黑道家族第一季

The Most Great Color is Black
                                      

     2007年6月10日的当晚，几千万美国人守在电视机面前看一个名叫Tony Sopranos的胖子最后是死是活。赌注也被下了，脱衣舞娘们也知趣地在这一时刻停止了工作——眼睁睁地看着在这个胖子和一家人甜蜜地吃着洋葱圈的时候，一个很有杀手风范的男人悄悄地闯进了他的家中——所有的心都提到嗓子眼……可是，忽然，这时，所有的电视机全部瘫痪了似的陷入一片死寂的黑屏：画面、声音全部消失了，随着这些一起消失的还有观众们等待了8年的关于这个叫Tony Sopranos的胖子的结局！
    电视机坏了！
    这是当时在观看的人的第一反应。
    然而，几分钟后演员表等字幕缓缓出现在依然维持着瘫痪架势的黑屏之上时，观众们才反应过来，原来，不是电视机坏了，而是我们被David Chase（这部电视剧的执行制片人兼编剧）給忽悠了！
这部电视剧就是被誉为“过去四分一世纪美国流行文化最伟大的作品”的Sopranos（《黑道家族》）！

   10年前，David Chase抱着《黑道家族》的剧本走遍了当时各大电视台的门槛，无人赏识；1999年，剧本终于被HBO看上，一年前（1998年）HBO开始上映的耸人听闻的电视剧《Sex and the City》此时正在掀起电视界的血雨腥风，他们正在跃跃欲试地等待下一部惊世骇俗的作品，于是，David Chase的《黑道家族》恰好出现了！
   10年后，播放了8年的《黑道家族》已经被打上了“美国经典”的字样，不仅成了开创此类美国电视剧先河的功臣，更成为了不可被超越的标杆。在今年7月19日出炉的第59界艾美奖提名名单上，已经结束的《黑道家族》获得了15项提名。
    是的，这部叫《黑道家族》的电视剧用“黑屏”给了大家本世纪最最最黑色的一个幽默。

黑道家族所开创的时代
                                     文\IRIS
    对1999年的美国观众来说，大卫•切斯的电视剧《黑道家族》与萨墓门德斯的处女作电影《美国美人》同时出现，也许并不能算是巧合。两者在次年的金球奖和奥斯卡奖上，分别横扫最佳剧集（影片）最佳主演等多项大奖，而两者的风格和题材也惊人的类似，皆是对美国男人中年危机黑色幽默意味的另类诠释，区别仅在于，《黑道家族》选择了黑手党，《美国美人》则对准了中产阶级。
   这两部剧作仿佛事先预谋过的一般联手在美国掀起浪潮，并对日后的大量剧作（《绝望的主妇》是最直接的衣钵传承者）产生显而易见的影响。他们的成功，在1999年看来是出人意料的，因为他们挑战了当时大众文化的商业常识。作为一部低成本电影，导演可以获得更多的主导权，而在更加商业甚至是绝对商业的电视界，《黑道家族》的出现，无论是在文化，社会，经济方面，都是改变整个电视剧走向的创举。
在此以前，最受欢迎的剧集类型无非是情景喜剧和科幻连续剧（以《老友记》和《X档案》为代表），出人意料的情节或风趣幽默的对话是最大卖点。无论如何其制作如何精良，剧情也不会太复杂，人物性格也比较简单以方便制造戏剧冲突。
    但《黑道家族》的人物性格发生了巨大的突破，以主角Tony为例，其黑帮老大和家庭支柱的双重身份便决定了其性格表现的两面性，否则也不会有送女儿去大学面试途中随便手刃仇家这样的情节。而这两面性也绝不能简单概况为对敌人凶狠对亲人温柔，正如那一集里出现的霍桑名言“没有人可以保持两面生活而不相互混淆”。人物性格如此复杂矛盾，故事情节自然只会愈加复杂难辨。大卫•切斯所展现出的编剧功力也因此为人称道，《纽约客》直接把这套剧集的人物塑造和狄更斯等英美小说大师的经典之作相提并论。
   名驹尚须伯乐，复杂的情节会不会让懒坐在电视机前的观众心生厌烦？大卫•切斯和他的黑道家族在遭遇了FOX等诸多电视台的拒绝后，终于遇到了付费频道HBO这样的明主。《黑道家族》每年艾美奖的稳获和叫好又叫座的市场证明了HBO的远见卓识，毕竟他们拥有的3千多万付费群提供的是货真价实的美钞。
    市场决定一切，在这种压力之下，非付费电视台们不得不重新考虑自己电视剧的风格了，在观众的胃口已经被吊起来的情况下如何突破，如何创新——对每一个电视台来说都成了迫在眉睫的问题。于是，一股改革之风在好莱坞电视圈全面掀起，其直接结果是《豪斯医生》 《CSI》《整容室》《越狱》《24小时》《迷失》《绝望主妇》《实习医生格雷》……这样一批情节盘根错节、人物性格复杂、剧情异想天开、悬念出人意表的电视剧的陆续出现；而且，随着LOST这样的超大制作剧集的出现，美国电视剧大有与好莱坞大片分庭抗礼之势，“一季电视剧的成本就是拍摄一部好莱坞大片的成本”——这样的大手笔在电视剧领域已经屡见不鲜。
    今日，如果你走在美国加州洛山矶的街头，你会发现那些原本应该张贴着大制作电影海报的大型路边广告牌、公交车身的广告位全部被热门的电视剧集所占据，这座全美知名的电影之城似乎已经被电视剧所占领。不仅让人惊呼，难道美剧的黄金年代真的已经到来？

节选自《MOKA视线》13期：
http://www.moka.cn/public/magazine/detail/164/1271/index.jsp

这一期的主打内容就是HBO的这部黑道家族
杂志做得很详细
大家可以看一下
里面还有对David（导演）、 Chase James Gandolfini（男主角）等的采访

The Sopranos的成功之处，是其直面现实的勇气。

社会中的绝大多数成员，他们按照一定的约定俗成道德准则规范自己的行为。

但他们是弱小的。在更大的力量面前、在道德的压力之下、在其他的decent members of the society的注视之下，他们在对待别人对自己的wrong doing时、在对待社会机制所产生的不公时、和在对待自己的心理伤害对自己的诉求时往往是回避的。他们转身离开，逃离现场。他们在对待自己的unrequited love and desire时，在对待雄性动物本能的对于alpha male status的渴望时，在对待那些不得不作可又被谴责的事情时，他们压抑自己，他们找各种借口告诉自己：自己的心是错误的。

事实上，我们人类文明的最重要的精神上的建树，往往就是对我们与生俱来的情感和欲望的否定。基督教、佛教、伊斯兰教，各种moral codes，莫不如是。

但是，这些被压抑和自我压抑的人们却还有着幻想，幻想着一理想中的自己，一个具有着可以让这一切烦恼消失的力量、决心、和勇气的化身。于是，有了中国的侠义小说，香港的黑帮电影，和美国人对于意大利裔黑手党的道义上的谴责和精神上的崇拜。虽然，它们在现实中，多数时候只是不得已的一种谋生的方式，但在艺术家眼里，却因为它们对社会秩序的轻蔑和践踏而有着无可比拟的吸引力。因为它们唤起了人们对那些人性中被压抑、被指责，却又不可或缺的部分的注意，它们使人完整，使这被社会阉割的人们着魔。

The Sopranos中的心理医生，实际上扮演了一个终极的存在。当她向Anthony Soprano分析他的抑郁的时候，实际上是在诉说所有人的抑郁，只不过其他人早已麻木或视而不见，而Anthony却不能，因为他是这些弱者理想中自己的化身。而那个心理医生的心理医生，则是这个社会“良心”和decency的化身，他在告诉Jennifer Melfi：你应该压抑自己，你要把你的价值判断该变成这个社会所需要你所具有的，谴责你的病人，放弃与这个逃出社会束缚之外的人的接触与拯救，让他自生自灭。从宗教意义上讲，Anthony就是一个生活在Christendom中的pagan，就是那逃离Matrix的Neo与其crew，但他们才是生活在Zion的真正选民。

但Melfi被Anthony深深吸引，不能放手。一部分是出于被Anthony所代表的理想的吸引，另一部分是出于对于Anthony这个理想存在的崇拜，对于他的力量，他的热情，他的执著，和他的精神的崇拜。但Melfi是一个客观的存在，她所代表的是一个超越社会之上的存在在窥视人类的迷茫时的看法。她无法最终做出价值的判断。所以，她始终无法彻底的接受Anthony的世界。当她被强奸而没有得到正义时，她没有选择让Anthony去用他的原则去进行审判，虽然她此时对于Anthony力量无比幻想，但她不能改变自己中立的原则。当她与Anthony结束医生病人关系时，她同样无法成为Anthony的情人，因为她同样不愿去做最终的价值判断，到底是同意还是反对。

这实际上体现了整个The Sopranos剧的中立的原则。它可以赞美，但不能判断。不知道怎么说才好，是美国pop culture的悲剧，还是美国人的political correctness的悲剧，或者，是媒体永远无法突破的成为思想控制工具的悲剧。

但是，世界因为这部剧终将不同。有人把它比作像Shakespeare的magna opus一样的伟大，不如说是有如Erasmus一般的revolutionary。因为，在这个在美国这个后基督教社会，它又一次提升了人们对于人性的认识，或者更确切的说，它像Erasmus一样，但更完整的确认了人性。

但美国人的对于The Sopranos的认同则更取决于它的真实。美国社会在二十世纪末与二十一世纪初的颓废，抑郁，社会疾病，精神生活的死亡，理想的丧失，金钱的最终胜利，道德准则的模糊，the failed generation对于失败的最终承认，这些就是The Sopranos的大背景。也是出于这个舞台，奠定美国民众特别是Anthony Soprano的同龄人们的心有戚戚焉。

他们感觉黑帮老大的生活烦恼竟然出奇的和他们自己的如此一致。但当他们无力时，却总有一个超人可以完成他们的梦想。

描写美国纽泽西州北部义大利裔黑手党的虚构电视影集，制作人是David Chase。1999年1月10日在北美HBO首播第一季。本影集自开播以后就非常成功，甚至成为一种文化现象。如同许多其他HBO制播的影集如《六呎风云》、《欲望城市》，《黑道家族》也以成年人的收视群众为主，因为其镜头包含了许多血腥暴力、正面裸露、毒品及亵渎性的文字。
由一辆垃圾车为开头，拉开了新泽西州黑帮大佬脆弱而彪悍的双重人生。编剧没有把黑帮故事写得像《教父》一般凝重严肃，却是通过大佬琐碎的家庭生涯及他在心理医生那里抖落的忐忑与狼狈，阐述了“教父也是人”这一真理。更难得的是，无论是那个经典开头，抑或全剧那个开放式结尾，都堪称神来之笔，盖过太多黑帮电影剧本。
有时候，不能作出一个决定比作出一个错误的决定要来的糟糕

这不是黑帮片，这是伦理片，展现了美国社会的‘三中阶层’（年龄上超过中年，物质上超过中产，社会地位处于中坚）的困惑。他们对老人、孩子、妻子、情人、朋友、同事、竞争对手、不相关的人所构成的社交圈子的困惑。这是一部带有并不夸张的黑色幽默风格的伦理剧，类似南方公园，但显然比后者更平和与现实。如果让我说，我觉得这部更像《美国美人》的电视版。