一幕才逐渐形成合力。虽然比较琐细，但是每个镜头的出现都是由根据或是有伏笔的，“成对”出现完成呼应，成为这部电影比较主要的观影兴趣所在。另外还有一些迷影梗，比如邵氏的拉焦、《一代宗师》、《跛豪》（片中有一个跛子）、《堕落天使》以及金庸武侠的人名。

影片的架构很容易让人联想到《放牛班的春天》，亦或是《孩子王》：怀才不遇的老师来到偏远地区教孩子们走上人生的正轨由此实现自己的人生价值，总之就是一次双赢，同时管理层一定是蛮不讲理的被反抗的对象。《武林孤儿》乍看之下很像是这类故事，但是导演做了两个比较重要的解构。一则是场景上的，在武校学习文化课是被歧视的，会被认为是学武不力、不务正业，这就让“知识”一反常态成为不被重视甚至是被敌视的东西，也就让“老师”不再被尊重了，新来的老师与学生无法达成一种合理沟通的关系，反而是互相嫌弃。另一则是人物上的，就是这个新老师陆有鸿，他没上过师范，全是依靠自学，被叔父（武校的文化课主任）提携到这里来混口饭吃，迂腐穷酸的性格在武校的环境里显得更加别扭，在学校受尽冷嘲热讽而又不知变通，却又始终怀揣着一种天真到幼稚的所谓诗意，轻易地向四处宣扬这种向往——自然是没有人理解他的，他又无处发泄与沟通，只能憋闷得更加迂腐穷酸。没有《放牛班的春天》中的动之以情，也没有《孩子王》中的晓之以理，师生之间始终存在着难以消除的矛盾，维持着这一切的反而是所谓的“高压统治”，明确了身份等级低位巩固着秩序，另外就是张萃山（以下称“小山”）。

小山在武校是一个另类存在，他的父母因打渔常年行船，而他却不会游泳，因此被送入武校，他完全无心学习武术，对文化课非常感兴趣，于是成为了校内同学欺凌的对象，他不止一次地想要逃跑，却都被抓了回来。陆有鸿的出现让小山头一次有了上课的动力，而有小山这样的学生在，哪怕只有一个，也让陆有鸿感到宽慰。二人之间产生了一种微妙的共鸣，属于“闯入者”“零余者”的共鸣。于是主线故事是建构在他们二人身上的，矛盾的爆发也是由小山完成的。

导演对这二人的形象处理得非常到位，尤其陆有鸿非常立体（演员很赞），武校中的其他人物则略显扁平，比如校长只是作为最高权威的象征，教练游虎尚武抑文、恃强凌弱大概是武校出身，陆主任城府很深一心上进，学校里惟一的女性校医安澜躲在这里享受爱戴。或许与陆有鸿真正有交情的是校长的儿子江秦，他本是省散打冠军，但因一次意外断了腿之后就成为学校里的浪荡子，他或许是最“自由”的一个人，因此便也与陆有鸿、与学生产生了一些交集。

影片的基调是黑色幽默的，在这里这个“黑色幽默”的定义远比“用喜剧的方式展现悲剧”要广，或许用“反类型”要更为合适，同时夹杂着些许“诗意”在其中。影片是没有明确地指出二元对立的，导演并没有努力刻画矛盾，小情节叙事的形式也消解了尖锐的部分。于是这些琐碎散漫的镜头没有了驱动剧情的目标，变成了没有明确“所指物”的“能指”，也就解放了它们本身的意涵，这或许是最“文艺”（“黑色”）的地方。在这种语境下，一些在叙事层面上不合理的段落就变得可以原谅了，甚至增添了一种可阐发的空间，比如最重要的时间背景：影片中出现的流行语，老师讲的蝙蝠侠笑话，口中的“信息时代”“科技时代”等，在九十年代末其实是不存在的（他手里还拿的是收音机呢），这或许能与现在的社会相勾连起来。校医安澜是一个人尽可夫的“高人”，陆有鸿生活在与她私奔逃离的幻想中，于是导演给频繁给他们使用“爱情偶像剧”的伎俩，很是讽刺。还有一个蒙太奇段落，把武校里的所有主要人物都串了起来，并不知道有什么目的，或许只是想告诉你，在这个看似寓言式的武校牢笼里，生活着不同的活人。

如果硬要说影片的中心矛盾的话，其实是对武术、武学、武侠、武林的理解上。在陆有鸿的心目中，习武之人有信仰，行侠仗义、止戈平事，有着自己的一套武学思想，身心兼修。但是武校是以那些功夫巨星来劝导（忽悠）孩子们努力训练，追求功名，而丝毫没有潜心修行的意思——当然了，这是典型的知识分子幻想遭遇现实铁壁的时候，这种碰壁最后催化出的是陆有鸿与小山的身份共鸣，和对这个学校、学校的价值观的憎恨。于是在小山再一次被全班欺凌时，陆有鸿震怒拍案，大声地呵斥学生：“你们学武有什么用！真以为你们能当李小龙啊？”他要用他知道的现实，去粉碎他们的梦想，完成自己的报复。最后他被在门口旁听的江秦进来一拳打翻在地，他再也无法在这个学校待下去了。

这个武校甚至是武术的生存问题，最终变成了人际关系问题，这样的环境着实是要逃离的。陆有鸿因为自己无力改变的失败而退出了，而小山则是成功地逃脱了。像是《四百击》里的安东尼一样，一路奔跑来到水边，只是这一次他没有被定格所困住，小山径直地走进了水中，任由水没过他的头。最后他应该是学会了游泳，因为他在立春的时候为老师点了一首歌。

陆有鸿也确实是一个有情怀的人，他用他的笔写下了一个武侠故事，一个执著于武学追求的高手一路过招，来到止戈武校，把校长打进了救护车，大笑着离开。这是“武林”对“武校”的一次报复，但这依然是一次知识分子理想，现实中是孩子们唾弃校长、游虎继续管着孩子们训练、安澜因为环境变动不知所措、江秦被迫接班也不知所措，只有陆主任露出了阴险的笑意。

导演的这部片子，似乎时时刻刻都是这样先理想再现实，我仿佛能看见他修改与自嘲，所以我觉得这是一部十分真诚的作品，一部能看出模具和泥胎的质朴的精致作品。所以总是这部电影称不上“好看”，我依然很喜欢。

散场出门的时候，一个清洁工阿姨问我跟我朋友：“那孩子最后死了吗？”——原来还有一个观众呢——“不一定，他也许学会了游泳。”我们这样回答她。然后我们一路聊着这部片子回到了学校。

P.S.黄璜导演写的两篇文章链接如下：

//movie.douban.com/review/9294376/

//movie.douban.com/review/10642542/

是部好片

生活在谎言中的人，也想控制别人，也许因为谎言对他有利，也许因为适应不了真相。而不想被控制的人在这里犹如身处牢笼。

当然，也有更多寓意值得发掘，比如真理，自由，集权，故步自封等

不过我不太满意的是花瓶女主有些多余，虽然她可能和校长有些相似之处，但戏份不多也太跳跃。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

不知道是被什么吸引着去看完这部烂片，看完后又觉得这2小时值。特别是结尾让人看到希望，不至于太过压抑。浮夸的表演却又那么真实。90年代与现在，30年前后又有什么不同?不寒而栗，光明与黑暗总是一样多的。隐喻不是很明显，但也算是大尺度的了，只要你敢发挥想象。8分给编剧，影片本身不够自然，刻意痕迹明显，如果不经意间或者更自然完成故事，会更为震撼。

除了是第一届青葱的前五强，其他的头衔很难吸引我去看这部电影，当然会带着这种眼镜去看，但是看完我不得不说，这个电影真的非常好看。

首先，这个电影提供了一个我们通常情况下难以见到的“武林”世界。导演把这个故事放在了武校，一方面是源于自身经历，使故事的可信度更高。其二是为我们也提供了一个窥探视角，一睹内里之精彩。但是导演一定没有海上渔船生活的经历，我作为外行人也能看出，这一个情节非常硬，除了衔接上“游泳”的情景之外，没有任何海上生活的阅历感，只是作为一种幻想，一种内心热忱的展现。这一点若是更深入的进入生活化，就会显得更加真实了。

电影里一直提到“鲶鱼效应”。对于主任来说，或许陆有鸿达到了，但实际上，小潘老师才是这里真正融入的那条鲶鱼。编剧里在描绘这两个角色时，给予了充分的对比效果，从初入场的小潘给人感觉亲切外，此后再没有任何能让人亲近的感觉。反而是一种鲶鱼的圆润。刚开始，会让人误以为是另一个陆有鸿，但实际上，小潘比陆有鸿更机灵，他在英语课堂上讲段子，吸引学生的注意力，他将生活融入了课堂。反倒是陆有鸿的两次举例显得很生涩，一是讲游虎教练与手枪的关系，招致一拳。二是蝙蝠侠的故事，没有引起共鸣（只有张萃山理解到了这个点，微微一笑），让陆有鸿倍感受挫。这些点都能让人深刻理解故事中的点，明显的对比思维，让故事情节得到极大强烈的冲突，增强故事里的戏剧效果。

除此之外，电影里的风筝一戏，让我印象颇深。江秦这个角色身上有极强的两面性。生活中，他是一个失败者，除了和陆老师聊会天之外，其他时间就是在武校瞎混。直至捡到被隼扯掉的风筝后，又恢复了生活的动力，特别是他房间里有各种新潮的海报，再联想到他飘然的长发，很有可能是一个被现实生活打垮的文艺青年(这一点和安澜医生有异曲同工之处)。他用迈克尔杰克逊的海报补好的风筝，却又一次被父亲的隼折落。可这一次，似乎意味着父亲开始急转直下了，当失去隼后，武校似乎走向了落寞。陆老师看见了校长的自私(迁怒学生，体罚)，转而正面面对校长，似乎陆老师站了上风。此后，张萃山背诵《木兰辞》一戏，更是进入全片的高潮段落，陆老师面对这一群学生，说了发自肺腑的话，原意是激发学生学习的动力，可却被窗外听课的江秦打倒，这一点又恰巧和校长的迁怒一戏形成了绝妙对比，颇有异曲同工之处。

同样的，电影里有若干值得回味的细节，都能看出黄璜作为一个编剧极强的叙事功底。作为叙事里常用的寓事于物、寓景于情的做法，是值得我们学习的。例如，香烟和口香糖在一起食用，能带出别有一番味道，这二者虽“香”但却是极反之物，口香糖是外在的神清气爽，香烟却象征了内在的颓废，颇有一种内外发力之功效。此外，陆老师发现王处一数学优异却为了融入同学里，故事擦掉正确答案的做法，也暗示了王处一和张萃山二者的相同与不同之处。从传统意义上说，这两人都是学习优异者，但为了成为鲶鱼，王处一在极力融入这个团体，相对应的则是张萃山在不停的疏离这个团体，以致于王处一不停的用“纸团”发泄内心的不满，在表现上形成了内心矛盾综合的统一。这一点设计十分巧妙，值得赞赏。

另外，这部电影的标准化同样值得关注，影片分为秋分(2分钟)、寒露(31分钟)、霜降(53分钟)、立冬(1小时14分钟)、立春(1小时49分钟)，几乎是每半小时一个小高潮，使整体故事的节奏更加契合，达到叙事与节奏的同一性。这样的方式，在别的电影里很少见，值得学习。

除了以上的优点，我个人以为，张萃山这个角色的脸谱化过于严重。导演为了凸显这个角色的异处，在表述时，用了大量笔墨展现他的怪异，但事实上，这个角色本身有着自己的优点，却总是被大家否定，以致于导演过分展现了差异，那么，这一点在我看来似乎有失偏颇。

总体来说，能在影院公映这么一部用心的电影，实属不易，希望导演可以不忘初心，更多的导演出像这部电影一样动心、动情的好作品。期待你取得更大的成功。

看完琢磨了一晚上，就发出来聊聊吧。

有的地方不知道是不是过度解读了。

１　隼

鹰这类猛禽是极权一种象征符号，这个挺明显的。

里面也有些台词说“校长的耳目”，“这个才是校长的亲儿子”

２　风筝

风筝常规说是自由的象征

校长儿子在学校门口外被丢风筝的小孩ＤＩＳＳ，在学校内就可以欺负小孩。

拿到破烂的风筝就爱不释手。

3 鲶鱼

鲶鱼效应是老梗了，这里说的挺直白的

4　ＭＪ的海报

风筝糊上的迈克尔杰克逊海报，让我感觉就像《蓝色骨头》里暗示过的，林立果是中国最开始接触摇滚乐的人。

特权阶级是能接受到外来文化的，校长儿子屋里有王祖贤和ＭＪ，而其他孩子只有武术明星海报，只能看恐怖片（恐怖片那段挺逗的，但是说完良民又立即调侃是主任自己喜欢看鬼片，总是这样进一步再退一步，用心很深呀）

5　小说

最后很明显是独眼武林高手是写出来的人物。但问题是，小山逃跑，下水，是不是也写出来的。

问答环节有人说小山死了？

导演说谁说他死了？

那最后点歌是谁点的。

如果小山点的歌，那说明小山离开学校了。因为学校对电话卡管理很严格。

别人打不了电话。

这里有疑问。

6 主任

校长养鹰，主任的房间却是一堆植物。

然后主任故意招了主角当鲶鱼

最后校长被打倒以后，主任诡异一笑。

恩，感觉主任下了一盘很大的旗。

7 歌曲

里面有很多听过没听过的老歌

印象深刻的是《逼上梁山》这种直白的革命摇滚

还有个艾敬《外婆这样的女人》现在看真是一个纯直男歌曲啊，点这样的歌泡妞可能就是主角爱情失败的原因吧。

8 女主对着男主的眼镜哈气

感觉是个暗示，意思别把世界看太明白吧……

9 大师比武

那个大师，到处跟人比武是个比较形式的设计了，但感觉那个封闭的环境必须要有个外力才能被摧毁。

这是主角写出来的角色，导演说，就当是个在单位混不好出去写书骂原单位的怂知识分子就好。

10　　火车

这个是导演自己说，火车开走的时候，感觉是去南方开放城市。

但是却是故意设计成主角面朝北，火车往南开。

意思说他的生活还在倒退……细思恐极。

暂时就想这么多了。

想到了再来补。