浮出水面的影子

贾东朔导演的心理惊悚片影片《浮出水面的影子》，在当前浮躁的创作环境中很不一般。我们将其放置到近年来惊悚片创作的整体环境中看，那么影片中的虐心故事和家庭情感表达或可看做是此类题材创作上的可喜突破。

当周露把曾经被自己故意损坏的布娃娃放回室友床头时，笼罩在她周身的宿命阴云被希望所驱散，犹如监狱里那株兰花，迎着阳光，努力地绽放。虽然周露再也无法见到自己的生身之父，再也不能享受丈夫的拥抱，但令人宽慰的是，她解开了自己的心结，见到了始终爱她的妈妈。悠悠摇荡的秋千上，虽再也不会有父女的玩耍嬉闹，但心疾治愈后那些随之沉浮而上的美好，却像阳光般锁进一片落叶，带着温暖的味道。


在叙事结构上，影片采用了非线性的叙事方法，各种梦境似的闪回交错穿插，这种非平铺直叙的叙事风格着实考验观众的接受水平。不过，好在影片段落之间的组合较为流畅，各种转场集中反映了创作者花费心思的创作态度。影片借助语人物语言、表情、道具（如布娃娃、杯子等）等元素，巧妙地勾连起上下段落，保证了段落之间的逻辑联系，同时延续了影片沉郁伤痛的风格。从这一角度来看，该片为国内惊悚片创作提供了很好的榜样。


即使是故事的解谜者郝警察，她自身与患老年痴呆的父亲之间的关系本身也是个谜。这些或明或隐的故事共同构成了本片的叙述对象，从而形成一个可以被多方解读的心灵谜案。

作为观众怎样去解读都有可能犯错，或者说是对电影里无意识心理的再解读。然而这一解释有一个疑问，即力必多或者说性欲是否有想象中的那么大？能够完全决定周露无意识的行为动作？这或许是多数人都要疑问的问题。其实周露的行为还涉及另一个心理学上的问题，即马斯洛所说的对归属和爱的需要。周露与父亲的亲近感缘于父亲能带她带来现实的安全感，相对于严厉的母亲，父亲的和蔼让她能有一种被关爱的感觉，这种感觉对于建立她完善的心理人格有着重要的作用，可是随着父亲意外身亡母亲迅速改嫁，原来应该按正常成长顺序建立起来的安全感与归属感一直没有建立，而成长后的被强暴经历又彻底摧毁了这一情感地带。于是，在她的心理中始终缺少归属与爱这一环节，从而最终造成她与丈夫的情感悲剧。


值得注意的是，影片对于父亲“强奸”女儿等情节的设置具有一定的风险性，在一定程度上会给观众带来道德感的不适，但是好在随着叙事的推进，影片对此作了合理性的解释，从而弥补了之前带给观众的不适感。

                                       首先我承认
我是冲着【日式，重口味】去的。好吧。一开始一群中国人。我知道我被骗了。。
   我列出一下几点；
      1，这是一部所谓的惊悚恐怖片。。整场电影下来。我除了看见女主角在不停的哭。其余什么也没看到。【起码哭了半个小时】
      2，电影叙事能力太差。大部分人看了40分钟都不晓得在演什么。。
      3，毫无惊悚 恐怖成分，如果你要说那几个可怜的镜头也算，那我无话可说。。
      4，剧情太啰嗦。看到80分钟，把剧情看明白了。这剧情一分钟再加广告时间都够演了。。相当啰嗦。、。
      5，好吧。请问这部电影的名字和剧情有关系吗？相当狗血！！
    多的我也不想说了，反正这部片子是我看过比3枪，气喘吁吁还要难看的片子。。骗了我49元就不说了。请各位观众千万不要上当啊！！

《浮出水面的影子》：电视剧的节奏，以及所谓的类型片
文/灰堆南

在这部电影上映之前，有关其获得多项国际电影节大奖的报道早已见诸媒体。现在看来，那些不知名的电影节奖杯，显然没有给电影带来想象中的口碑和票房，反倒让人反感。好电影不是用奖杯的数量和所谓“强大”的制作班底粉饰出来的。

贾东朔，一个和张艺谋陈凯歌们同班的“第五代”，却被电影出品方扣上“新锐导演”的帽子。与其说这是一个噱头，倒不如称之为尴尬。影片《浮出水面的影子》是贾东朔的电影处女作。从这个角度来说，这个中年人可算是电影界的新人。资料显示，2000年之前，贾东朔导演过几部电视剧。2000年之后，这部《浮出水面的影子》是他唯一的作品。

在一些对贾东朔的采访中，可以看出，他对自己这部十年一剑的作品给予了充分肯定。并称《浮出水面的影子》是一个在国内“心理悬疑”类型片领域的尝试。而在关于中国电影发展的问题上，他给出的建议是要要注重类型片的发展，类型片的繁荣决定了电影业的繁荣。

我想说，关于这部“国内心理悬疑”的初尝试，或者说试水片，它更像是把一部电视剧经过重新剪辑编排之后的产物。虽然，从影片整体形式上看，是悬疑片应有的表现蒙太奇结构，或者说，是导演贾东朔口中的“非平铺直叙”。但是，在观影过程中， 大量的“虐心”的苦情戏和影片拖沓的节奏，还是让我意识到，原来这是个国产电视剧。这样的例子有很多。比如，片中姜武给妻子送了玩具娃娃之后的那段冗长对话。还有，电影采用的“一问一答式”的叙事方法并没有表现出悬疑片应有精彩，反倒显得很笨拙。

在剧情设置上，女警官与父亲的故事，和监狱里养花老太太的情节，与影片剧情发展及主题表达的关联性看起来手法僵硬，而且多余。此外，影片在细节的表达上存在颇多的漏洞。比如，周露妈妈发现小周露的画里潜藏着某种危险，但那些画的细节观众却始终不得而知。还有，周露的出狱是出于其存在精神疾病考虑的保外就医，还是确定其精神异常无行为能力之后的最终释放，影片都没有交代。

电影《浮出水面的影子》以“惊悚片”的身份在情人节档上映，但其无谓的惊悚场面却有糊弄人的嫌疑。而至于出品方宣称的影片在摄像和配乐上的好莱坞水准，却让人不敢恭维这样的国际化制作班底。

但是，出自导演贾东朔之手的剧本，确是整部电影最有价值的所在。故事讲述的发生在一个性格敏感的女人成长过程中的一连串的悲剧故事，至少可以打造成一部不错的剧情片。据称，曾出品今年奥斯卡热门影片《雨果》的好莱坞电影公司GK Film有意翻拍这部电影。对此，我非常期待。

我一直欣赏这样的女子：如生长于幽谷的百合，孤寂美丽，这种美是不张扬的，却渗入人心的。
偶然看到《浮出水面的影子》，李佳的美让我震撼。这是一个瘦削而苍白的女子，没有过多的修饰的脸庞和因为消瘦而清晰的骨骼脉络。她与镜头语言的昏暗是如此契合。我甚至病态地更喜欢她身着囚服的样子，蓝灰色的条纹，领口处可看到裸露的苍白的皮肤，让她更像一个苍白脆弱的孩子。
看《天国车站》时，曾经被吉永小百合的美震颤。她的嘴唇那抹娇艳欲滴的红成了我童年记忆当中的最美的画面。
如果是《天国车站》中的佳代的美是一种欲望，那么《浮出水面的影子》当中的周露的美就是一种绝望。是的，绝望。她所有的内心体验就是负疚——赎罪——毁灭。 她的父亲、她的母亲、她的继父、她的丈夫都成为了她绝望的牺牲品，同样，更造就了她的绝望。因此，她幽暗、苍白、略带神经质、偏执。也因此她的美更具有摄人心魄的力量。她的固执的赎罪成了她眼神中坚定的部分。
李佳似乎很善于演出这种角色，坚定而有力量。如果命运以忧伤作为底色，生命就会更具有张力。

        《浮出水面的影子》：悬疑惊悚的外衣 犯罪动机的内核
        
        文：今夕
        
        精神受到严重打击后的不稳定、精神分裂/精神有问题的人的精神状态、思维方式如何用视听手段进行展现？国外表现人物精神状态、心理状态的影片较多，如近期看过的《黑天鹅》就是用摇晃游离的主观镜头、被夸张放大的听觉幻觉、神经质的表演等来表现女主角由于受到多重压力而从正常逐渐发展到一种癫狂的状态。国内则较少，贾东朔编剧、导演的《浮出水面的影子》，就是一个很好的探索，在影像方面比较讲究，是近年来不可多得一部引发人们思考的、商业与艺术结合融洽的影片。
        
        本片在悬疑方面做到了一个相当高的程度，在观影过程中不断引发观众思考，如同办案人一般，想要抓住掌握的仅有的一点线索，猜透编剧心思，找寻和还原故事的真相。其实，回想故事，会发现它很简单：1.母亲经常不回家过夜，对小周露不太关心还很严厉。小周露心疼父亲，觉得这世界上最疼爱她的就是父亲。有一天，父亲为了给她买洋娃娃，不幸被汽车撞死，小周露深深自责。而母亲不到半年就再婚。她恨母亲。长大后，周露只要看到洋娃娃就会情绪失控。2.母亲因杀了自己第二任丈夫而入狱，她以为周露的继父猥亵、强奸了正值青春妙龄的周露。3.周露22岁左右的时候被人强奸，才发现自己在这之前还是处女。当年母亲错杀了继父入狱。她无法面对母亲，不仅仅是单纯地“恨”。4.一天晚上，周露告诉丈夫自己被强奸的往事，因长期的精神压抑/压力和自卑，当晚，当她与丈夫亲热的时候幻觉自己被强奸，于是操刀杀了疼爱自己的丈夫。5.母亲告诉周露，其实继父才是她的生父。
        
        但本片采取了催眠师催眠治疗、患者回忆、介入调查、再治疗的方法结构影片，以及（迂回）障眼法，先抛给观众所谓的“推论/结论”，“诱导”观众以为事情的真相就是当事人所陈述的、催眠师所推断的；转而又增加新的线索和推理，一步一步地让周露心里挥之不去的影子慢慢地浮出水面，让事实的真相一层一层地剥开。
        
        影片还是回归到亲情的主题，她在催眠师的帮助下，终于敢正视“父亲”的死亡（不是她的错）。催眠师对周露进行治疗的时候，人物在诉说的时候镜头多为平缓的移动镜头，或者是近景/特写，慢慢对准或推进或抽出人物的心灵世界，表现编导的一种人文关怀，让影片的节奏一张一弛。而如果看多了国内的小成本惊悚片，无非就是一些尖叫、闪电、黑暗中的阴影、阴森的环境、恐怖的音效等，估计观众会对影片笨拙幼稚的营造惊悚的手法嗤之以鼻。本片的最佳之处，就是它结合剧情、结合人物状态，注重节奏点的把握，营造一种心理惊悚。而这种心理惊悚往往比那些肤浅的感官感受来的深刻得多。

贾东朔编剧、导演的《浮出水面的影子》，是一部为人类感到隐痛的惊悚片。本片以一位内心分裂的女囚周露（李佳饰）饱受肉体与精神的双重困境为主线，讲述了她在女狱警（沈傲君饰）的帮助下走出了心理的阴霾，并以此为契机跳跃性地揭开了发生在周露身边的一系列悲剧性事件。

这些悲剧往往都伴随着一系列复杂而激烈的心理冲突及精神危机，由此也揭示了复杂家庭对未成年的负面影响是深入骨髓的。“家庭永远是人类社会的基础”，而复杂家庭也成为当今社会一个普遍存在的现象，那些自幼就缺失家庭关爱的孩子渐渐走进了心理的阴影区。心灵的阴暗是一种心病，阴暗的视角毒害着他们思量问题的角度与方式，进而摧残着她们的肉体与灵魂，更甚者会对社会造成无法弥补的危害。

整部影片都充满了紧张感与压迫力，这也在无形中与这个复杂而激烈的社会主旋律不谋而合。该片立足于女子监狱这个特殊的背景，真实而细腻地讲述了犯人的真实生活及她们的犯罪后所承受的个体精神折磨，她们都是有故事的人，在这里的每一位都有着各种心酸和不为人知的过去，这就更有利于全面而深入地揭示社会的复杂与人性的病态。同时，也为影片定下了惊悚、犯罪、阴暗、悬疑等悲剧性的格调。

可以说，女主人公周露的遭遇集中体现了当下社会众多普遍而典型的问题：家庭伦理、分裂性格、性教育缺失、法律意识等。其中以对周露复杂激烈的人格分裂的深刻揭示最为震撼人心，再加上惊心动魄的声音技术与一个个摄人心魄的特写镜头更赋予了影片一种神奇的感染力。生活在复杂家庭中的周露，由于从小就缺失母爱而对父亲有种特殊的不可自拔的病态的依赖，她沉浸在童年时代父亲车祸的阴影中而不能释怀。然而心灵的阴暗并没有停止悲剧的发生，最终导致所有的亲人都因她而遭到不幸，同时她也无时无刻地饱受着肉体与灵魂的忏悔与责罚。她无法原谅自己，无法面对母亲，只能选择把自己锁到一个狭小的房间里，她在摧毁自己的同时也摧毁着深爱她的人，这是多么的可悲与可怜啊。

这部影片是绝对的现实题材，敲打着我们永远喘不过气的心灵，一个个惊悚的特写镜头与恰如其分的声音效果，真实得令我们不忍直视现实的可怕，也让我们从中真切地感受到了社会的普遍矛盾及生命不可承受之重。从死亡、沦落、犯罪中揭示了人性的痛苦及生命苦难的根源。然而，积极向上的人生才是应对坎坷的利刃，正所谓“一花凋零，荒芜不了整个春天”。