吸血贵利王

华纳真有钱，为哈利波特7拍摄了一部长达两小时四十分钟的预告片，为了噱头，取名叫——哈利波特6。

虽然这么说，片子还是不错的。可能我是一挺宽厚和随性的影迷……|||没有豆瓣上小文艺们那么把自己的品味当回事儿。

真不明白为什么到了这，分儿才6.1。

哎，中国虚假繁荣的电影工业和盗版下载倒是培养了大批挑食到快得厌食症的影迷们。

拖了一个多星期才把哈6看了。
看完以后从王府井出来，雷声隐隐，暴雨倾盆。突然又想起伏地魔藏匿魂器的那个海中岩洞，感觉恍惚。

一句话，哈6好过哈5，不如哈4。这当然也跟原著有关，火焰杯情节最流畅紧凑，高潮迭起；凤凰社阴郁拖沓，气氛沉闷；但让我意外的是，在我书迷的挑剔眼光下，我居然看到了罗琳也没怎么表达的，让我极为动容的东西。这种感受很私人，为了这份悸动，我给这一部好评。

凤凰社和混血王子绕不过的是两个人的死。小天狼星和邓布利多。前者我迷恋太深，他没复活我至今无法接受。后者却是不能不死，顺带推出完结篇的最悲情人物。

哈6有几个场面我很心水。
1、贝拉等一干食死徒破坏伦敦大桥的场面，以及中段烧毁陋居（虽然属于导演发挥过度）。电影里较小说更甚，从小天狼星的死开始，食死徒的实力和打斗场面的华丽程度被一再夸大，且破坏欲中带着极端纵情，让人隐隐感叹黑暗力量的魅惑。
2、凯蒂被马尔福的蛋白石项链下咒，红衣黑发在落雪半空中悬浮。有鬼魅美感。
3、里德尔逼问斯拉格霍恩魂器的片段。幼年和少年里德尔不如想象中那么有气场且狂狷邪肆，但眉目间的聪明劲还是让我基本满意。
4、马尔福跟哈利的两次较量。两人各胜一局，都很尽力。没有看客和旁观者，没有无聊的谩骂和嘴仗，就是直接、爽利、实打实的对殴。显得成熟、狠辣、爆发力十足。
5、怒涛中的岩洞，海中远景我是喜欢的。内景不够细心，气氛也不恐怖，死尸更是草草了事。
6、唯一的一场魁地奇。也是废话很少，冲撞很多，对于这些又长大了一岁，又离直接的黑暗恐怖更近了一步的孩子们来说，看着挺有力，觉得他们有戏。

然后就是从片中不小心嗅到的越来越浓的悲哀、寂寞、不甘意味。除去两对CP的打情骂俏和韦斯莱兄弟的帅气客串，整个影片无处不是黑暗寂寞的青春，那些排众而出的少年，现在的，过去的，老了的，死了的，在脑海中搜索罗琳的只字片语，我就这样一个个开始回顾他们的一生。看着荧幕上贝拉发疯似地在麦田中劫杀哈利金妮，远处火光冲天，天幕漆黑，杀戮的画面中竟然不见了邪恶，只有悲哀。
结果都是可怜的孩子。这四个孩子，如果日后成了偏执暴虐的孩子，也别怪他们吧，诶。


小天狼星
我一直都爱他。集合他的萌点和关键词也不足以说明问题。布莱克家族黑得一塌糊涂，千百年的开枝散叶就出了小天狼星这么一个反骨仔。幸好他不是纯粹的黑白，不是分明的非此即彼，不然势必要长残。他聪明，不可一世的骄傲，他戏谑，偶尔也无聊残暴。这个世界似乎很难满足他，就像午后提前做完了试卷，卷起羊皮纸斜倚在板凳上，目光飘忽，神色模糊。
在霍格沃茨的时候，四人组横行霸道，成分复杂，也算是他们逍遥青春的写照。他被女生花痴，但居然从来没有情史？！总不至于真的要被我拿去跟詹姆配对。。。
种种矛盾在他身上呈现出完美的平衡。但是青春太短了。就这么短，而后面是一程一程走不出的狂暴风雨和凄迷暗夜。

他在十六岁时把斯内普倒挂空中，黑发随意搭在脸颊，游刃有余的英俊像是杀人利器。
他一定不曾想到，他以为摆脱了的病态家族，纯血统和黑魔法，他以为一生都不用再回的格里莫广场12号，是他后半生的牢笼和死局。他靠着天赋为了乐趣把自己弄成一个阿尼马格斯，又怎么能料到未来的那么多年里，他的灵魂和心智只能躲藏在一只黑狗的身躯里，才能获得片刻安稳。他的后半生是风雪危崖，是阿兹卡班，是摄魂怪的围捕，是巴克比克羽翼上的遁逃，他的家族后继无人，他和挚友阴阳两隔，他的青春已是隔世记忆。

最后的死，也是那么不得其所。毫无用处。
帷幕后，究竟是什么地方呢。

《凤凰社》是我最不愿意重看的一本。电影当然更烂。倒不是因为尾声处小天狼星会殒命，会被疯婆娘一招毙命死都死得那么草率。我是不甘心，他死就死了，还要留那么一段悲伤的弥留时光在囚笼里。这世上他走了一遭，像是无功而返，所求，皆不可得。
这个可笑的时代，他曾蔑视，但时代也视他如尘土，他的窘境延续数十年，他早已被打磨得没有一丝骄矜，与浑黑的夜一体带着暗中的意志和力量，他也许曾经相信，这不过是最后一场带着镣铐的舞蹈，然后舞剧漫长，他居然成了最大的炮灰。（抽屉语）


斯内普
他的临终遗言差点没把我打昏。最后一句，look at me。看着哈利的绿眼睛，看到的是莉莉的绿眼睛。某种程度可以说是死而无憾。

斯内普漫长的卧底生涯或者可疑的Double agent生涯在第六部里被逼到了极致。虽然杀死邓布利多纯粹是他们共同策划好的。为了保有老魔杖的惊人秘密，为了延缓伏地魔的最终杀伐，他们需要足够的时间，必须让他得到的一根根都是杀不死哈利的魔杖。。。直到所有魂器被销毁。

而他其实就是个最大的惨绿青年。Half blood prince。可见只喜欢母亲。不少混血家庭出生的巫师都容易趋于对纯血统的迷恋和黑魔法的执着，这可能也和家长中麻瓜那一方的误解芥蒂有关，里德尔又何尝不是。
他是怎么长成了阴郁的，骄傲又卑微的少年，他又是怎么遇见了还是个女孩的莉莉伊万斯就爱上了她，他又是怎么一爱，就爱了一生。
这种爱情。达到了美感的程度。光是抵死缠绵百折不挠不离不弃死了都要爱，又有什么了不起。像这种带着梦意与痴望沉入幻觉之海的爱情才看得人暗暗心惊。默默感叹。这种爱情的实践者内心又未免强硬得可怕。连时间都不当回事。

我是看客，却没能用同样的强硬去面对他后半生的赎罪，或者爱情。
斯内普不是一个信仰摇摆的人。他对黑魔法是有情节的。这从他入学时对斯莱特林的期待，交友的圈子，留在魔药课本上的黑魔法咒语都可见一斑。这也没什么，莉莉也未必是因为斯内普近墨者黑才看上了詹姆波特，他对这个女人的爱，要从她死后算起。

若说好时光，也就只有入学前和莉莉的独处，同样是让人抓狂的短促。他阴郁的一生比小天狼星还阴郁，除了最后是被伏地魔亲手挂掉以外，除了最后还能把记忆留给哈利以外，他心爱的女人死后，世上再也没有人真正明白他。

邓布利多要求斯内普答应杀死自己的时候，斯内普粗暴地问“为什么不让德拉科动手”。邓说，男孩的灵魂还没有被完全糟蹋，不想把他的灵魂弄得四分五裂。
斯内普反问，那么我的灵魂呢，邓布利多？我的呢？

我可以想象他脸上的神色。那时候我真是出离悲伤。


里德尔
我一直没有特别喜欢里德尔。作为一部魔幻巨著的大老王，他的恶行还不够极端，作风也还不够狠辣。而且电影有一个很不好处理的地方就是，无论不可饶恕咒在书中被描述得如何牛逼，荧幕上看也不过就是一束光一句词罢了，小天狼星之后，我再听到“阿瓦达索命”已经基本无感。要不是雷夫范恩斯在【火焰杯】最后的惊艳亮相，我真的是对伏地魔出现的桥段都没兴趣了。

书里面，他是强大的，但不是无敌。邓布利多无论是回忆他还是谈论他，总是难掩语气中的鄙夷和轻视；他父母的故事，余味相当不好，除了让他拥有了血统和偏执，真看不出来他哪里像是他们的骨血。
里德尔比较类似于一个凭空而来的婴孩，在孤儿院的时候，他以暴制暴，独来独往。进入霍格沃茨，他理所当然地来到野心家的天堂斯莱特林，他是教师们的宠儿，他阅读禁书，开始企图制造魂器。。。
这种过分超前的魔法观念究竟从何而来不得而知，他如果只是为了探测极限，又何必要渴望永生？制造魂器的过程符合他杀戮嗜血的本性，但目的却很没意思。

哈6里，哈利和邓布利多为了摧毁那个后来被验证为假货的挂坠盒，来到里德尔藏匿魂器的海中岩洞。滔天巨浪中，那个岩洞简直不像真的，百年来只有四个人造访过这里，它遗世独立，却牵动着整个世界的命脉。
那一刻，我想到的竟然是，他来这里的时候，大概也还是个少年吧，在洞口下恶咒，在洞内安置阴尸，他曾经在这里报复过幼年欺负他的人，这里是他收藏战利品的地方。可是这些漫长的独自的路途，就算是幻影显形，也还是太孤绝了。

7本书不会试图解答这个问题，反派面目模糊，只需要造成情节冲突就行了。电影却用一个虚构的岛屿海景就我看到了少年单薄的背影和苍白的面目。他要的究竟是什么，他的欲望和求索是为了什么，他为何选择了这样的方式，他活过的年月有什么留了下来，都不知道。

有时候我以为他不过是想要突破藩篱，验证一切本质的可能性。


德拉科•马尔福
这一部基本上就是把马尔福弄残。小盆友脆弱的心灵在极端的重压下严重变形，但不能抒发倾吐，于是他面色铁青，我见犹怜。
历史悠久的纯血统巫师家族好像只会出现两种孩子。小天狼星或者马尔福，没有中间状态。这样的孩子当然是悲哀的，他还没有见过善恶，他还没有能力判断，已经被迫扎根于某个阵营。成为食死徒，必定是艰险的背德的。但成为叛逃者，日后也会是整个家族的死敌，难得善终。

马尔福的扮演者长相上气质上已经没有问题，只要罗琳不让他出丑，他就不会让人失望。这一部的马尔福，因为没有跟哈利之间的废话没有意气用事，而显得尤为迷人。他有一个秘密要死守，他有一个任务要完成，他要干掉历史上最伟大的巫师。这中间。他不能在乎他要弄死多少无辜的人，他更不能在乎他的青春，他要亲手放上祭坛。

这不是小打小闹，他一次次地来到有求必应屋，来到光线晦暗的消失柜前，一言不发，神色凝重，他的父亲他的母亲他的家族，这一次全都由他一个人守护。

马尔福是小辈里唯一一个有些靠近前辈生涯的孩子。他的前辈们经历过怎样的黑暗和搏杀，他么这一代的孩子是很难知道的。哈利虽说是个孤儿，但有海格邓布利多小天狼星韦斯莱一家众星拱月照应他，他从不必面对独自用力的时光和血与阴谋织就的杀局。这一部里，他还能回回陋居或者跟金妮谈点似有若无的小恋爱，马尔福却一直被杀人与被杀的局面操控行事。凯蒂中咒后，他不能控制地在盥洗室痛哭咆哮，他的痛苦将只能封闭在体内左冲右突，循着魔杖给哈利一击、再一击。

邓布利多的尸体从天台飘坠而下，那一个瞬间，就结束了他整个青春。


哈迷对电影总是遗憾不满多多。看完了这一部说了这么这么多（实在是有够多），才发现我最大的遗憾是什么。

希望哪天罗琳有空，写个外传或者前传吧。倒不完全是我喜欢的人都是老辈子，明眼人一看就知道，三代人是一代不如一代，不说性格魅力，就连纯实力也是如此。
邓布利多和梅林那种已入了神级，伏地魔到底把黑魔法推到了怎样境地也不至于就一个魂器出来说明问题吧。哈利他们的父辈里面，天才级巫师简直是鱼贯而出，看看少年时代的四人组和斯内普，我不禁要感叹，哈利他们到了毕业也就能熟练使用下“除你武器”，然后像呼神护卫咒之类的就已经很了不起，他们中有谁可以变个阿尼马格斯来看看啊。

哈利只是一种情结，作为哈迷，这个陪伴我成长的系列跟最好的朋友没有什么差别。那些骂这个片子无聊，粗制滥造的，如果不是哈利的忠实粉丝，那么，就没有意识到，我们所需要的，仅仅是把这个故事搬上大屏幕而已。

哈六只是一部2个半小时的电影，书里的方方面面不可能全部都被导演完美的刻画出来。如果那样，我们不如去拍一部电视剧了。。。

是啊，金妮的确是不尽如人意，哈利的确是越长越残。卢娜和马尔福倒是越长越夫妻相，银白的头发苍白的脸。这些都不是我们能控制的。唐克斯和卢平的戏份少的可怜，而比尔和芙蓉则彻底消失了。可是那又怎样，有几部电影是可以真正做到忠实原著的？如果那是你所需要的，还不如去读读小说自己给自己在脑子里放电影来的快。

作为一部电影，我承认如果我不是哈利的粉丝，我顶多只能打到二星，因为它情节跳跃，没有高潮，我能理解坐在我后排的观众们那些“这是什么地方”或者“这个是谁”的疑问。所以如果你想理解电影，最好还是先把书去温习一遍。可是我给了四星，因为我热爱哈利，我喜欢电影里那些关于青春期的恋爱和迷恋的小笑话，我喜欢导演不经意间流露出的对细节的把握。看到卢娜戴着的那头狮子脑袋的时候，谁没有笑出来？对于电影，我们有时候要求的太多，从演员到剧情，从对白到节奏。可是我不是专业评论员，我在乎的，只是我在乎的东西被更多的人在乎。就如同，被搬上荧幕的哈利系列，吸引过很多没有看过原著的人们去看了一样。

虽然结局很是内伤，虽然邓布利多最后白发飘飘的样子总让我不由自主的想起甘道夫（哦，他们是一个演员。。。or not...不看演员表很多年，可是他们真的很像啊。。。），但如果这的确是如同导演所预期的那样，是一个三部曲的开始，那么的确还有着很多的看头。除了，又得纠结的等上个一年多了。

PS:

第四第五部里斯内普的冷面搞笑小天王的形象荡然无存，不过，他那标志性的慢节奏还是很搞笑。

赫敏真的越长越漂亮了。口水啊。

金妮很彪悍，她在魁地奇筛选中的那句“shut up”让我偷笑了半天。

最后湖里的爪子伸出去的那声音效很明显吓到了不少没看过原著的人。


阴郁的马尔福无处不在，可是你那阴郁的小苍白样好让人心疼哟。

呐，强烈建议去看书先，不然，你真的看不明白这电影在说些什么。。。

我怀念2001-2002的时候

我高二到高三

那些看起来平淡的日子闪着光，就像在那些黄昏里我从教学楼的窗外看到的对面旧楼房，玻璃上反射着粉金色的光

课桌下、枕头下的哈利波特，淡绿色的书页，我们在课堂上传递的纸条，上面写，猫头鹰快递。

在哈6的时候，我不断回忆起这些细节，这些与一些人共同拥有的集体回忆，不知道有谁还记得。

电影拍得好不好，情节删得多不多，已经不是什么大不了的事。

但我发现我已经少了点兴奋，那种以前看HP系列电影时候，关于“哦，原来魁地奇是这样的，黄油啤酒是这样的”那种兴奋。

看混血王子书的时候，我大四，那个时候快要考研，我一边漫不经心准备考研，一边看这本书。那时在图书馆借了本关于传播学的考试指定用书，就一边看一边在书旁边做注释，在扉页上，我留了个英文名字，并很神秘的觉得下一个拿到这本书的人，会从中受益匪浅，就像混血王子里一样。

上次回家的时候，翻到我们高中写的字条，一群对哈利波特着迷的人，选了各自的学院，我们把化学课叫做魔药课，数学课是占卜课，还为每个人分配了角色，杨帆同学似乎担任了黑魔法防御术老师。

吴penny同学绘声绘色的说，威克多尔·克鲁姆叫赫敏为“赫-米-恩”。

高三，快要高考的时候，那些老师管得不太严的课和晚自习里，我在书桌的前端堆了大量的书，然后埋在这些书中，用大本的绿色封面的《状元之路》小心翼翼的压住哈利波特，沉溺其中。

我活在那段私人的记忆中，甚至避免与不了解的人碰触与分享。

我在做完课间操回到教室的时候，抬起头来看天，期待这是在霍格沃茨城堡，而我们是在从一个教室移动到另一个教室（读了大学之后才知道，拥有一个固定的教室其实多么好）

幻想自己是在霍格沃茨清丽的夏日之中，有大鱼在远处的湖面上迷一样的游动。

自此到现在，时间已经过去8年，从高中到大学，到工作。

大学的时候和杜杜一起去学校的“电影院”看哈1的电影，狭小的电影院里，左边是一排有靠背的木头长椅，右边也是，我看到以活点地图为模版的片头，那种幻想终于成真的兴奋抑制不住。

看的是讲同一群人的书，看的讲同一群人的电影，他们不断成长长大，他们还在一起，而我们身边的人怎么就一个一个改变了呢？

在看冗长的哈6时，我忽然之间伤感得不得了。

这是一部没看过书大概看不懂的电影，因为哈6的书本身也是个承上启下的作用，剧情很难深入展开。我觉得这部电影的色彩很好，偶尔出现的鲜艳中国灯笼也让人莞尔。

赫敏让盘旋的鸟万弹齐发的样子，竟然有了点女神的味道，她真漂亮，我喜欢她。

在敬爱的邓布利多牺牲的时候，前尘往事涌上心头，这个精神支柱的倒下真是象征一个时代的结束啊，这与我心理的某部分有暗合，所以在一向冷静的麦格教授举起手中的魔杖指向天空发光的时候，我还是忍不住哭了。

从17岁到现在，我还在等待猫头鹰的来信，穿过阴暗的Tom酒吧，对角巷从跳跃散开的砖缝里一点点地展现在我面前。

作为一名中国麻瓜，我是看着丹尼尔•拉德克里夫演的《哈利•波特》长大（更确切的用词其实应该是“变老”）的；当然，这句话反过来说也许更加通透——丹尼尔•拉德克里夫是演着给我们看的《哈利•波特》长大的。从《魔法石》到《混血王子》，哈利还是那个波特，但八年转瞬即逝，昔日那个带着大框圆镜片的小屁孩已然成长为胸肌隆起、喉结凸现的英国青年。霍格沃茨的毕业生显然面临不了什么就业压力，于是乎，该恋爱的恋爱，该失恋的失恋，对角巷里全然不见金融危机，魔法事务部也没有党派竞争的政治压力——所以，J•K•罗琳要是不安排一个“你知道他是谁”，9又3/4站台通往的简直就是一个乌托邦。
还是那句话，我爱看电影，不爱看书，从《魔法石》到《混血王子》，或盗版碟，或大银幕，迄今为止推出的六部《哈利•波特》，我一部没拉。但是书都没有仔细看，仅仅浏览而已，不过我喜欢听故事，在和罗琳的书迷朋友聊天时常常请他们给我讲书里的故事，所以一来二去，书没看，故事脉络却是一清二楚。当然我算不得铁杆哈迷，所以看看热闹也就罢了，不过这次屁颠屁颠的看完《混血王子》后，突然生出一些感慨，下雨天打孩子，那就堆砌一下吧。

1.悬念设置
我不相信悬念设置不出色的电影能成为商业大片，但凡想从老百姓口袋里掏钱的导演，在影片的故事悬念上一定要做足功夫。其实罗琳的原著成功在很大程度上也是悬念的成功：往大了说，“你知道他是谁”和额头有疤的哈利构成了一个总悬念，贯穿七本小说八部电影，观众就想知道这事究竟怎么了断；而每一集的分悬念也很突出，基本上《哈利•波特和XXX》的那个XXX，就是该集的核心分悬念。相对来说，前面几集有点按套路打的意思，横竖是教黑魔法防御术的老师出花头——不过谁也不敢肯定这是不是罗琳使的绊，所以不看到最后一刻，你还真不知道又会出什么妖蛾子。
而从电影方面来说，我觉得《阿兹卡班的囚徒》在悬念设置上最为出色。该集电影实际上抖了两个大包袱：“小天狼星”布莱克的善恶立场和赫敏的时空回转器，除此之外，还有卢平教授的狼人身份（顺带讽刺了一把快乐男生罗哈特教授）、“虫尾巴”的老鼠变身以及哈利•波特见到守护神（他本以为见到了父亲）等小包袱。当然，“包袱”跟“悬念”在我看来也是两个概念，凡是读者/观众想知道但还没有知道的内容，就可以归结为悬念；而“包袱”（不是喜剧意义上的）则是“意料之外、情理之中”的悬念解开方式，一旦大家看到后面恍然大悟：原来坏蛋是/不是他/她啊！这“包袱”就算抖得漂亮。照这个标准，《阿兹卡班的囚徒》在分悬念设置上应该是目前六部《哈利•波特》电影中最出色的。相较而言，《魔法石》可以算作是全系列的小试牛刀和世界观交待，《消失的密室》则把汤姆•里德尔的过往打造得扑朔迷离（到了《混血王子》影片中才交待出那个魂器的秘密），《阿兹卡班的囚徒》，则明显达到了一个高点——因此前面这三部《哈利•波特》在剧情设置上呈现明显的上升态势。这三部电影我都是先看影片再去了解小说内容的，所以基本上把它们当成了推理电影来欣赏。哈利•波特就像是罗琳笔下的柯南，跟着他的行踪，一个个不解之谜逐渐铺陈开来。所以一部部看下来，也就有了更高的期待。
《火焰杯》是个转折点，在这一集电影里“你知道他是谁”第一次出现了若隐若现的形体（说句题外话，我认为挑选拉尔夫•法因斯出演此角是个极为英明的决策，他身上那种与生俱来的英式贵族孤绝气质与角色配合得严丝合缝），然后总悬念便逐渐喧宾夺主了。不过《火焰杯》电影里还是把三强争霸赛做到了最大篇幅，在竞赛过程中又隐藏着小克劳奇的“包袱”，所以还是能当成推理片来欣赏的，虽然没有较之于《阿兹卡班的囚徒》更上一层楼，但起码也维持了原有水准，在大银幕上并不难看（只是那些魔法世界中的龙让我有点失望，既然做了特技，就应该做得更加出彩嘛）。
从《凤凰社》开始，《哈利•波特》系列影片逐渐有些乏味。跟前面四部比起来，整部影片流于特技展示，虽然截至目前为之这是“你知道他是谁”出场最多的戏分，不过热身赛总归没有总决赛打得好看，而且好段子都得留到最后才使不是？所以观众们只看到整容不成功的“你知道他是谁”跟道骨仙风的邓布利多拿着魔杖飙激光，基本上不碍哈利•波特什么事——反正我们的小正太是人魔共知的“The Chosen One”，死不了，那就绝对死不了。
我个人感觉，《凤凰社》陷入了《哈利•波特》的最低谷，所以我十分怀疑本来说好去年秋天就上映的《混血王子》拖到今夏的真实原因——估计WGA的闹事只是个幌子，华纳的高层逼着叶茨和史蒂夫•克罗夫斯可劲修改剧本才是内幕消息。不过比之《凤凰社》，《混血王子》强是强了一点，但换汤不换药，扣子下好了全是为了后续影片服务：邓布利多喝了点脏水，斯内普就用个阿瓦达索命咒取了校长性命，剧情上前不着村后不着店。要是不了解后面的无间道安排，将《混血王子》纯粹看作一部独立的影片——说实话，我觉得掏钱去电影院根本不值得。
但我还是要去电影院看的——后面两集《死圣》肯定也会，这就是《哈利•波特》的独特魅力。都说悬念，其实《哈利•波特》系列已无任何悬念可言，特别是书出齐了以后。就算懒得看书去谷歌一下也就解决了；维基要是被封了，百度知道也完全够用。但是，这并不妨碍观众们冲着哈利•波特的大名在电影院里趋之若鹜——以前都是“猜得到这个过程，但猜不到这个结局”，现如今是“谁都猜得到这个结局，就是猜不到过程”——不过严格的说，连过程也猜得到。所以，在这个时代，悬念的生存方式本身就成了悬念，对于铁杆哈迷来说，我想，去看一看好莱坞如何展现罗琳的生花妙笔才是真正的悬念，故事本身的悬念反而悄然退场了（所以，《哈利•波特》的影评可以放心大胆的写，不用考虑剧透的问题）。
不过还是要替大卫•叶茨说两句公道话，倒不是因为叶导演不会或者不想设置悬念，而是从此集开始，“你知道他是谁”已经正式粉墨登场，一切铺垫都要为了最后的总悬念、大包袱服务，大战之前总是风平浪静的，稍微淡薄点，似乎也是题中应有之义。当然，对于观众而言，我想叶茨的供货还是不能令绝大多数人满意的。从小说到影片，大量的细节要被删去，这着实考验编剧的功力。其实《凤凰社》这种秘密组织，在西方小说里屡见不鲜——丹•布朗就连着整了“郇山隐修会”和“光照派”两个，叶茨就算来不及向布朗哥求教，那多看几部有关“骷髅会”的影片学习学习，估计效果也能好点。
    其实，从叶茨接手开始，《哈利•波特》的叙事特征已然转换了：一方面是不折不扣的大片；可另一方面，也是标准的魔幻肥皂剧。

2.电影剧集
我以为，在主流电影中系列叙事大致分为两类：一类是相对架空时空的人物叙事，用巴赫金的理论读解，影片中的时空都是一个“飞地”，外界白驹过隙、沧海桑田，我们的主人公却是容颜不老、潇洒依旧。典型代表就是《007》系列，眨眼都快半个世纪了，你看詹姆斯•邦德还是青春永驻、头型镗亮，因为每集《007》之间不发生承接关系，007说是一个人，还不如说是一个logo，凡是符合其特征的男人都可以成为主角——然后随着社会时尚的律动继续律动罢了。另一类则是《哈利•波特》这样的，每一部剧情之间都有明显的连接，完全是一个完整的大故事。像《星际迷航》《星球大战》《终结者》等都是这一类，不过拍多了什么前后传、分支剧集，有时也有点前言不搭后语。相对而言，《哈利•波特》则是最为严谨的，不仅故事起承转合如齿轮咬合般丝丝入扣，甚至连演员都没换——除了不幸离世的理察•哈里斯，从《魔法石》到《死圣》都是同样的演员班底。如此大的投资，如此长的周期，同一个故事，同一帮主要演员（我们清晰的见证了他们的成长和老去），在当代电影史上，《哈利•波特》显然是独一无二的。
其实这更像一部电视剧集，蛮符合美剧中的Miniseries类型特征的，只不过财大气粗的华纳公司将其做到了大银幕上，投资更大、特效也更炫而已。我隐约有种感觉，《哈利•波特》系列的成功可能会引领一股全新的“电影剧集”的潮流，因为随着电视剧特别是美剧近年来的广泛传播，电影与电视剧集的距离已经越来越小，电视模仿电影已经够多了，如今“电视电影”的概念都已经妇孺皆知，那为什么电影就不能模仿电视？电视台拍电影是影视合流，制片公司按照电视剧的模式制作系列电影（“电影剧集”），不也是影视合流？《哈利•波特》做得很成功，今后如有合适的题材，我们也可以这样做（《24》小时也算是成功的小试牛刀吧）。别的不说，我觉得如果想把《红楼梦》成功的搬上大银幕，制作旷世的“电影剧集”几乎是不二选择。当然，话说回来，将来哪个美国电视网再把《哈利•波特》的版权买下来，忠于原著的再拍一版电视剧集也是蛮好的，毕竟电影里删的东西太多。当然，华纳也几乎做到极致了，为了把《死圣》交待清楚，生生的分成了两集，除了商业考虑外，估计也确实是为了防止剧情的仓促——须知《混血王子》时长已达153分钟，再拍下去真成了肥皂剧哒！
不过制片人大可放心，不管怎么拍，《哈利•波特》永远不缺观众。

3.邪典风骨
不缺观众，当然主要是不缺青少年观众。当然原因有很多，别的我就不说了，在这就提一点：浓厚的邪典风骨。
Alan Havis用“禁忌和僭越”来对邪典电影进行盖棺定论（参阅Cult Films: Taboo and Transgression, University Press of America, 2007），这话一针见血。其实《哈利•波特》正是这么做的。你说他恐怖吧，有那么一点；你说他凶杀吧，当然也不少；你说他暴力吧，还是不少。但是你又不能说这不是一部儿童片——当然也有人这么说，只不过声音未成主流。《混血王子》由MPAA给出的分级是PG——PG也是《哈利•波特》的主流分级，此外《火焰杯》和《凤凰社》更成了PG-13，看来MPAA还是颇有些顾忌的（我估计《死圣》也会是PG-13，搞不好到R级也未可知）。《哈利•波特》自从“你知道他是谁”逐渐现身后，就愈发阴暗恐怖，随便举一例：《混血王子》里邓布利多带着哈利去取魂器，结果水塘里全是小怪物爬出，一时间爷俩困在孤岛上，那一幕甚至让我有了看山姆•雷米作品的恍惚。
所以，《哈利•波特》系列完全是行走在主流与邪典之间——而这种骑墙的态势本身就成了邪典的标志。
往深了挖一下，《哈利•波特》的邪典味似乎还可以从宗教文化背景那里忽悠一下。据说苏格兰人罗琳借《哈利•波特》有复兴凯尔特文化的野心（或者说潜意识），而这凯尔特文化自然是反（非）基督教的。事实上，七本八部《哈利•波特》看下来，你绝对看不到一丝一毫上帝存在的证据，食死徒们为非作歹，万能的主却悄然隐遁——又不是伊斯兰什叶派的伊玛目，玩什么消失啊？人魔斗法，打得乌烟瘴气，但是世间不见教堂的踪迹。事实上，即使描绘麻瓜的世界，影片也回避了教堂的影像——当然这么做也比教聪明，起码同时回避掉了丹•布朗的风险。所以说，《哈利•波特》有着浓厚的异端风味，而这种风味与邪典电影的特质完全是相通的（再发展下去，就真成了北欧的重金属了）。诞生在基督教世界里的《哈利•波特》，就是这样批着反基督的异端斗篷诞生的。在新保守主义回潮，主流宗教话语音量陡增的今天，暗暗的在电影院里体味一下僭越的小快感，《哈利•波特》显然是个极好的消遣模板。
想到这里，一定要问候一下英明神武的光电总菊。MPAA都下了限制状，俺们这边还是横竖不分级，而且大张旗鼓的把《哈利•波特》当成儿童片去宣传，怎一个牛B了得啊？！当然，你要说孩子们没电影看也是事实，《哈利•波特》虽有阴暗成分，如果教育得当，还是可以去糟粕得精华的。不管怎么说，罗琳阿姨的妙笔还在，比起装逼到爹妈都不认识的《寻找成龙》，《哈利•波特》好歹还能开发点孩子们的智力。而且坊间盛传朝廷过六十大寿，《建国大业》将排挤进口分帐大片独占仨月档期，在盗版小贩们弹冠相庆之前，孩子们能去电影院里看看《哈利•波特》的特技，也算别让他们在世博会前忘了中国还有电影院这回事。

4.成长隐喻
我从《哈利•波特》中读出了反种族主义、反极权主义的意蕴（罗琳阿姨是否真这么想在所不问），每当看到食死徒和凤凰社的对决，我就想起纳粹党拉杆子的历史和中山先生被迫创设秘密会社式的中华革命党的故事——不过这个等大结局了再感慨一下比较合适。
哈利•波特慢慢的长大了，张秋走了，金妮却发育得曲线曼妙。哈利其实是个弱者，论天赋不如赫敏（人家还是个“泥巴种”），论个头不如罗恩，论出身不如马尔福。武侠小说里弱弱的主人公往往是接了前辈的内力传输，或是无意间得到了一本武林秘笈，才迅速上位。哈利•波特啥也没有，他只有“你知道他是谁”对他的命定式选择（这里又有基督教命定论的影子）。
哈利是个英雄么？他是，又不是。托尔金说：“小人物创造历史，因为他们别无选择。”哈利•波特倒正好应了这句话。不过对于魔头来说，茁壮、毫不犹豫的成长，这本身就是对丫最大的打击。
我们看着哈利•波特无奈的应对着他的残酷青春，那些恐怖的事情无法避免，那就让它到来好了。
谁的成长不是这样呢？