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这部电影大概是我近期看过最“扯淡”的电影,扯到什么程度?!
个人觉得已经超越了抗日神剧的手撕鬼子了!
再查一下资料,导演“罗丝安妮梁”,好像是新西兰华裔,反正是华裔,这大概也是追本溯了源吧!
好在影片才1小时23分钟,虽然看得七荤八素,总算耗费时间不多。
从本片最后导演剪辑了很多战争纪录片里的女性角色来看,本片大概是想赞誉女性在战争中的价值!
但是本片却被打上了女权主义和男权主义的标签!我中立!
但是就影片内容来说,奇思妙想、异想天开别具一格、天马行空…其实就是虾扯蛋!
一个女性在役飞官(影片里是这样翻译的,我也不知道是啥职位,好像懂飞行,又不是飞行员),伪造了文件,偷偷带上了私生子到了私生子他爸的飞机上,本来为了和私生子他爸私奔还是逃跑啥的,最终飞机失事,女主和私生子他爸以及机组成员里对女主比较友善的成员都大难不死,逃出生天!
全片中在飞机遇到了小日本的敌机这都情有可原,竟然还能遇到专门拆飞机的“飞天蝙蝠”,它可不是柯镇恶!它就是一个巨大的人形蝙蝠,除了有镰刀爪子,竟然还有让密集综合症眩晕的舌头!
当然,这都阻止不了它被女主角完虐!
女主角在全片里无所不能,精通飞行,空战,徒手攀岩,不仅仅能违反空气动力学,地球引力等科学,还是自己正骨复位,不管怎么说,最终展现白花花的哺乳场景,我们应该致以崇高的敬意!
其实,作为一部爆米花无脑B级片也算及格的,如果把剧情设置合理通顺一点,也许还能算优秀!
作为爆米花电影,打发时间还是可以的,推荐指数⭐️⭐️🌟
1.本片表面上是向二战中女性参战人员致敬,结尾用了很多当时记录片的片段,影片前半部分也一直在试图塑造女飞行官的坚强性格和卓越能力。
2.可能导演觉得这样的立意不太深远和时髦,于是加入了大量女权形象塑造情节,嘈杂的男性机组人员被安排成一群上窜下跳的猴子,用于凸现女飞行官的冷静与沉着。
3.估计是出于加强本片深度的考虑,导演加入了一些所谓有寓意的‘梗’,比如蝙蝠透过孔洞伸进来的尾巴像极了某些男性器官,机腹炮塔和女性子宫的遥相呼应,婴儿一直在箱子里历经危险直到最后取出哺乳象征着痛苦的分娩过程,蝙蝠被女飞行官轻蔑打倒寓意女性独立人格的成长。
4.可惜本片怎么拍也还是部B级片,再加上导演又加入了很多过于主观的镜头,比如最后对男友的俯视视角,对蝙蝠舌头的密恐特写,莫名其妙的求婚情节,实在是让人觉得目瞪狗呆不知所云。
总体来说本片做为B级片不算合格,导演的夹带私货更是让其雪上加霜。
故事的开始,以为是一部动画片。
然后,看到超杀女的装束,以为是一部二战片。
顺口说一句,超杀女手臂缠的绷带,也就是个摆设,到了后期,超杀女随时随地都可以甩掉束缚,这手臂和正常手臂一样一样的。
想想看,手指都能当铁栓用的超杀女,还要绷带做什么。
可是,超杀女上飞机之后,就一直强调,千万别打开那个箱子,又感觉出一点点科幻的味道。
但后来,“精灵”随即出现,这又是开始往恐怖片的套路上去的节奏。
然而,其实这是一部气死阿汤哥的谍战片。
徒手扒飞机,阿汤哥还当做个事儿来宣传,看人家超杀女,悄没声的就把这事儿给做了,人家手臂可是刚拆的绷带。
到最后,箱子打开了,原来是个孩子。
故事风格又开始转型,到最后,是一部彻头彻尾的女权片。
超杀女在故事里头,吊打了所有的男嘉宾,前期男嘉宾有多口没遮拦,到后期就有多打脸。
为了平衡故事的逻辑性,超杀女师承咆哮帝,学了一身咆哮的功夫,所有的不可能,在咆哮技能的触发下,好像都有了解释。
到最后,超杀女霸气地撕掉了袖子,重现了史泰龙或者是老瓦才敢的赤膊上阵,手撕了精灵。
我去,看得一帮男嘉宾目瞪口呆。
这还不算完,手撕完精灵后,超杀女若无其事的上演了当众喂奶,这潜台词是呼之欲出啊。
也许是受到《云上情歌》的影响,看到这部电影的时候,有一种莫名的好感。加上《海扁王》在心中根深蒂固的硬派作风,让我对这部电影有了不一样的期待。
先说结果,我看的挺爽,但是不会推荐。整体看下来,基本上属于小众电影,相信绝大多数观众都不会给高分,原因很简单,故事模糊到了让人看不懂的地步,剧情?动作?战争?魔幻?悬疑?爱情?一个接一个,确定又否定,直到疲劳至极,放弃思考。对于认认真真的看电影,其实对于大多数人来说过于奢侈,毕竟只是一个放松的方式,完全没必要这么烧脑,生活挺辛苦,开心最重要。
其实电影还是有些看点,比如大老鼠跳出的时候,女主掉出机仓又被爆炸推回来,身体悬在飞机外看的人提心吊胆,号称83分钟的电影,有将近80%是在天上飞,在狭小的空间里讲故事难免有大段的对白,精彩程度尚可,垃圾时间不多。
电影的主题如果没有向女性致敬,导演真实的意图还真不想去猜。正所谓,女孩的心思你别猜,猜来猜去你也猜不明白!
4星,本片噱头看点十足。科大美女瘦身出演,颜值即是正义顾盼生辉。 B17空中堡垒出战、机腹下炮塔细节满满、狭小阴暗、紧张刺激。还有流传久远的西方飞行文化中的小怪物出境,满足了怪物爱好者们的猎奇心理。 这个飞行小怪物类似于中国农民狐仙迷惑传说,或者水手的海妖勾引传说的套路。 早期飞行技术不成熟,工艺不过关,经验不足,飞机总会出现一些莫名其妙的问题。 当时很多故障找不到原因,所以就迷信的认为有一种妖怪在给飞行员们捣乱,这个飞行小妖怪在西方文化里流行了很久。是本片的看点之一,国内自然就不太懂这个了。 毕竟只是一个魔幻、恐怖片,硬要追究什么逻辑那就是跟自己较劲了。总之懂的人自然懂。片子不长,休闲看看很不错的。
打太低的分肯定是不对的,不能因为反感女权主义而打打低分。所有的梗都是故意整得。所以手法还是很高的,表意也很到位。大电炮直接打脸上。很难想象这是女导演拍的东西。抱歉,我又女性歧视了。说回电影。不好的地方是有两次割裂。要么应该整个电影都在那个球舱里完成,会高级100倍。要么全在外边。搞后半段的主角光环。一个电影分成两半毕竟还是有语言不统一的问题。
个人喜欢球舱里全部的情节。封闭而有力。打光一红一绿,更是漂亮。完完全全的绝活。要是能覆盖全片。肯定是佳作。结尾出仓收一下就行了。后半段几乎不是一个人拍的。但是也很好。充满了调侃。有反讽的意味。明晃晃的骂人。男人都是废物。掉下去日本飞机给你弹回来。机枪打飞机,大电炮打蝙蝠。女性歧视的画都给你烧了。最后圣母喂奶,男人都得仰视。还能再过瘾点了吗?后半段简直暴击《神奇女侠》+《惊奇队长》。这种表意上的暴击,也是高手才能做出来了的。要是不混合。那就成了。只是可能她急于要做什么事。所以都捏在一起。那个蝙蝠跟你口中的酒鬼丈夫恐怕是一个人吧。即是说他成精了,你也给他打出屎来。
最后是美国女飞行员的记录回忆,这才是表意的根,是主题。这时观众才明白这是美国主旋律电影。要是只跟后半段的链接,还是没问题的。总之是个高手。不应该这么低分。期待她下一部拍的东西。
作为恶趣味CULT片,它就是五星。没有任何问题,重点还有音乐。这80年代的电音质感,还要什么呢?看到后期,居然有一种昆汀与罗德里格兹合体的感觉!观感与官感都超棒!!
怪物形象用的是90年代末 卓柏卡布拉的虚构形象 剧本用的是阴阳魔界的飞机看到怪物的桥段 女权
直白到无需再费脑的寓言体,机舱底部的英勇女性解救了处于整架机体上层掌握主导权的全部男性,并将代表了雄性恶劣强权的怪物(剥削)、敌军(暴力)和同乘军人(蔑视)等从高空中直接干翻到地面,强硬派的表达方式再次盖过了类型娱乐的落实能力,但还是应该意识到,一种新的亚类型正在浮现和兴起,仅在19年,便有这部和《隐形人》及《前途似锦的女人》等,若能协调好观赏性和现实性间的关系,倒也是个非常好的进行侧面战斗与宣传运动的载体,并将这条路变得愈加宽广通达,个人甚是欣慰的,在于本片框架脱胎于初代“阴阳魔界”中由“夏大雷”主演的经典神回《2万英尺的噩梦》,而这集作为八十年代翻拍版电影的四个故事中的其中一个被翻拍,约翰·兰迪斯是导演四人组之一,而这部《云中阴影》的脚本,正是出自兰迪斯的儿子之手,持续半个多世纪的颤栗。
没有抓住怪奇电影认知矛盾的灵魂。
自带反重力属性
前半段基本上只有一个密闭场景的戏份,通过对话与空中的未知威胁来保持着悬疑的气氛,给影片加分了不少。但是后半段女主脱离出来后的剧情就开始拉垮了,尤其是弹回机内那段我一脸WTF?这是真的可以的吗?以及紧接着机舱内打怪物那时配的奇怪的BGM有点拉垮。不过最后女主那段还是比较“有趣”的。
完成度不算太高,不过密闭空间下凭借对话来带出角色推进剧情还是能吸引人看下去。攸忽而来的飞蝙蝠/丑猴子有80年代恐怖片的感觉
我倒觉得这种沙雕喜剧符合我的胃口,一种原始性的冲击,野路子从头至尾,从片尾的照片资料来看,电影关注的是战争时期女飞行员群体,女主角就是这么一位英姿飒爽的女性形象,她的秘密也正是女性本能的守护象征,电影以长篇幅的独角视界来营造悬疑与揭露真相,在唇枪舌战的一小时后,终于展开与怪物斡旋以及与日军对峙的场面,整部电影几乎都在绿幕下完成,电音+战斗的视听点燃复古味觉,也正因如此让影片有了粗粝的原始气质,并开始一本正经的胡说八道,有那么一刻联想起《举起手来》的超现实逻辑笑料,女性赤手空拳干趴怪物,男性手抱婴儿远处等待,导演肆无忌惮的托举女性光辉,热血善战一览无遗,也遵循母性使然,坠机生还后立刻哺乳婴孩,真的是不遗余力的塑造并赞美新兴女性,80分钟的体量也刚好,不至废话冗长和内容过度,挺有意思的。★★★
5.7 极强的女性意识,也是小兰迪斯对父亲的一次戏仿,前半段密闭空间下的性别歧视与猜疑有多么窒息,后半段肆无忌惮的动作戏就有多么欢乐,桥段设计之浮夸把我看傻了,太cult了!
6/10 年轻人你不讲武德,耗子为汁。后半段观影全程都是WTF。
80年代电音混搭女性主义和二战怪兽B级片,借用了《阴阳魔界》的某个故事。
2.5星,新西兰电影,比隔壁澳洲B级片还要鬼扯,高空怪物的设定有噱头,有点类似《阴阳魔界》乔治米勒那个小故事,但取消了神秘色彩带来的剧情张力,变成了单纯的打怪,但还不尽兴。因为女权表达过于直白,故事本身就是代表了女性崛起,再加入大量母性明示就画蛇添足了,最后直接升级到手撕怪物的程度。前半段非常精彩,中段包裹揭晓后就破功了。二战题材搭配80年代电音,B级片怎么嗨怎么来,超杀女都变蜘蛛侠了
我都不知道看了个啥
tiff20@ Visa Skyline Drive-In 一个多小时里有三分之二都是Chloe的独角戏,这其中还有三分之二是Chloe紧张凝视镜头,剩下的时间就忙着跟几个跑龙套的嘴贱男斗争和表演女版空中阿汤哥。电影里实在是太多令人称奇的镜头了,且不说中间从飞机上掉下去又被爆炸气体弹回来还毫发无伤这件事,最后那段手撕怪兽是真的太屌了,赤手空拳搏斗巨型变异蝙蝠,还三下五除二就干死了。结束战斗后还能坐下平静喂奶,这场面谁能不大喊一声牛逼!虽然片子有些地方莫名其妙的,但在汽车影院看Midnight Madness的体验还是非常好的。坐在车里的好处就是看片能大声吐槽,这是在电影院里做不到的。半夜看完我整个人都振奋了,不过还有一点令我震惊的是Chloe居然都开始演妈了,她在我心里还是个少女啊!
编剧是马克斯·兰迪斯,故事脱胎自《阴阳魔界》最著名的单集之一"Nightmare at 20,000 Feet"。莫瑞兹literally手撕怪兽,意料之外地有些campy,但所有将女性角色之强大归于“母性”的性别表达都应该被警惕对待。
前半部的悬疑制造相当不错,密闭空间与独角戏让人以为会是一部相当精彩的爽片,哪知后半部完全放弃,撇开物理与常识。就连故事发展也从女主再度进入飞机后变得稀碎,概念精彩,半部好戏。
零星。有什么比手撕鬼子更具烧(坏)脑(子)精神的,估计也就是二战飞行员母亲高空枪战、肉搏克苏鲁怪兽、智夺小baby了。你很难理解一位女导演如此塑造一位女性主角,究竟是夸还是贬,至少非常努力的科洛·莫瑞兹告诉观众,有时不该做的努力注定是失败。
女主才是真正的怪物吧。。。看到科洛莫瑞兹掉下飞机后被爆炸炸回飞机真是看傻我了
只要导演不尴尬,尴尬的就是观众
影片刻意的去营造的是假紧张,在密闭空间里用夸张的表情和浮夸的台词来为中后段的手扒飞机、爆炸升空、徒手杀怪等看起来很好笑的情节做情感铺垫,无效且可笑,让所有的一连串情节既没有女性反杀的爽感,也没有cult片粗糙但爆裂的效果,看起来是非常愚蠢的。