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最开始是被煮人的变态情节吸引就去看了下,结果被精良的画风吸引了。全程不恐怖,我胆小从来不看恐怖片。台词,演技,画风,服饰,整体色调。。都出奇的优秀。台词的隐喻让人直呼过瘾,吃生蚝那段简直过于诱人。。整体的画面衣服和背景不要太好看。煮人那段。。太变态了。。。莫名的刺激。。。黑人女的演技,牛!!!爽歪歪,出场我就惊呆了,还以为切入了其他剧的广告。。。过程中五种人格的无缝切换,优秀!全剧最大笑点和恐怖点,她出柜那段简直。。。太突然了。。医生看她看呆了那段表情也很逗,哈哈哈,后面救人那段剧情目前看起来有些牵强,希望第二季能把这个坑填上,但是过程中她超帅啊~~被完全圈粉!一定要去看她演的话剧!这才是演技!女主的演技也是不用说,整体台词很多地方信息量都很大,也很有脑洞,很赞。这才是剧,这些才是好演员,不是用长相而真的是演技征服你,我被征服了。
讲述了精神病院护士米尔德里德·拉契特的背景故事。1947 年,米尔德里德就职于北加州一所顶尖的精神病院。那里开始了令人不安的人类大脑新实验。在一项秘密任务中,米尔德里德为自己塑造了一个完美的护士形象,随着时间推移,她逐渐打入了精神保健系统内部。米尔德里德时髦的外表下隐藏着潜伏已久的黑暗,这种黑暗在她的内心日益滋长,表明了真正的怪物是后天制造的,而不是与生俱来的。
创作《拉契特》的,是曾操刀《美国恐怖故事》《美国犯罪故事》剧集的导演瑞恩·墨菲。不过,走到第九季,2019年的《美国恐怖故事》,口碑已大不如前,而最新一季的《美国恐怖故事》,也得等到明年播出。所以不少人,把《拉契特》看作是《美国恐怖故事》的番外篇。
实际上,在《拉契特》的故事,发生将近百年后的今天,我们对精神病患者、治疗患者的医护人员,也谈不上了解有多全面。这个特殊行业的医、患,就像被蒙上面纱,不被近距离了解和靠近。
《拉契特》它没有扁平化某一个群体。作为剧集后面几集,的确,画风转变有些突兀,几乎每个角色,都忽然给出一个背后故事,彰显“可恨之人必有可怜之处”。 也难怪,网友大呼:被骗了,还以为是真恐怖片,结果直接变成“温情片”。
首发于公众号:电影岛赏
我们是我们身份的俘虏,我们创建我们的监狱。’T-Bag在美剧《越狱》中说出了人类普遍的精神困境——我们总是一边逃离规则,一边又重建新的规则。纵观我们的文艺作品,‘越狱’题材可谓是经久不衰,逃离监狱,逃离监控,逃离无形控制……人类就像个坐在海滩上的小孩子,双手抓着湿沙子,认真地堆砌自己想象中的城堡,一会儿坍塌,一会儿推倒,不断挖掘,周而复始。科技发展带来便利的同时,也让界线消失,让我们的精神更多暴露在真空中,那些无处不在的规训和禁锢,正如一个牢固的胡桃壳子,把我们的大脑牢牢锁死,正是因为这种压抑,我们爱上了做梦,在影视剧中借主角的光彩来一场彻底的逃离与反叛。
说到越狱,就不能不说到那些象征罪恶的反派,《肖申克的救赎》中为了自己利益不惜掩埋真相的典狱长,《越狱》里位高权重坏事做尽的女总统,以及《飞跃疯人院》里严厉刻板的护士长拉契特。作为一部1975的电影,《飞跃疯人院》中反派形象更为复杂,拉契特并不是个纯粹的‘坏人’,站在医院的角度,站在护士的角度,她尽忠职守,很好地履行了自己的职责,但是站在病人的角度,她冷酷无情,残忍地剥夺了病人享受快乐的机会,像管理机器一样严厉镇压病人的意志。她从不认为自己做了坏事,相反,她认为自己是个彻头彻尾的好人,只是这个‘好人’给病人带来了无尽的痛苦,她代表的就是规则本身。露易丝.弗莱彻凭借拉契特这个角色拿下了第48届奥斯卡影后,还获得英国电影学院奖和金球奖,拉契特可谓是荧幕最经典的恶女形象之一。
可能是因为拉契特这个角色太过深刻,Netflix专门为拉契特护士长写了个人小传,推出华美复古的悬疑美剧《拉契特》。一头浓密卷曲的红发,湖蓝色的修身制服,忧郁的深色眼珠,眼神中透露着一丝脆弱,出演过《美国恐怖故事》的莎拉.保罗森自带矛盾气质。而剧中NEWLOOK风格的华丽套装,水晶吊灯和超大办公室,马卡龙色古董车与彩色地毯,湛蓝海岸线与苍翠森林,红色纱幔和黄色墙纸……导演用层次丰富的色彩和饱满热情的镜头语言把观众一秒带回那个二战后的黄金年代——1947。
麦克有个相依为命的哥哥林肯,林肯身陷命案,被陷害入狱,在洗脱罪名无果的情况下,麦克无法眼睁睁看着哥哥被处决,他放弃了自己的生活,故意犯案进入狐狸河监狱,利用自己的专业知识带着哥哥越狱。拉契特有个相依为命的弟弟埃德蒙,埃德蒙因为犯下手刃四位牧师的骇人罪行,被关进露西亚州立医院(一所有名的精神病院)接受精神疾病诊断,然后根据诊断结果决定是监禁于精神病院还是处于极刑。拉契特伪造信函入职露西亚州立医院,利用护士的身份周旋于医院管理层,寻找漏洞试图救出弟弟。两人都是处心积虑想要拯救家人,都成功混入监禁地,只不过一个成为了被囚者,一个成为了管理者,林肯是清白无辜的,埃德蒙却是罪有应得的,麦克的越狱是向上的人性光辉的浮现,拉契特的越狱是向下的与罪恶共沉沦的混沌。
王尔德曾言,‘艺术表现任何道德因素,或是隐隐提到善恶标准,常常是某种程度的想象力不玩美的特征,标准着艺术创作中和谐之混乱。’以王尔德的标准,《拉契特》很有想象力,自信到不用说教,甚至也不需要提炼,光凭镜头语言就足以表达复杂的人物内心和剧情变化,就仿佛只是为了呈现而呈现,饱满的色调和复古的场景接踵而至,每一帧都可以截屏当做屏保,给人的第一感觉,就是美,有着浓浓的英式优雅。随着剧情展开,色调随着变化,配合的恰到好处,医院走廊的绿色代表了阴谋,房间里的红色代表失控,拉契特的黄色套装指向背叛,湖蓝色的制服代表理性,海滩和森林代表了天性的觉醒,层层开启的房门是压抑和禁锢……情节在镜头语言的推进中,渲染出紧张、危险的气氛,隐喻信手拈来,堪称美学大赏。
和麦克一样,拉契特也是个高智商罪犯,同样熟谙人性,同样意志坚定。拉契特对于见到的每一个人,都能迅速抓住他的弱点,像捕猎的母狮,一旦闻到恐惧的味道,就快准狠地伸出利爪和獠牙,一击必中。
她凭着一封伪造的信件,穿着偷来的黄色套装,容光焕发自信满满地进入医院,用言语压制住见习护士多莉和护士长贝琪,顺利来到医院负责人汉诺威医生的办公室,赢得面试的机会。面试遭拒后,她以告发来威胁偷情的护士辞职,造成医院人员空缺,成功入职。入职第一天,她把氯噻酮喂给墨菲神父,在对方低血压休克时为其施救,在来访的州长和记者围观下力挽狂澜,不仅在州长心中留下深刻印象,还风光无比的上了报纸,一举在医院站稳脚跟。为了得到汉诺威医生的信任,她巧妙地为病人塞尔瓦托创造自杀条件,而后又帮助汉诺威医生掩盖病人自杀,熊熊燃烧的焚尸炉向医生证明了她的可靠与能干。为了让埃德蒙脱罪,她诱导幸存的牧师单独赴约,给唯一的目击证人实施了额叶切除术。
为了救出埃德蒙,拉契特需要更多的权力,她积极为汉诺威医生排忧解难,没有困难创造困难,把原本的护士长贝琪排挤到边缘,一步步确定自己的权威,当上护士长,而发现汉诺威对埃德蒙没有助益之后,她又果断放弃他,通过影响秘书试图左右州长想法,到最后更是联合原本的‘敌人’贝琪游说资助人,让贝琪当上露西亚州立医院的负责人。一环一环的阴谋中,剧情跌宕起伏,想象力天马行空。 拉契特不具备麦克身上的正义感,也没有底线,玩弄阴谋和背信弃义是她的家常便饭,这是个不择不扣的恶女。剧情的设定也是混沌的,剧中几乎没有纯洁无辜的完人,导演呈现的就是一个美如热带雨林生态球的欲望世界。
第一集开始,雨夜,留在房间的牧师在昏黄灯光下对着色情杂志自慰,被乱刀砍死的主教是埃德蒙的生父,庄严神圣的十字架并没有洗涤罪恶,反而是淹没在血液中。拉契特在加油站停车时,路边男女旁若无人的激吻,送报纸的小弟一边和客人讲话一边把手伸向裤裆。汉诺威医生为了缓解压力沉迷药物,且在多年前因为诊疗时的失误致使病人失去四肢。州长是个色鬼,拍照时咸猪手,在女秘书面前毫不遮掩地评点女人的大腿和臀部。美貌的见习护士迷恋危险,见到埃德蒙第一眼就沦陷,打开欲望的阀门之后更是变为杀人狂。贝琪对待病人冷血残酷,把女病人放在加热的浴缸里,在惨叫声中严格执行热疗。女富豪的掌控欲把儿子逼出精神病,儿子在爱恨交织中反杀母亲,最终却发现母亲把遗产留给了宠物猴子。剧中人充满对名利、对情欲的渴望,深陷泥潭不能自拔。拉契特在威胁偷情护士时,递给了她一个洋娃娃,然后告诫护士,为了她的女儿好,他们应该离开,因为‘这个小镇被玷污了’。混乱和欲望是剧集的底色,而作为主角的拉契特则是加速了腐坏的速度,将一切引向失控和灭亡。
《越狱》讲的是拯救,是正义和爱打破牢笼,战胜邪恶的结果。《拉契特》讲的是因果,是恶的起源和述求,在沉沦中觉醒自我的过程。拉契特和秃头杀手玩角色扮演时,假装两人是一对夫妻,女人不想要孩子,男人想要孩子,两人矛盾不可化解,最后分手,分手后女人怀孕,男人恳求女人留下孩子后却自己死了,女人无力抚养孩子,把‘她’遗弃了。这个‘她’就是拉契特本人,被遗弃在孤儿院的拉契特,明白了何为谎言,她遇到了同样命运的埃德蒙,和他相依为命,可是姐弟俩遇到的寄养家庭一个比一个坏,一个比一个变态,最后埃德蒙奋起杀人,拉契特逃出生天。怀着对埃德蒙的愧疚,拉契特四处寻找他,哪怕他罪有应得,也要手染鲜血拯救他,可是来到露西亚这个大染缸之后,在精神病院暴虐炙热的欲望中,手握棋子的拉契特自身被感染,开始犹豫,开始反思,最后走彻底背离了初衷,这即是沉沦,也可以看作是觉醒。
启用拉契特为主角,将故事设定在精神病院,不容于世的女病人,穿插惊世骇俗的多角恋情,刻画出女性自我觉醒的历程,《拉契特》是部女性主义色彩浓厚的电视剧。作为权力象征的汉诺威被拉契特控制,最后还被割头,男性在恶女的攻击下变成软弱,最后溃败,被侮辱的女性贝琪接管了整座精神病院,在男性身上求而不得的女性放弃爱情后,赢得了权力本身。拉契特在童年的安慰和成年的情感之间,选择了后者,抛弃过往的同时,她正视了男性破坏力造成的事实,接受了埃德蒙的命运,把这场疯狂的无望的拯救活动画上句号,坦然面对真实的渴望,无私的自我牺牲的女性在拯救男性的中途觉醒自我,明确了爱的方向,拐弯奔向自己的人生。 《拉契特》可以看作是资本从男性视角往女性视角转变的延续,是对女性观众的迎合和讨好。在立意上和美学上,暗黑的内核和复古华丽的镜头语言紧抓眼球,不足的是,本剧涵盖的元素过多,复古优雅中含着暴力美学,暴力美学中参杂着悬疑人性,悬疑人性中又抒怀女性主义,想要表达的东西过杂,以至于后几集剧情失控,结尾流向俗套,但整体而言仍然值得一看。
第一集开头,女主来到这家精神病院进行面试。在这场面试中,两个人物之间的关系发生了微妙的转换:一开始女主通过一连串的话术掌控主导了两个人的交谈,所以女主的背影处于较高的角度,而医生则处于较低的位置,一个侧光打过来人物面部大部分处于阴影中。
而当医生说不能雇佣她时,医生位于女主的身后注视着她,女主则看向较低的位置,凝视背影是一个典型的具有危险感的符号,这里两个人物的走位调度,完美实现了人物关系的变化,是一种非常巧妙的做法。
这一处的色调转换也非常有意思,女主推开门,两个偷情之人身处被绿色充斥着的卫生间,女主转身离开之后,走廊上的光影逐渐从乳白色变成了绿色,是一种色彩上的呼应与伏笔。
拉契特和实习护士的服装颜色对比🆚:黄色和蒂凡尼蓝色,服装很好的突出了人物主体,与环境形成饱和度上的反差
精神病院内包豪斯风格的装潢,大量工整的格纹瓷砖,也奠定了整部剧近乎强迫症似的基调,一丝不苟与血腥至极,似乎是很多杀人狂的变态心理,也是很多电影常用的手段,如另一部在视听语言上做到极致的电影《厨师、大盗、他的妻子和她的情人》,夸张到近乎疯狂的色彩对比,与非常变态的情节相配合,让观者的观影体验达到最高点。
这是一篇不太合格的影评,大概有四分之一的剧情我是遮着眼睛看的,画面色彩实在诡异,内容偏暴力血腥!但是它美起来也不像样,个人偏好截图了,更重要的是,看完这部剧,无论多不正常的人都觉得自己太正常了。
《拉契特》(Retched),奥斯卡获奖影片《飞越疯人院》中的护士长拉契特的前传。我试图理解她,一面对待病人有怜悯心,会解救两个lesbian病人,会不忍心看病人遭受痛苦而违背职业操守;另一面处理血腥画面极其冷静残酷。故事背景是1947年,北加州,一所精神病院。二战后美国的黄金时代,经济飞速发展,剧中的场景装饰都有那个时代的复古典雅风格,然而表面的光鲜,不能减少心理的痛苦折磨,而这一切又聚集在这所精神病院里。
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看这个时期的电影都有种美国梦的感觉,色彩明亮,阳光灼人。这个时期的穿衣服风格非常好识别,女性各种优雅,帽子,手套,色彩鲜艳的裙子;男性还是西装马甲为主。youtobe上看过一些视频博主就是在走这种复古风,日常生活完全复制这个年代,可见这个时代是被怀念的。
剧中的一处豪宅,装饰极其奢华典雅!
加州阳光,对比浓烈!
色调复古!
穿衣风格,找了两张舞会的截图!
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上世纪五十年代的美国,女性还是家庭主妇为主,六十年代末才开始女性主义高潮。这部片子倒是没有为家庭而烦恼,女性力量的崛起、独立,互相理解,敌人也能变成朋友。
同时代的影片还有《麦瑟尔夫人》和《致命女人》《美国夫人》等,能看到女性的挣扎。
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这一对,明明是反派,却让人讨厌不起来,尤其是逃亡这里,似乎总要借助爱情的力量,才能释放心里的压抑,表面规矩的护士内心是比他还要大胆狂野极其向往自由的一面。
喜欢剧中的一点,就是对人性的包容,不去定义好坏,每个人都有千疮百孔的一面,而在这所精神病院放大了一切!
其实不仅仅是服化道具布景很漂亮。这部剧的感情线也超级细腻。同事、恋人、家人等等关系有铺有垫,有变化有发展。虽然它的主调偏向阴暗,但是在这里面的多对关系中仍能发现一些温暖的或者令人深思的东西。 那个爱嚼口香糖的见习护士多莉,漂亮大胆,放浪不羁,原来喜欢危险不只是说说而已,而是她骨子真的有一种倔强刚强,一直在努力冲破母亲世俗给她的枷锁。这个金发美人,直到她举着猎枪突围身中多弹,鲜血与微笑在她身上绽开,我才明白她的爱是那么的热情和浓烈。 布里格斯夫人和她丈夫分手的那一幕,深情表白,勇敢放手,丈夫说:“Wherever you end up,whatever you need,I will always be there for you.And I will always love you. ”我不再纠结过去的爱恨情仇,只是单纯的祝愿我们都能过的更好。他们笑着再见,是不负曾经所爱,教我如何去爱,如何去释怀。
拉契特与布里格斯夫人之间的感情更像是黑巧克力的味道。能闻到淡淡的芳香,初尝是苦涩的,但是慢慢会发现醇厚的甜味。简单来说,就是“上头”。起先没有明目张胆的求爱,没有惊天动地的表白。一切就在布里格斯夫人的请求邀约,将满满的爱意藏在看向她的眼眸中。偶有表露心意的言辞,也是小心翼翼。“我邀请你参加舞会,当我的舞伴”,夫人很开心,开心得似乎忘了她们并不会有机会在公众场合跳舞。这段感情在世人面前表现得波澜不惊,其实两人早已心潮澎湃。
我不否认剧情有硬伤,但是请多多感受中间的人物,每一个都值得细细品味。
从前的香蕉已经死了,现在是 钮祜禄•拉契特•蕉。
我觉得剧本的问题莫名其妙被演员很有信念感的表演给掩盖了… 演的煞有其事的样子?为什么要表现女主好像很无辜的样子…杀人犯是炸药桶,可她是去点别人心里炸药桶的那个啊…简直是心理健康系统的癌细胞
期待Adele...啊不,水果姐...啊不...香蕉姐的新片
有几场戏实在太精彩了,吃生蚝,夜访精神病院,木偶戏……但从整体来看确实弱了点,一慢下来就让人昏昏欲睡,一拧油门就各种逻辑崩溃,瑞恩墨菲一贯的毛病了。
感觉是《飞越疯人院》的前传,解释了为何医院没有医生只有护士。整部剧情节很节凑,每个人都有一股势力,此起彼伏,一波三折,赢家不断换人。第一季大多数场景是医院,有一种压迫感。第二季看样子要有大量外景,故事要朝外发展,有点期待,别搞砸了。
香蕉姐优雅的气质和独特的绝望带着怜悯的眼神是我永远忘不了的!
我不管,看了第一集我就是给五星,光是看见小少爷我就走不动路了…
看了两集,“桃子”又要引发另类讨论,开场杀人如麻,御用男主芬·维特洛克成杀人狂代名词了,不过还是墨菲的风格,权利争夺和性向张力是标配,色调调制和场景布置精良,香蕉姐依旧气势如虹,但节奏缓慢和人物众多,容易让人云里雾里,保守观望吧,毕竟“美恐”当年也弃过好几季…
瑞恩墨菲real美国于正。
色彩与情绪的碰撞很悦目,前半段和后半段应该不是一个编剧写的。木偶剧那集太精彩了。这个故事告诉我们扶弟魔的下场……
每集都不同,可以看出每个编剧和导演的差距。但,演员是相同!SP真的很不错!!!第7集大卫林奇女儿拍的十分差,而且剧本也差差差,但sp硬是顶住了整集。Cynthia Nixon好久没出来演戏,有几集极好,最重要的一集因为剧本烂很难评。Ryan Murphy总体还是不错的。等下一季!中女年主群戏少,见一个支持一个啊!
作为电影《飞越疯人院》的前传剧集,故事年代设定于1947年,讲述女主角米尔德里德·拉契特如何由一名护士转变为影片中的冷酷无情的狠角色,聚焦她在精神病院的犯罪过程。
看了前两集,光影服化道满分!就看剧情怎么发展了,目前可以给8.5分。看完更新:整季大放血,把有台词的人物基本都安排了,编剧你挺狠!这一季某种程度上说,就姐姐救弟弟“越狱”一般的故事,所有利益相关的都要利用好。女主这眼泪真是说来就来,弟弟鸡都不舍得杀却杀人不眨眼尤其是他认为的该死的;小蹄子让警察突突了;这是发生在医院的故事,所有人无一例外生理心理都有病!
虽说有点烂尾了 shit 这卡司简直是香蕉姐选妃大会 好姬好爱
太精彩了!!比美恐任何一季都要精彩,希望最新一季的美恐能比肩。
导演你……怎么想的?什么都好,就是你不会讲故事
I'm a savage, classy, bougie, ratchet. 色调服装场景剧情都挺好!花钱了!
编剧结构可给四颗星,属于优秀的剧本。演员更不在话下,个个都是老戏骨,这部剧年轻演员用的较少。此剧也再一次证明了香蕉姐的演技实力,不再是美恐式恐怖大嘴嚎叫,眼泪珠儿说滚下来就滚下来,终于,看到香蕉姐和辛西娅世纪之吻了,生活中两个实打实出柜的les演员,荧幕前饰演一对情侣。给les观众福利待遇太好了!想着还有第二季,就忍不住激动呀!
米兰达喂香蕉姐吃生蚝………我的天哪
摄影运镜美术一流,节奏氛围音乐恰到好处,故事也很简单,腹黑又善于蛊惑人心的女主角进入精神病院当护士救杀人狂弟弟,导演几部美恐下来,对于这种惊悚题材,复古外壳,基本闭着眼睛拍都不会出错,不过同时这也是很大的弊端,不管是风格还是演员表演都给人似曾相识的感觉,没有新鲜感,美恐味十足。比较喜欢的几个点是在女主角暗黑复杂的人设下前期还有善良的感情流露,在性向的觉醒上处理也很惊喜,还有每当人物心理状态发生变化时随之转变的红绿滤镜,设计很巧妙。