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剧照
剧情介绍
摄影师杰弗里斯（詹姆斯·斯图尔特 饰）因站在赛车道中间拍摄，断了左腿，只得在家静养七周。除了保险公司的护士斯特拉（西尔玛·里特 饰）和女友丽莎·卡罗尔·弗里蒙特（格雷斯·凯利 饰）每日前来照料，百无聊赖的杰弗里斯只能在窗前闲看邻居们的日常生活以打发时间。对面公寓的二楼住着人造珠宝推销员拉尔斯·托瓦尔德（雷蒙德·伯尔 饰）及妻子安娜（艾琳·温斯顿 饰），夫妻之间争吵不断。一个雨夜，杰弗里斯看到拉尔斯提着箱子外出数次。次日，杰弗里斯又看到拉尔斯用报纸包裹一把锯和一把刀。杰弗里斯起了疑心，他怀疑拉尔斯杀害了安娜并分尸抛弃。然而，杰弗里斯并未目击案发过程，也未见到尸体。那么真相究竟如何呢？杰弗里斯的推测只是他的臆想吗？为了证实他的推测，杰弗里斯要如何寻找证据呢？大周小冰人 第二季昨夜的咖喱明日的面包它是活尸1974尖峰对决之古墓神兵大漠江湖百岁之好，一言为定兼职法官2花姑子爱我就让我快乐我不是药神 纪录片横跨西班牙创业年代[DVD版]为人父母第五季清网行动避孕计划新兵正传1天鹅2023猎杀艾娃致命催眠结束的开始嗝嗝老师（普通话）金装律师第五季黑客反击计划湘恋日记新教宗忍者结婚难小城之春（2002）骚动的乡风怪兽卡车家谱舞出我人生船续前行欲无罪导演万岁！文明冲击壁垒亲爱的妈咪大病2017英雄荣耀美丽奇缘2脉冲第二季欧洲铁路之旅 第一季银河铁道之父我们的中学时代
长篇影评
1 ) 元电影的视觉隐喻：自我欲望对他者的凝视
元电影的视觉隐喻：自我欲望对他者的凝视
——从女性主义精神分析方法浅析以《后窗》为代表的叙事电影中女性主体位置的丧失
关键词：女性主义 精神分析学 视觉隐喻
摘要：希区柯克的《后窗》作为一部典型的元电影，即讲述电影机制的电影，其中容纳了不少视觉隐喻。然而，在电影这种父权意识的文化产物中，创造者和欣赏者凭借着一种集体无意识中对性别的固有认知，再现着现实世界的性政治。女性在父系文化里成为了男性他者的能指，被象征界所束缚，作为观看承担者的男性在凝视中剥夺了女性的主体位置，使其沦为被看的视觉奇观，电影的放映机制也为这种意识形态的操控提供了合法化的途径。本文试从弗洛伊德的性本能理论与拉康的镜像理论在电影机制中的运用的角度，揭露电影语言中男性话语霸权的本质，为女性自有身份的恢复提供更多的可能性。
一
弗洛伊德的性本能理论在电影机制中的运用：主体的窥淫欲与阉割情结的冲突
弗洛伊德认为，人的精神活动的动力来源于本能，本能是推动个体行为的内在动力。在人的诸多本能中，性本能所处的地位特别重要，而窥视欲望就是本能的一种表现，人们通过暗中观看他人来取得色情的快感和欲望的满足。影院机制则为窥视的产生提供了直接的途径：观众坐在黑暗的环境中，放映机将光源投射到一个二维平面上，观众得以通过长久地凝视观看他人的故事来获得本能的满足。希区柯克的《后窗》正是通过这种观看癖的性行为把影片的主题设定为对形象的迷恋。而这个形象的角色往往是由女性来承担。电影院里的观众的裸露癖与此同时受到了压抑，于是他们公然地把这种欲望投射到了女性表演者身上。女性在这些角色中被人观看和展示，她们的外貌形象往往被编码成带有强烈的视觉色情冲击力的意味，在成为故事中人物的色情对象的同时，也成为了观众的色情对象，两种实现不断变换着张力建构着女性的存在。《后窗》中的男主人公杰夫作为观众预设的代理，他象征性地规定了男性化视点。在影片刚开始，杰夫的女友丽莎想要抓住杰夫的目光而采取了一场极具特殊含义的视觉仪式：她每说出她名字中的一个字段，就逐次点亮位于不同角落的一盏台灯，最后景别越来越远，丽莎的整体形象终于展现在观众面前。此时此刻，女性美作为对象与银幕空间融为一体，影片的内容就是由那些分割的特写和被风格化了身体构成，由此成为一个完美精致的产品。 从形式上看，观众能够在观影过程中获得快感，但是由于“阉割情结”的存在，给予了影像内容上的威胁性，而这一矛盾的具象表现就由女性来承担。法国哲学家普兰·德·拉巴尔曾说：但凡男人写女人的东西都是值得怀疑的，因为男人既是法官又是当事人。这显然是不无道理的。弗洛伊德描绘女孩的历史是以与男孩完全对称的方式，譬如他对“厄勒克特拉情结”的定义就是从男性形象出发来设定的。按照此种理论，女孩将近五岁时发现两性在生理结构上是不同的，如何解释缺乏的阴茎，弗洛伊德想象女孩曾被阉割，并为此感到痛苦，这便是去势情结的由来。因此，弗洛伊德理论的前提是，男子特征是被赋予的，而女孩感觉自己是一个残废的男人，这在实质上是对自己女性身份的一种拒绝，也反映了弗洛伊德主观的比较和评价。与此相一致的是，女性在形成父亲无意识中因为阳具的缺失，就被赋予了象征意义，即被阉割的威胁。这投射到《后窗》里就是杰夫最初对女友丽莎的厌恶，因为丽莎自身对杰夫带有一种阉割威胁。随着影片叙事的发展，丽莎也参与到了杰夫凝视对象的策略中来，她转而扮演了一个重复性别范式的女性角色，也就是所谓男侦探的女助手，成为一个在他的照相机镜头里有意义的形象与有罪的闯入者，他们情欲上的关系就一下发生了天翻地覆的转变。这也展示了“虐待狂”的需要，在有头有尾的线性时间之内，经过一场意志与力量的较量，作为影像的女性暂时解除了她原来指代的焦虑的威胁，彻头彻尾地成为供男性观看者观看和享受的他者。
二
拉康的镜像凝视理论在电影机制中的运用：自我的强化与丧失
拉康的镜像阶段理论认为，当婴孩在镜像中看到自己是一个完整的躯体，而且随着自己的动作镜像也会跟着变化时，他就会沉浸于一种完全兴奋的状态中，于是婴儿对这个镜像产生了自恋的认同。然而，人的“一次同化”也就是人的第一次“自我异化”，因为此时发生的“自我”与镜中的“我”其实是对立的，这导致了“我”的分裂。而电影的放映机制提供了类似的空间，观众往往会通过自己和银幕上的相似处境、自我理想化以此满足认同的快感。也就是说，影像构成了想象界的母体，构成了识别的母体（这种识别往往是与现实有偏差的），因而构成的母体成为能够第一次去表述“我”的主观性的媒介。银幕除了在外在上与镜子具有相似性之外，还能让观众在观影过程中暂时丧失自我，又同时得到了自我的强化。这就像在《后窗》中，欲望主体充满的欲望是去证明对面的邻居索沃德的确是犯下了杀妻罪，这个想法与杰夫刚开始对丽莎的厌恶情绪是一样的，索沃德是杰夫的一个镜像，杰夫是男性观众的一个镜像。观众在观影过程中短暂地遗忘了“我是谁”，却在无意识之间强化了自我的真相。 而所谓的凝视是携带权力运作或者欲望纠结的一种观察方法。正如福柯所说：凝视是规训社会的有效工具，是“权力的眼睛”。观者被权力赋予了“看”的特权，通过“看”来确立自己的主体位置。这种特权体现在电影中的男主人公能随意地支配舞台，能够任意地在这样一个空间幻觉里观看并创造动作。而男主人公这样的魅力使银幕前的男性观众纷纷折服其中，因为这唤起了他们童年时在镜子前识别的那个更为完美、更具力量感的理想自我的光辉记忆。而女性作为被观者沦为“看”的对象的同时，也会在潜移默化之间内化观者的价值判断，从而进行自我物化。杰夫渴望拥有一个探险的工具，丽莎就自愿变成杰夫的腿，替他到对面公寓里查找犯罪线索，甚至在影片的末尾，丽莎一改原先的华丽风格，自动穿上了杰夫喜欢的旅行装扮，在权力的压力之下，自己主动放弃了主体的位置，成为了纯粹的客体。不过，因为杰夫的凝视，索沃德反过来想要杀害杰夫，作为欲望主体的杰夫最终从窗台上跌了下去，凝视得到了折返，观看者反而成了画中之像。这在某种程度上可以看做是镜像中的他者对现实中的自我的一种威胁，也是在警醒我们凝视所带来的权力在主客体之间是可以进行相互转换的。
三
叙事电影中意识形态的合法化：父权文化系统对女性主体位置的消除
父权文化系统是女性受压迫和歧视的社会前提。主流电影往往倾向于把色情编码纳入主导的父亲秩序的语言之中，异化的主体得以通过这种形式的美和自身造型的强迫利用，获得一丝满足。意识形态描绘出一个封闭的成规，为观众们创造了一种隔绝感，并且借助黑暗又足够安全的空间环境激发出他们的窥淫幻想。由于这种意识形态的正确性，男性总是处在合法的一边，而女性便是非法的化身。《后窗》里的杰夫就具有父系超我的一系列属性，作为观众的替身，观众能在他身上看见自己并且很快变成了共谋，由此在这种虚假的安全感的笼罩下陷入了观看的道德暧昧性中。丽莎和斯泰拉虽然也分享并参与到杰夫的偷窥行动之中，成为此次侦查的帮手，但却始终被排斥在凝视的共同体之外的。这种父系秩序的意识形态能够从幻觉性叙事影片中得到最佳实现，将象征主动的男性和象征被动的女性带入表象的结构之中，以防观众产生间离意识，心甘情愿地参与到意识形态国家机器的运转之中。
四
总结
因此，在父权文化系统的运行之下，男性习惯于将自己定义为“自我”，将女性定义为“他者”，女性身体成了元电影中色情符号的视觉隐喻，从而满足预先设定的男性观众主体的性本能机能和自我力比多机能。电影机制在潜意识之间把女性形象看作差异的能指，把男性看作主体和意义的制造者，通过视点、构图等手段操控时间和空间融入进凝视和叙事结构之中。我们要通过关注摄影机记录事件的看和观众观看电影时的看，意识到摄影机的存在，保有间离的意识，以此摧毁男性话语霸权的地位，建构真正能够反映女性情感体验和生活状态的社会文化体系，使平等的两性关系成为可能。
文字 | 张诗玥
排版 | 彭思琪
校对 | 邓乐沙
图片 | 网 络
2 ) [转]希区柯克不用的女星们
最近网上希区柯克的电影种子又突然多起来了，想想原因，可能就是不久前马丁·斯科塞斯拿了希区柯克没拍成的残缺剧本拍了个9分多钟的短片《A KEY TO RESERVA》，残存的三页半剧本被拍得相当希区柯克，从配乐到色彩再到主角，全都照希区柯克的那套来做，这个短片的精彩程度，戛纳大寿献礼短片几乎没一部能赶得上。
连续看了几天希区柯克电影，突然发现许多照理应该出现在他电影中的女明星都没能出现，希区柯克拍了60部电影，许多传奇女星竟然一部都没参与过，感觉很好奇。
首先想起的是奥黛丽·赫本。网上搜了一下发现还真有不少人在问这个问题：为什么希区柯克不和赫本合作。我原先以为是希区柯克看不上豆芽菜身材的赫本，这可能也是一个原因，看看希区柯克的女神，无论是英格丽·褒曼还是格蕾丝·凯丽，金发碧眼白皮肤是一回事，气质出众是一回事，拥有傲人的上围似乎是她们让人不能忽视的共同点，与她们相比，赫本显然身少几两肉……
网上说的原因比我这胡乱猜想更有意思。其实希区柯克有找过赫本演戏的，那部戏叫《法官无权保释》，这个电影需要一个棕发的女星演一个为救深陷冤狱的父亲而到坏人集团卧底拿证据的女儿。人人都知道希区柯克只喜欢用金发美女演员，我想这部片会将女主角的发色改成棕色，很大程度是电影公司派拉蒙做的主吧，毕竟在1959年，赫本红得无以复加。派拉蒙公司的人先跟赫本接触过，让赫本去看看这个故事的原著小说，看完小说的赫本一口答应要演这个角色。然而，没过多久，希区柯克让人把已经完成的剧本交给赫本，赫本看完相当愤怒，因为希区柯克添加了女主角被罪犯拖进公园意图强奸的一段戏，这是原著没有的情节。在当时的好莱坞，人人都知道赫本对暴力戏极度反感，因此没人敢给她递有涉及暴力的剧本，更别说强奸。当时赫本与希区柯克交涉，双方僵持了一段时间，希区柯克没有要改的意思，这时赫本就已自己要回家生孩子为理由退掉这部戏，为此，希区柯克还与赫本交恶，电影也就不了了之了。我始终不太相信希区柯克会愿意与赫本合作，因此我猜改剧本是希区柯克逼迫赫本主动弃权的诡计，因为，这家伙还真挺爱玩这一套的。
玛丽莲·梦露也没演过希区柯克的电影，这点也应该很好解释，虽然梦露金发碧眼白皮肤，上围非常壮观，但少的就是高贵气质，这个演技不咋地的性符号在希区柯克眼中应该就是庸脂俗粉，找她来演戏，让她与英格丽·褒曼、格蕾丝·凯丽平起平坐，相信希区柯克打死都没法接受吧。
希区柯克不与费雯丽合作这点到挺奇怪，同样从英国过来好莱坞闯天下，同样名头响当当，而且费雯丽外貌出众演技更出众，虽然她没有金发，但气质绝对高贵，感觉应该很符合希区柯克的审美观才是，但希区柯克就是不跟她合作，不知道为什么。
早在希区柯克到美国开拍自己的好莱坞第一部电影《蝴蝶梦》时，费雯丽就已经主动接洽希区柯克希望由自己演女主角，《蝴蝶梦》的男主角是劳伦斯·奥利弗，当时正与费雯丽浓情蜜意中。希区柯克定下的女主角是琼·芳登，据说当时劳伦斯·奥利弗几次三番明里暗里要希区柯克换掉芳登，让费雯丽与他演对手戏。但希区柯克始终不答应，而劳伦斯·奥利弗也因此得罪了芳登，两人不再往来。
在随后的几十年中，费雯丽多次找希区柯克合作，但每次都被希区柯克以各种理由推掉。难道是因为费雯丽与赫本是好友的缘故？看起来希区柯克应该是怕费雯丽吧，这个猫一样的女子。
最让人想不通的是，拒绝了费雯丽、奥黛丽·赫本的希区柯克竟然会让朱莉·安德鲁斯出任他电影的女主角，就是那部朱莉和还是帅哥的保罗·纽曼演的《冲出铁幕》。横看竖看，像朱莉·安德鲁斯这种歌喉美过脸蛋很多的女人，就算演技到了出神入化的境界，希区柯克也不可能会看得上才是，真奇怪。
希区柯克一生所拍的戏很多很多，他的电影有非常好看的、有好看的、也有平凡的，但是就没有一部能让人贴上烂片的作品。很多时候觉得，一个能拍出那么多精彩的戏的导演，对影迷来说，或许他的人生，他自己的故事远比电影本身更精彩。有机会找找娱记和文化人们给这些大导演大明星写的传记看看，50.60年代的娱记八卦的材料都相当有意思，当时的娱记远比今时今日天天关心明星有没穿底裤有没戴胸罩的娱记有意思多了…………
原文见http://aindo82.spaces.live.com/default.aspx
3 ) 爱看电影的人是最有偷窥欲的
4 ) 人生的另一种本质
如果抛开故事情节，这就是一部解释电影本质的电影。电影到底是什么，其实什么都不是，其实就是我们平常看到的，听到的，想到的，梦到的.. ..这些丰富多彩，光怪陆离的生活片段只是经过屏幕再一次返回到我们面前。你相信也好，不信也好，电影就是我们的生活，电影和文学一样，都是对人类生活最佳的解读方式。
深刻的说，《后窗》所表现的就是观众和电影的关系，就像杰弗瑞透过窗户看邻居的生活一样，（谋杀案只是个以外，如果是我我会多看看美女跳舞和作曲家弹钢琴）。我们看电影其实就是一个高雅的合理的偷窥过程。这和一个小屁孩趴在窗子上看对面的大波妹一个道理。
回来看《后窗》，故事很简单，空间相对固定，出场主要人物也很有限。而就是这样简单的故事，这样固定的空间，这样少的人物，而且人物几乎都相对静止（男主人公估计拍完电影要狠狠活动一下）希区柯克竟然能梳理出如此多的支点故事，最终还能将各种看似杂乱无章的情节由一条主线串联的天衣无缝，实在是名不虚传的大师。
从情节结构上，《后窗》大概有三个故事构成，一，摄影师杰弗瑞和她的女友之间的爱情故事，漂亮温柔富有的女友想结婚，而穷困懒散爱好冒险的杰弗瑞却要保持现状，两个人在这一点上有着不可调和的矛盾，但两个人又是那么深沉的爱着对方;二，杰弗瑞邻居的众生相，这些随便拿出一个来都是不错的电影，失意却才华横溢的作曲家，美丽却贪慕虚荣的女舞者，渴望爱情却得不到爱情的“寂寞芳心”小姐等。三：家庭谋杀，电影简单交代了原因，可这个故事一直是被动的，但即使这样也包含了一部好电影所有的所有因素。 我们可以这样理解《后窗》里的所有镜头都是偷窥镜头，都是以”别人的“的眼光去接触的。真是应了那首诗：你站在桥上看风景,看风景人在楼上看你。 明月装饰了你的窗子,你装饰了别人的梦。但不要以为这些看似繁杂的小故事都无关紧要，其实每个小故事都是影片必不可少的一部分，而且环环相扣，相互呼应。杰弗瑞和女友缠绵时，旁边悦耳的钢琴曲响起，杰弗瑞的医师帮助破案，并且在结束时有一个意味深长去不置可否的表情;侦探朋友一次次将我们置于否定和怀疑的陷阱，美丽的跳舞女郎让影片多了性感的元素，邻居家的狗嗅到了死亡的气息，正是“寂寞芳心”小姐想要吞食安眠药才使杰弗瑞第一时间拨通了报警电话等等，大家有兴趣的话，可以画一个故事拼图。
从技巧上，每家每户都有三个大小不一却始开放的窗户，这让镜头有选择的带领我们进入电影里的生活，在大全景下我们也可以透过不同的窗户观看我们想看的生活。特别是三个窗户的设置，中间最大，两边偏小，好比三个不同的戏剧舞台，在短暂的间歇后，（墙壁阻隔）人物的动作和神情都会发生不同的变化，几乎记实的拍摄手法，让我们可以编织一个又一个酸甜苦辣的故事。而这部电影里众多的窗户在让我们应接不暇的同时也着实让我们体会到了电影的魅力。
关于影片最具悬疑惊悚的桥段，凶手去找杰弗瑞时，曾经大段大段的背景音乐消失了，取而代之的是，无穷尽的黑暗和寂静，当门外的灯光熄灭，当闪光灯渐次亮起，我们的神经也被牵到了最最紧张的位置。
当然了，希区柯克电影里最著名的标志还是一样都不会少，美到窒息的金发女方格雷斯凯莉，无用的警察，至关重要的道具（照片，闪光灯），感情危机，黑色幽默.. ..当然还有那个喜欢在自己影片中一闪而过的胖老头。
看完这部电影禁不住想，生活的本质是什么，除了那些冠冕堂皇的理由外不就是你来我往的穿梭和相互偷窥吗，从早上起床，打开窗户，看看外面的天气，在堵车的时候坐在汽车或公车上看看外面的世界，等饭的时候嘲笑下邻座的吃相，工作累了偷偷看一样旁边的美女。我们如果换位想一想，别人也是这样在看着你，每一天的绝大部分时间，你都被一个眼神凝望着.. ...
想想还是挺可怕的。
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5 ) 后窗内闪亮的眼睛
一直以来都有个习惯，当在家的时候，我总是拉下窗帘。我自问我自己是个正人君子，却总是免不了小人胸怀的疑惑会被人偷窥。是人，都会有偷窥的欲望，我坚信这一点。
那个满脸坏笑的希区柯克显然比我更坚信这一点，所以在《后窗》里他让詹姆斯·史都华这个绝对彬彬有礼的君子来扮演杰夫，坐在窗口窥视着视野内的邻居们。他和我们所有的人都一样，他有我们所有人的优点和缺点，他是个好人。可是，当他坐在后窗前，他依然止不住自己偷窥的欲望。
于是，新婚夫妇的亲热、舞蹈演员的交际、作曲家的失意……全落到了他的眼里。那个孤独的女人又酗酒了，珠宝推销员和老婆吵架了，没有子女的夫妇在夜里呼唤宝贝小狗，这一切都被他看得清清楚楚。他没什麽目的的，他只是看着，看着别人的生活来度过自己的日子。毕竟，轮椅上的时间并不好熬，况且，他是一个喜欢背着相机，穿着猎装到处走的摄影师。
没有人能够逃得过偷窥的诱惑，没有人能够。希区柯克把人性了解到如此透彻，让我不寒而栗。小市民们过着自己的生活，欢乐、悲伤、争吵、恋爱……却从没有提防过对面窗户里那双闪亮的眼睛，尽管他脸上带着的是善良的笑容。他乐此不疲。
暴雨的夜里，他仍然不肯睡觉，看着对面的每扇窗户。金发的跳舞女郎又换了男朋友，那对夫妇匆匆忙忙的收被子进屋，推销员拎着大箱子来来回回的进进出出呢。这一切仿佛很平常，只是，推销员的太太怎麽突然不见了呢？难道，他杀了她？杰夫为这个想法激动着。
这世界没有上帝，尼采说：上帝已死。可其实上，我们每个人在潜意识里都想做上帝，都想拥有支配别人生活的权力。所以，杰夫的美丽女友才希望杰夫能听从她的意见，她想支配她爱的人的生活。所以，后来，杰夫从一个旁观的窥视者最终参与进推销员杀妻案中去。同样，他那好奇心满满的美丽女友和他的按摩护士也一起参与进去。希区柯克那个邪恶的家伙，让杰夫在三人一起躲在阴影里看着对方仓库的时候说了一句话："你们不是说有事的吗？"摇摇头，他得到的回答是："我们想把事情真相查清楚。"于是，三个人一起扮演侦探，扮演英雄。
偷窥在这里变得似乎不再那麽不道德了，只因为他们发现了一宗谋杀案。其实，在希区柯克的电影里，道德一直都是被他玩耍的对象。他只是制造惊险，激起人们心理深处的恐惧。他甚至不使用花哨的电影技巧，不用紧张的音乐，不用恐怖的画面就能让我们随着影片情节提心吊胆，失声尖叫。
金发女郎在接待那个新男友，作曲家在弹奏他新的作品，寂寞的女人准备吞下安眠药，那对夫妇为他们小狗的死亡悲伤不已……而他们大楼的另外一扇窗内却正在发生着谋杀！这个世界上，痛苦与欢乐是同时进行的，死亡和犯罪也是无所不在的。这些都发生在不同的角落，或许就在你身边，那个犯了罪的人或许就是你昨天在电梯里与之交谈的那位。当这种想法突然一下跟我们的日常生活联系起来的时候，希区柯克的恐怖已经深入你的心里了。他制造的不是感官刺激，而是心理惊傈。
好莱坞就是好莱坞，这个玩弄着观众道德观念、心理活动的导演，最终还是不得不让正义战胜邪恶。杀人凶手被绳之以法，而杰夫则带着两条受伤的腿，在后窗的阳光下安然睡着，等待她美丽女友的来临。
可是我呢，赶紧跑到窗口检查窗帘，顺便偷偷看了一眼对面的窗户，一个男人伸着懒腰向窗户走过来。他会不会刚才也杀了她的太太？我刷的拉上了窗帘。
6 ) 格蕾丝•凯利的六套衣服
《后窗》的经典自然不必赘述，希区柯克通过超高的运镜水平将一个场景玩出了新花样，七个窗口分别观察了七组形象各异的男男女女：爱晒太阳浴的中年妇女、孤独恨嫁女、男钢琴家、芭蕾舞女孩、新婚夫妇、老夫妇与他们的狗以及穿插的一桩命案——推销员杀妻案。电影的最后命案得以解决，而男男女女们似乎也找到了自己情感的归宿，虽然电影已经如此精彩，但格蕾丝•凯利在电影里换的六套衣服无疑更是锦上添花，让每个观众都大饱眼福。
第一套经典的dior纱裙造型一出场就宣告着它必将被载入时尚经典的史册，果不其然，以后的几十年间此造型被无数的明星致敬，经典就是能经久不衰，直到今天，当我们在电影里看到穿着这套纱裙转着圈的格蕾丝•凯利时，还是会被她的气质所惊艳，她就是当之无愧的dior缪斯女神！
与出场时的惊艳不同，格蕾丝•凯利第二次来男主家则换上了一身黑裙，为了不让整个造型显得过于沉闷，这次她换上了三层的珍珠项链来提色，当她靠在沙发上抽烟时，仿佛所有的寂寞都被她点燃。
第三套造型则出现了近年大热的薄荷绿色，除了感叹时尚是个轮回外我们还能说什么呢？白色礼帽和珍珠手串俏皮可爱，脱掉外套，上衣则是一件极具设计感的无袖露背装，配上薄荷绿过膝裙，即使放在今天，穿上这一身你也会是最摩登的上班女郎。
王妃的睡衣造型也堪称经典，深V真丝吊带裙搭配薄纱外罩，当她手扶门框向你展示她的曲线时，仿佛维纳斯在向你微笑，或许只有希胖电影里的男主才会对着这样的女神无动于衷吧。
第五套造型则极具中国风，改良式旗袍长裙，素雅的淡色大片刺绣，端庄大方，而导演则十分恶趣味的让格蕾丝•凯利穿着这身典雅的服装“飞檐走壁”，翻窗进了嫌疑犯的家，也正是这一幕，让男主发现了她被忽视的性格魅力。
终于，案件结束，已换过五套裙装的格蕾丝•凯利终于迎来了她的最后一身造型：鲜艳的红色衬衫搭配宽松的深蓝色牛仔裤以及乐福鞋。在一连串的华服、高跟鞋秀后，她穿上了象征着女性独立自主的这身裤装，暗示着女主经过一连串事件后自我意识的觉醒。
希区柯克电影的情节固然精彩，但他所选中的那些金发女郎们也为电影增色不少，如果《后窗》缺少了格蕾丝•凯利的美貌以及这些抢眼的时尚造型，那么观众的注意力无疑会被分散不少，而这些美人和华服经过时间的洗礼依然经久不衰，也和电影一起成为后来者们津津乐道的话题之一，感谢希区柯克将美记录进了电影里，也感谢美人们为电影增添了一道独特的色彩。
有限空间内镜头的运用出神入化。因是“偷窥”，大部分都是带着审视、观察意味的主观镜头，但人眼、望远镜、照相机等媒质的安排调换，视觉上毫不乏味。不同景深下，不同人物轮流走位登场退场，每扇窗口后都有一个辅线故事的存在，彼此交织缠绕，而后在巧妙调度下，完成了一场另一种意义的“多线叙事”。
Grace Kelly那5套衣服（其中一套是睡衣）都太美了。。。这可是将近60年前啊，一点不比现在的Couture差。还有金色卷发和红唇，体态优雅，就是女神
杀了就俗了，要是没杀观者都会成为窥淫和臆想的同谋，这样更有意思
我坐在后窗看“电影”，看电影的人在《后窗》看我。
如果最后发现那个商人是无辜的，一切不过是臆想，就更好了
偷窥是一种瘾，希区柯克给我的惊艳在于，他的重点不是让观众明白谁是凶手，而是在阵阵越发的悬疑气氛推进当中，让人无法分心只能专注。是的，他就是能够使得释疑这东西，让人上瘾。'8.5
窗里的故事比窗外的好，窗外的故事比杀人案好。肥希虽然把镜头玩的如入化境但我最爱的还是后窗。不过按照以后的结尾忽然高潮的套路这个丈夫杀妻分尸应该是个乌龙。然后男女主开始反思婚姻，呼应开头。👆完美👆
调度和节奏感惊人，第一个长镜头一个字没说就把某些导演要花十几句来解释的事情全讲透了，而之后的悬案本身似乎都成了麦高芬，为的只是串起那些发生在不同窗口的故事。
此片从开始就有一个可能让观众存疑的空间构设的点：“凭什么你能看到他，他却从没看到你？” 因为俩人居室的楼层分明是等高的！……而演到背后秀戒指被发现两男人对视那一刻，疑团终于揭晓：希区早知观众有此潜疑，如果完全不予关照，而是按照其他方式走到终局，必然会导致他们一定程度的心理失落，“有点遗憾。导演竟然没有想到我想到的一个问题！”可如果因此早早在逻辑层面为之解惑（放心，只能单向看到，因为巴拉巴拉），就破掉了这个全片最高潮的哏！逻辑的暂时松放忽视只为关键时刻的叙事高能！就像那部比利怀尔德黑色经典：为什么“编瞎话说腿伤了，保险专家没有第一时间想到不来索赔的蹊跷”？观众想到了，编导也想到了。只是此时便随着观众心理节奏马上做出响应以凸显其智，就失去了后面的“双喜临门”！
一个场景，如此精彩，不得不服。悬疑和娱乐性并存，还能有什么要求。其实看电影就是发泄偷窥欲望的绝佳手段啊！这里面的恶趣味还真不少。。。格蕾丝凯莉的性感从睡衣渗透至口音。喜欢她的每套衣服每个包包！
四刷，个人迷影启蒙之一，最爱的希胖电影。1.希区柯克凭借自身高超的叙事手法和对镜头语言的精准把控，在狭小局促的有限空间内将悬念与戏趣无限延展，迸发出令人目不暇接的别样精彩。2.镜头内外的双向作用及关于电影本质的剖解:我们通过银幕看到男女主人公，男女主人公通过窥视看到楼户邻居的里况，再以一桩无证预设的谋杀案带动整个故事的发展。“后窗”便如同影像内的另一面屏幕，而肉眼/望远镜/远景摄影机则是作为建立彼此联系的媒介而存在，景框内的已知拓延了景框外的未知。3.婚姻议题的指涉与偷窥欲的反思及道德批判。4.风趣对白与各路配角的争相斗艳，幢幢窗窗共摹众生浮世绘。5.希区柯克的电影总是始于混乱，聚于矛盾，归于平静，利落收尾。我爱这个胖子。| 格蕾丝·凯莉绝世倾城，且永不再来。（9.5/10）
看了一个分析，觉得很有意思——男主窥视的窗口就像一块块电影银幕：寂寞女人是剧情片、新婚夫妇是情色片、钢琴家是音乐剧、芭蕾舞者是性喜剧、生病女人那里是恐怖片。因为场景单一，摄影和表演需要非常突出。摄影的确是！开头交代人物背景的长镜头、对面窗口男人来到男主房间的片段、镜头移动时遮挡视线的墙壁造成的悬疑感，都令人惊叹。though不太喜欢Grace Kelly的演出。男主是典型的不主动、不拒绝、不负责。而片尾换杂志的动作，又嘲笑了女人的虚伪与肤浅。感觉这个时候希区柯克已经厌女了。（电影节，巨幕）
景框的独特设置和镜头的巧妙移动，植根佛洛依德学说的心理挖掘，希区柯克所有的影片都非常忽视演员演技的表现力，没准希区柯克很鄙视演员这个职业，他是把演员当花瓶和动物的
大致明白了希胖的女性审美：金发碧眼大胸穿衣好，聪慧善良好奇心。穿得了丝绸睡裙爬得了自来水管道，当得了美人间谍玩得来侦探手段，为了爱也脱的下礼服随男人浪迹天涯。这样看，赫本的形象就不过关，梦露又太露骨而高贵不够，费雯丽个性太强。说白了，四平八稳美女，看似叛逆，最后全得栽在男主手上。
Grace Kelly 勝任聰慧大膽的時髦女郎，在她手裏沒有不能解決的問題，只看是直接面對還是委婉以求。男友不信她能一只皮箱走天涯，她便拿來裏面只裝絲綢睡衣和拖鞋的高級皮箱，一片旖旎；她能換上吊帶仔褲皮鞋看旅游畫冊，也能等男友熟睡便改看BAZAAR。她根本是浪迹天涯的良伴。
习惯了老头最后几分钟的高潮和Grace Kelly爬窗如跳舞的优雅。女人永远有比男人更无穷的好奇和更离奇的想象。现代人已经从偷窥欲进化到暴露癖，而起因都是空虚孤独。
镜头内外的双重窥视。旁观者未必清。好奇心摔断腿。婚姻众生相。格蕾丝凯莉的绸缎睡衣。特吕弗：使我感到无比震撼的是：在他的影片中，所有的爱情场景都拍得像凶杀的场面，而那些凶杀的场面又都像爱情场景……在希区柯克的作品中，爱情与死亡的主题是紧密联系在一起的。
这部不是看情节，而是看独特的运镜与特殊情况下的气氛塑造...如果硬要说情节教会了人什么，那么就该是：请相信自己的第一直觉吧..^^JS演得很侦探，GK一点也不裁缝
几乎没有场景的变换，却一点也不枯燥无聊。
年纪大了再看后窗，只觉得这是部甜得不行的爱情片。再精彩的剧情也不如俏皮娇嗔，为你煮粥温酒、更衣爬墙的格蕾丝·凯利来得实在。笑。