致埃文·汉森

致埃文·汉森 (2021)

6.5

2021 / 美国 日本 中国大陆 / 剧情 歌舞 / 斯蒂芬·卓博斯基 / 本·普拉特 朱丽安·摩尔

作为百老汇看过Ben原版演出的，十分爱原音乐剧的人，对这电影感想只有两个字：失望。

当然我还是来先夸一下一些闪光点：演员们的演技都很好，无论新人的还是戏骨，都表现优秀。夸完了。

下面开始吐槽：

1.歌与编曲：几乎所有歌编曲上被弱化了。这部电影似乎想要唱段自然过渡，但是导致不同曲风的歌的编曲都有些隐身，致使歌的表现力集体下降，同质化严重。虽然删掉了一些歌不可避免，但是这次删的歌完全避开了Evan的歌，毕竟Ben Platt他爸是制作人怎么会让宝贝儿子光芒被遮盖一分一毫？但这些歌对于父母辈的角色塑造很重要，删了很可惜，也另其他角色扁平了不少。至于加入的两首新歌，不好听。

2.造型：Ben Platt都马上30还要演高中生不是不可以，好莱坞一直这么搞。但是他的妆发非但没有减龄，反而增龄10岁，厚厚的粉底再配合阴间打光，会觉得他和高中女生一起的戏份十分猥琐。不多说，这是每一个人都有共识的差劲的地方。

3.视觉/影像：导演缺乏想象力与视觉艺术感，一般来说音乐剧改编电影，无论整体多扑街，至少画面上会华丽很多，把舞台的限制抛开让想象力绽放。这部，完全不同，平淡灰蒙蒙的画面（绝对不是因为Evan的心情灰暗，只是导演不行而已，别为导演想那么蠢那么basic的借口）缺乏想象力的编排，还没有Glee拍的漂亮。浪费了无数好歌。You Will Be Found这首里面做了一个无数社交媒体画面拼成Connor遗像的…特效？十分老土，把我一下子带回了Windows98的年代。我十分震惊并且想笑，真的，这个是属于学motion graphic的大学生都不好意思交作业的水平。这首歌的舞台版本，是多块电子屏在高潮部分全都开始播放Evan的影像，追光是金色，充满温暖和力量，我当时在剧院大哭到视线模糊。至于For Forever的诡异餐桌样板戏，还有开头Waving Through a Window的平淡无人机跟拍，我不想提，是人都知道拍的差。

但是我还是流了一下下眼泪，因为一些演员的演技是真的好，这个故事的底子也在，加上歌再怎么毁也依旧很好听，就是一个95分被改成60分但是这60也还可以的感觉。我虽然骂的难听，但是这电影还是值得看的。最后重复，我看过Ben Platt在百老汇演DEH，我可以明确告诉你，他在电影里的表演没有舞台上好，而且有点水土不服。 他似乎把舞台表演原封不动搬到电影里了。要么是自大自傲，要么是脑子进水。至于Amy Adams和Julianne Moore虽然演技很棒很感人，但因为妈妈们的歌遭到大删….Map和Good for you都没了..好可惜，也没什么发挥。这么说吧，你如果没有去剧场看过这部剧，我还是很推荐这电影，骨架还在，歌毁了也好听。如果你看过剧但是不是Ben主演的，也可以来感受一下原卡魅力。如果你看的剧版就是Ben，可以考虑不看，看你自己决定。

这位导演，以后的戏我不会看。导过几部质量可以的青春片不代表他是好导演。送他一个字：滚。

剧版盗摄看了很多年:D，影版刚刚看，个人可能更期待的还是官摄

从音乐上来看电影版比音乐剧版本删掉了Anybody have a map、Disappear、Break into glove、Good for you，增加了Alana和Conner的两首歌，所以相应的剧情上弱化了父母线，展开了Alana的线

多了的歌曲很大程度改善了Alana的观感，影版Alana的设计比剧版立体更多，同时角色的负面色彩弱化动机更加清晰，影版剧情更加显得每个人都没有什么大错但就是阴差阳错；值得一提删掉了If i could tell her最后和Zoe的接吻个人觉得感情线自然了很多；影版最让人惊喜的是对剧版过于开放的结局的细化，关于Evan读十本书去了解Connor、给Murphy家真正介绍他们所错过的那个Connor，Evan对于自己给Murphy家造成的伤害的弥补。

但是相应的删了歌曲一部分剧情也有缺失，map和Good for you的缺失让Heidi的塑造差了很多，没有这俩首的铺垫虽然Big/Small在影片中Evan这边亲情线还是很关键但是整体效果就差了很多很多，而且也没有了剧版在Murphy家得知真相离开Evan的时候Mommy仍然在这里而且不关心其他只关心Evan在这里的反差。同理还有Larry的形象，Cynthia电影里也着墨很多

【两版都没有收录了Jared和Cynthia两首歌，很遗憾，关于Jared滑稽下的孤独和Cynthia无条件的爱；两版也都对Connor的动机没有更详细地说明，只能从会主动道歉和提出签名的让我们相信Connor是个好孩子，他只是失控了，Sad

相比之下比起两者剧情的高低，我更认为两者是相互补充、和一些细节上进行修正的关系

然后谈谈两者表现形式的差距，DEH真的是最不适合改变电影的那一类音乐剧了。

电影有自己的镜头语言，所以影版会失掉很多本来在舞台上表现的长处：比如Requiem本来的三重唱在舞台上很自然但电影里表现就很灾难，比如Sincerely me本来超级赞的舞蹈放到具体的生活环境里就差一些幽默喜剧的味道。比较贴近实际生活的舞台剧，失去了舞美，又因为歌曲比较长，很多情况下怼一个长镜头拍都会显得略微尴尬。

而对于宏大场面or舞蹈特别精美的，反而因为可以反复拍摄剪辑or搭舞台上没法实现的大场景设计出非常出彩的画面，所以DEH影版实在非常吃亏。

总体来说个人更喜欢剧版，但影版评分感觉罪不至此Orz

【剧透预警】因为我发这篇的时候电影还没正式上映。

结局的改动没我预想中那么大，Evan向公众坦白（试图让网友放过Murphy一家）然后在学校里被指指点点地孤立了一阵子，还是顺利毕业了，期间找到了Connor的书单跟着读了，还找到了Connor以前在recovery弹吉他唱歌的一个视频通过u盘寄给了Murphys，Jared，Alana等人，最后还是结束在Evan和Zoe果园见面之后。

电影版像小说那样都试图补充Connor的故事，但开头没了map，Connor和家人的相处模式反而没有给出来，给他加首solo也没多大信息量，依然没捅破他行为背后的原因，纯粹是想给剧中人和观众一个心理安慰。但我得承认新歌A little closer很好听，好听而多余。

另一首新歌，Alana的solo，替代了disappear推动了Evan参与the Connor project，好不好听见仁见智，但没必要让Alana约Evan大晚上在公园坐秋千时唱吧，氛围也太dating了救命！

电影把Larry设定为Connor和Zoe一两岁时亲生父亲去世之后的继父，不知道是不是为了删棒球手套歌改的设定，Murphy一家被网暴之后吵起来时Cynthia也说出了“因为他不是你亲生的”这样的话，还有requiem里Zoe放开方向盘踩油门虽然最后悬崖勒马但也ooc了吧？电影想表达什么？婚姻重组中产家庭的孩子多少都有点心理不健康？

Good for you也没了，只剩Evan和Heidi在回家路上吵了几句，冲击力-100，差评。前面双方父母约饭倒是尬得很合适很真实，只可惜其他很多不应该尬得地方也尬了，比如you will be found，歌本身已经鸡汤得恰到好处，但导演的处理又老套又尬，新增几个有姓名的学生角色一点作用都没有。

Ben Platt的年龄感确实是电影版最显而易见的短板（要是拿出他在the politician第一季的造型，也不至于集火得那么严重）朋友吐槽他电影版这个造型，混在高中生堆里活像非清北不读复读了十年那种，尤其if i could tell her把他拍得像个stalker，还是有炼铜嫌疑那种。原卡翻车，晚节不保（虽然并不老）。EGOT不用想了，金酸梅倒是有可能。我突然觉得Ben应该感谢有两场半bootleg的存在给他挽尊。

我想不明白Steven levenson和Pasek & Paul出于什么考虑会做出这样的改编，而且就算照搬音乐剧原版，换掉ben，这个导演还是不行，他就是处理不好舞台到镜头的转化，有些地方太具象化了真的尬。而且画面的质感根本不像院线电影，连Netflix水准都达不到，甚至有点像油管制作。

值得表扬的是歌的人声都是现场实录的，虽然收音质量不如大悲电影版，比如说镜头切换/空间转换时收音位置也变了，句与句之间的空间感衔接不太好，但总比预录好对口型那种有诚意。奇怪的是官方release的专辑并非出自电影音轨而是另外进棚录的（搞得我还得自己手动截电影音轨版来听）只能称之为电影版cast album而不是soundtrack，神一样的迷幻操作。

其实主角团的演技都没什么问题，唱也都还行，也就Julianne Moore的唱功明显撑不起So big so small比较遗憾，AA的唱功大家知道，但因为删歌根本发挥不出来，我也觉得她们俩换一换比较好。我本来有点担心Colton的Connor，他长得有点太“正”了，事实上他不依赖长发都能做到很“对味”，新歌好听嗯。另外有些比较戳我的点，比如信被Connor抢走后Evan怕信被post出去，在各大网络平台搜自己名字的行为也太社恐真实了；反复出现Evan掉下树的镜头也很扎心。

Anyway，感谢电影版告诉我Evan爬的那树原来长这样。

当看到Connor Murphy自杀的时候，下意识的感觉是双相障碍（bipolar disorder）。Connor的戏份并不多，主要功能是推进剧情的工具人。我非常喜欢电影的题材，但是拍出来的痛苦实在是蜻蜓点水，隔靴搔痒。结局一切都在变好，主角逐渐摆脱了阴影，但现实中，很多人并没有主角的际遇，痛苦长时间的伴随着他们。

电影的妆发选角让Connor看起来是个强壮的football player，剧情着重刻画他暴力的一面让观众很难看到他的痛苦。Broadway show里Connor Murphy的扮演者Mike Faist也是同样的五官棱角清晰，但是中长卷发，高瘦的身材，清澈迷惘的眼神，即使没有黑色指甲和戒指的装饰，Mike也散发着忧郁的气质。

很可惜，导演对Connor的描绘非常模糊，几笔带过也并未描述出到底哪里痛苦，他看上去更像是一个霸凌同学、欺负妹妹，最后莫名其妙就自杀的混蛋。在Mike的采访中，他提到了Connor Murphy是双相障碍者。双相情感障碍是一类既有躁狂发作，又有抑郁发作（典型特征）的常见精神障碍。躁狂发作时，患者有情感高涨、言语活动增多、精力充沛、焦躁易怒容易鲁莽行事；抑郁发作时，患者常表现出情绪低落、愉快感丧失、言语活动减少、想到死或自杀。

Connor出场看上去就不好惹，以为Evan在嘲笑他，就立刻怒吼过去。但其实他非常没有安全感，无法分辨Evan在努力扯出小心翼翼的笑，看到上扬的嘴角就立刻以为自己被攻击被嘲笑，怒吼咆哮是身体本能的反应。在图书馆，在Evan的石膏上写上自己的名字，两个人就都可以“pretend we have friends”了，是不是Connor反应过来想要释放出善意呢？短暂的善意在看到Evan信件中内容的瞬间被瓦解，他感觉自己的家人受到了威胁，愤怒倾泻而出，把Evan重重的摔倒在地。

导演并没有描述接下来的几天到Connor去世之间发生了什么，在电影快结尾处，当我看到了墙上被打出的几个窟窿，看到他在therapy里安静的弹着吉他时，我怀疑在狂躁过后，抑郁侵袭了Connor。他想起来了自己做了什么事情了吗？他后悔吗？他痛苦吗？他是否在无休止的反复中看不到希望，只能用结束生命的方式结束自己的痛苦？我无从得知。

患者本人痛苦，ta的家人朋友也承受着不比病痛少的痛苦，在躁郁发作的时候，患者有怒气需要倾斜，亲友是承受者，即使知道对方是病情发作，但是语言的伤害依然可以字字穿心；而抑郁时的自残，也让亲近的人看着心痛吧。不仅Connor这条线的描述太过模糊，对于主角Evan的刻画也并没有好到哪里。Mental illness有很多可以挖掘的东西，电影把一个非常棒的题材，把剧情拍成了烂大街的俗套青春片，非常可惜。

References:

[1] //omh.ny.gov/omhweb/chinese/booklets/bipolar.pdf

[2] //richgoranski.tumblr.com/post/159739407188/gentlydean-reminder-that-connor-murphy-is-bipolar

Ben & Ben 爹

He's more like an insider trying to work it out.

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五年之后来看电影版Dear Evan Hansen，料到了改编难以逾越的尴尬，没料到又被感动了一把。

缺点很明显，简单来说DEH这部剧不适合改编。整个故事的氛围应该是非常intimate 并且有层次很丰富的情绪宣泄和解读空间，放到电影里除了一大堆close up之外，强塞给观众一把眼泪，戏剧张力没有发挥好。

剧里第一首歌Does anybody have a map 开场，介绍两个家庭的struggle， 在舞台上可以很好的parallel，塑造两位母亲+铺垫两位儿子。这首歌被砍掉，让Waving through the Window 显得无比突兀。而且观众也来不及理解falling tree的深意，就被体育管里自我陶醉的Evan给唱懵了。For Forever 与其说是顺水推舟安慰人家，实际上是选择性的自我蒙蔽。需要三个Murphys消失在暗处的时候，那仨人还强行互动。还切换大森林，完全夺走观众的想象空间。

Sincerely Me 也是笑点不好笑了，黑色幽默变成彩虹色尬舞。不一一赘述，总之Act 1 的强行煽情+俗套感把原剧的小缺点无限放大。青春期的脆弱和自我防御被拍得好似小资无病呻吟。看到追悼会上那一段我以为这电影也就是勉强及格吧。

还好，还好，Act 2 的冲突感很加分。我觉得主要是舞台剧本底子在，歌曲写太好了。框架在这里，too powerful to fail. 比如说一首 So big / So small, 足以在薄弱的剧情上直接塑造一个坚强独立的母亲，补足家庭破碎的一面。这样的词曲不管是没唱过歌的Julian Moore（？）还是一把年纪的Ben，好好演就能达到深入人心的效果。

Evan的结局改编我很喜欢。原剧结束得比较草率，直接在果园重聚了。并不是说必须happy ending，但是主角没有为错误负责，就失去里人物转变最关键的一步。电影里坦白的部分是有点扯，但是Evan有认真去research逝者的故事，帮他家人找到真实影像记忆，是在正面回应之前的谎言和逃避。

不过这种改编牺牲了母亲的剧情，家庭内部的struggle被弱化了，记忆点更少。强行突出主角为啥呢（后面说

看完的那一刻还是很想鼓掌的。可能还是老粉情怀（。 第一次看这剧的时候人生低谷非常容易地就被触动。就不管不顾的爱了。现在长大了一点，也仍然记得当年是为何在剧里哭。百老汇关门一年半，很多剧迷的生命里坏了一盏灯。我以为是失去了一个宣泄情绪的渠道。看完Dear Evan Hansen 我觉得不仅如此。

世界上很少有地方能让一个敏感的人感觉到足够安全，愿意变得脆弱，能够从defensive的状态中暂停下来，变得vulnerable，能够自在地笑、放纵地哭。剧院算是这样一个地方。

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以下是吃瓜群众不负责任的猜测和充满个人情感的吐槽。

为什么这电影坚持要年龄超大的Ben Platt来演？Ben放在好莱坞也就是个十三线小透明，竟然有大咖资源？为什么这电影分分秒秒都是烧钱烧错了地方但毫不吝惜的感觉？通常来说剧改电影必须有个卖点，就连Lin Manuel 的In the heights 这种非常适合改编的剧都一波三折苦等十年才搬上荧幕，而圈外名气和影响力都一般的DEH 却能轻松完成这个过渡？更别说这种文艺电影根本不可能有大众票房？急功近利的投资为了谁？

要知道本片制作人是好莱坞大佬 Marc Platt 也就是 Ben 他爹呀。爹之前制作过《爱乐之城》《芝加哥七君子》。Too powerful to fail 是不是。

Ben来演这个角色无可厚非，换个人肯定没他演得好。但是他对于网友的质疑回应可太狭隘了。不知道有多少才华出众的宽街演员因为缺少机会，一生都没有等来一部hit. 他比大部分人幸运太多。

我害怕社交，不爱说话，几乎从不主动和人联系，和人说话的时候只能回答，一旦需要先说话就会结巴。因为我没有自信自己说的话能够引起别人注意，所以如果凑巧有人和我同时开口，我会马上闭嘴，并45度看天。

我一直以为我喜欢孤单，一个人呆着更自在，我喜欢一个人看电影，一个人看书，躺在床上无所事事的时候天马行空想象自己是个大侠，行侠仗义无所不能，被万人敬仰。等等，原来我在心底里还是想要被人看到的，甚至被人认可的。

五月天唱，孤单只是你的保护色。我是真的喜欢孤单，还是惧怕离开孤单后的不知所措呢。我掌控不了任何事情，除了自己的孤单。

Evan告诉Zoe自己的父亲七岁就离开了后，Zoe回他，我一岁父亲就死了，所以还是我赢。当然这其实只是缓解尴尬的一个玩笑。但从Connor死后，立刻从众人嘲笑的对象变成了人人纪念的好人可以看出，对于青少年来说，和非常规事件产生联接是被认为很酷的事情，越惨越酷。所以我和那个刚死掉的家伙是最好的朋友，能让一个小透明变成万众焦点。

Evan在误会之初是想要澄清的，但一是表达问题，一是不忍让家人悲伤，当然最大的原因还是这种性格的人很难说不，你会敏感的察觉到对方想要听到什么，然后不自觉的照着这个路子说下去。直到有一天你发现，你享受这样的感觉。所有人都想听你说些什么，而这种事情从未有过。

我其实在想，如果遗书没被公开，这个谎言Evan会不会一直延续下去，让千人说千遍，然后在自己心里渐渐变成真实。因为这是一个没有伤害任何人的谎言。家人被温暖，自己也被爱戴，同学更团结，甚至还治愈了整个社会面。

但这是电影，总要有个结局。Alana明明对于资金筹措焦急万分，居然还有精力详细分析所有信件中的时间地点人物，提出“你们是不是朋友”的怀疑。而后就是Evan用谎言稳固地位，Alana用背叛达到目的。

Evan四处收集Connor的过往的设定，过于理想化了。如果他真能从开头的性格转变为这样，那这个谎言对他来说还是收获颇丰的。经历真的是一剂良药，因为恐惧都是来源于未知。当有人倾听过你，有人仰望过你，当你从小的女神走进过你的卧室说喜欢你。你会发现原来你是可以做到的。而一旦你觉得你可以，你就可以。