夜车2007

不愧为编剧出身的导演，刁亦男的第二部作品完全褪去了处女作《制服》的粗糙感。当观众还以为他会追随着贾樟柯的现实主义美学路线之际，没想到他却用复杂精湛的编剧技巧来叙述出一个极具欧洲艺术片气质的情感与道德伦理故事，也似乎开始让人看到之后《白日焰火》的模糊轮廓。这部作品当年入围戛纳“一种注目”单元，算是刁亦男与戛纳的初次接触，虽然最后没得奖，但是影片所散发出的欧洲艺术片气质在法国大受欢迎，尤其是获得《电影手册》编辑让-米歇尔·付东（Jean-Michel Frodon）的高度赞赏。

相比起刁亦男之后的两部作品，这部《夜车》并没有明星参与出演，而名不经传的实力派演员，则令观众将焦点放在影片内容上。影片探讨的主题隐晦而压抑，讲述一位丧偶单身女法警的日常工作，每逢周末她都会乘火车前往另一个城市参加婚介所的联谊活动，寻求对象和欲望宣泄的出口。剧本巧妙之处在于让观众一直误以为这是一个女法警寻觅真爱的烂俗故事，结果在后半段才让惊悚的悬念感浮出水面，并袒露出法律道德与人性欲望的剧烈冲突探讨。这种剧本结构与《白日焰火》十分相似，只不过这部作品没太多潜质拍成一部商业类型片，导演更愿意沉浸于自我风格的表达和诉说。

剧本的另一种巧妙之处在于，叙事过程中次要人物的情节无疾而踪，观感相当突兀，却是为勾勒人物性格所用，比如女主角与前面两位男士的相处情节，其次是男主角召妓并杀死仙人跳幕后操纵者的情节。这种塑造人物的方式往往成为不少观众诟病影片沉闷的来源，事实上，这种“闷骚”的手法在欧洲艺术电影里屡见不鲜，观众需要耐心地在这些游离于主线叙事的情节里拼凑出人物的性格与心理，不断发掘观影的乐趣。

刁亦男导演似乎对权力象征有暧昧的偏好与批判态度。这部作品从某种角度来看与处女作同样，依然是一部讲述“制服”的影片：女主角穿上制服时是一丝不苟、冷漠无情的法警，而脱下制服后却是渴求爱情、欲壑难填的普通女人。她在这两种反差的身份之间承受着难以言喻的欲望压抑，直至遇上跳艳舞的女邻居，以及女死囚的丈夫后，才找到释放的突破口。然而，跟《制服》男主角的态度截然相反，她并非是迷恋制度权力的执法者，尽管她亲手执行了男主角妻子的死刑。她作为女人的自然属性已然压倒了贴在她身份上的社会属性。换句话说，个体对欲望的追求已经超越了对制度权力的迷恋，人性彻底打破了政治/社会性对身体的禁锢。

从这点来看，又似乎能给影片那个莫名其妙的结局提供一丝耐人寻味的解释空间。影片最后女主角得知男主角准备要杀害她替妻子报仇时慌忙出逃，在路上遇见一匹受鞭笞的马跪下来走不动，却依然被主人鞭打。这个灵感来自大师导演贝拉·塔尔的场景令女主角回心转意回到男主角身边，甘愿承受不可知的结局。这种突兀的心灵顿悟的描绘有悖于前面精心塑造的人物性格，明显是编剧过于刻意的结果，有强行点题的嫌疑，却无意中提升了人性欲望的复杂性，这又是欧洲艺术电影气质的一种表现。

最后，不可忽略的是影片引发出对死刑的思考，这一点是刁亦男拍摄这部影片的重要灵感来源，同样地，这个话题在大陆国产电影里是不多见的。影片展现了女囚犯经历一系列审讯过程，从监狱到法庭，再到最后被执行死刑前法警的荒谬行为，给人留下深刻的思考空间。法律和道德可以约束、甚至剥夺人的生命，却无法抑制人的情感和欲望，超越道德伦理的爱情是否可以存在？这个隐晦而复杂的主题在刁亦男导演的下一部作品《白日焰火》里得到更为淋漓尽致的剖析。

我个人有点兴奋看到《夜车》，一部隐喻味十足的艺术片。我的耳朵有一丢丢的失聪，影片的音响为了表达的需要设定的不十分豪放，我大约是当做一部默片看完的。但可以想象，某些画面出现的时候，背景定有一段使人心里无限挣扎和凄凉的音乐。听说刁亦男在学习贾樟柯，而今我完全否定。《夜车》给我们提出的思考是独立的，更是值得我们每一个去体验的。如果这部片子过去很久还很小众的话，只能怪它表达的东西是当今我们困苦着却没人敢提的东西，因为没有被广泛讨论，所以许多不善于思考的人便不能看明白里面讲了什么。我打算从以下几个方面谈谈：

一、道德和法律的矛盾

其实这一点可以上升到政治的层面，尤其是当下的社会环境里，特别适合谈。可影片里并没有直接表现，我便不自己意淫了。但不可否认的是，这部影片有许多隐喻，这一点必须强调。

吴红燕是一个女警，她的工作职务是把证物给罪犯看，送走一个一个被判处死刑的罪犯。从我们一个常人的角度看，做这个工作的人，尤其是女人，一定是个大公无私的、冷面御姐或女汉子。然而导演刁亦男却给我们呈现了另一种真实的矛盾：吴红燕每一个休息日都要搭夜间的火车，去另一个城市参与婚戒所的活动，她一方面是真的想找一个可以依靠的男人过日子，另一个重要的方面是和陌生的男人们释放性的压抑。

从法律的层面上，一个女人找定期找不同陌生男人去小旅社嗨皮，似乎是被定义为淫乱的。从道德的层面上呢？吴红燕作为一个女警，更是道德上的破坏。但是我却莫名的同情吴红燕，于是我试图从第三个人性的层面上为吴红燕辩护，感觉吴红燕这样做不一定对，但一定没有错。

故事快结尾时候，吴红燕和李军（被枪决者张玲玲的爱人）在被高高搭起的房子里，她说：可惜，我不能替代她。

不知道你看到的时候如何感想的，当时我的第一反应是：张玲玲的罪恶真的大到了一定要枪决的程度吗，她真的是一个十恶不赦的恶人吗，关于张玲玲杀人的真相是什么？多荒诞，可以说这是以法律的名义拆散了一个家庭。除了枪决，法律能不能够和道德结合改造一个人，但是我们也知道一味的宽恕必将会带给社会许多不安定的因素。于是法律和道德的矛盾如此明显，我们却无能为力。

二、性原始且丑恶，但你不想维护着丑恶的东西吗？

很好的隐喻难以离开性，于是《夜车》有一个大主题是性。吴红燕的压抑，女邻居妓女的理所当然，李军因为性而背叛的复仇计划，甚至你在漫漫长夜里干的那些荒唐事，谁都尝试着干过。性究竟好不好？我们应该把看待性这个问题的人群，分成至少两类以上。

第一类人统一的把性的镜头稍多的影片，定义为黄色片，第二类人把性的镜头稍多的影片，定义为十分大胆的小众文艺片。譬如《夜车》中吴红燕对女邻居妓女的态度，另一个女邻居曾怂恿吴红燕以女警的身份把妓女抓走，但她没有那么做，她似乎很理解妓女的生活，于是吴红燕勉强可以作为第二类人。另一个女邻居认为妓女就是堕落的人，道德败坏，一无是处，勉强可以当做第一类人。这两类人究竟谁好？没有答案，这是性的认识的矛盾。

诸如此类的揭示影片中有许多。女警的结局，李军的选择已不再重要。因为他们还是像那匹马，因为负重过度，在路上被皮鞭抽打，最终放弃挣扎一样趴在地上。

导演：刁亦男

吴红燕的回去带着喜色吗？我觉得她是累了，像那匹马一样放弃了挣扎，但值得欣慰的是李军为她的回去震惊且略微欢喜。这是《夜车》的精髓，它并不全部消极，因为最终人性还是向上，向善。

背影音乐里的歌词好评，我不是醉，我只是心碎…一部流水叙事的电影，我却看得津津有味，明明很压抑，又舍不得关掉，看第一遍时吸引我的应该是平静之下流淌着的欲望的香味，影片里，50块钱一晚的小宾馆和是水库管理间，都可以成为发泄性欲的地方，后来忍不住的又看了两边，发现影片绝不是只有情欲这么简单。

底层代表着生活品质低下，代表苦难，能做的就只是苦中作乐，一旦出格，就难逃法律制裁。张玲玲的故意杀人罪带给了她死刑，从那个年代的司法实践上来说，公正合理，判的干干净净，没有问题，但是我们更应该思考，是什么社会问题把她们逼的只能以卖淫为生，影片中可以看出她有个小孩，一个单身女人带着孩子又没有文化也没有能力，也是不容易，最让人心痛的是她被执行前哭着说出的话“我的娃会想我”，已经活得如此卑微了，身为人母，被执行死刑前最放不下的还是家里的娃，也算是那个年代中国妇女的真实写照，一辈子以生儿养女为重，一辈子柴米油盐，自己的幸福和生命，早就抛到脑后了。

吴红燕形象很丰满，可以看出她应该是不喜欢死刑执行官的工作，就像那个妓女不喜欢自己的工作，两人但都是为了生存做着不得不做的事情，有什么区别呢，吴红燕单身十年跟她的职业不无关系，她 作为一个大龄单身女子在一个冷漠的环境中所承受的压抑与孤寂，使她对刚搬来隔壁的风尘女子产生兴趣，后来李的出现，使她彻底走出封闭的自我， 毫不吝惜的将内心压抑已久的关爱和温情给予对方，直到摆脱了心灵的桎梏，但他不知道的是，这个男人在此之前因为老婆张玲玲的死亡，已经遭到无比的打击，他的心灵也渐渐的变得僵硬、冰冷而黑暗，在这黑暗深渊中，已经无意识地产生出仇恨和残暴的恶念 。

吴红燕的内心世界从她发现李包里老婆张玲玲的死刑判决书和斧子后准备逃跑，却又往回走的那一刻，达到影片的高潮，那匹马的出现真是神来之笔，是那匹被农夫鞭打到跪下身来的马唤醒了她内心深处的勇敢，她想赌一把，那一刻她明白，能逃去哪里呢？那个冷漠的法庭？那个被欲望和寂寞鞭笞着的生活吗？算了，赌赌看吧，回去找李…

刁亦男导演说过，习惯不被看好，别用成功定义我。

如此文艺、台词稀少....没耐心的估计都弃了....

没想到是刁亦男的作品，风格很像很像一部德国片《寂静人生》，看的让人无望.....那匹被2人拚命甩鞭子的白马最终放弃了拉起陷在淤泥中的大车努力，跪地任打任骂———力所不能及的事，只能忍！

意外的是居然有漏点，2次，清晰，竟然过了审？李军原来是《可可西里》里的刘栋，一个帅小伙，身材尤其了不得—-肩宽腰细有腹肌还不胖壮，太难得了，还在片中露了上半身发了福利，针不戳...

而一个成熟漂亮、有着不错职业的女子，丈夫死了10年了，依然沒找到属于自己的另一半，委实叫人想不通—-但就是生活，真实生活中这样的还挺多....我身边至少三位，还是一直未婚，年已过了不惑了....

只是，这样的职业、曾经的行为，她杀了他妻子，他杀了勒索的男子身负命案，他和她，有未来吗？所以在白马的行为下，她明知他目的，依然回头向他走去……绝望啊，好容易的一点温暖，宁可在谎言下，也要去紧紧拥抱、再拥抱

真是部好片子，4星推荐！

对于影片快结束时的那一场马车戏，是导向全片结尾的一个重要的引子。所以虽然当时没看懂这一场戏的用意，过后却因为它的重要性而屡屡被从我的意识里揪出来重新审视。俗话说勤能补拙，反反复复了多次，我终于可以把下面的文字交出来，我想我是想明白了，很慎重的那种想。 a 马儿是要跑的 马儿为什么要跑？因为后面很鞭子在抽啊。我一点也没觉得吴红燕是个不正常的人。她去婚介所因为她想要找个人好；她花钱给婚托因为她想找个人依偎着走路；她去看钢管舞因为她也有要狂舞的冲动；她贴着耳朵听隔壁的声音因为没有别的欲望让她不要这样做。情欲这根鞭子不停抽打着她，大家看到她的状态就是很难受的状态，就象那场戏中的那匹马儿一样。有人会说这样不好。哪里不好？是被鞭子抽了不好？还是被鞭子抽了后拚命地要跑起来不好？ b 马儿是跑不掉的 有一个问题：如果那匹马儿没有被鞭抽，又没有被套在车上，它是愿意站在那里不动呢还是愿意自顾自地跑起来呢？这个假设性的问题恰不是影片要去回答的。就象那匹马儿，又要被套重车又要被鞭子抽，它自己的精神意志是无人愿去顾及探求并加以描述的。在这一点上，吴红燕肯定是看到了自己同那匹马儿处在相同的困境。她很清楚那根鞭子始终在那里，她也渐渐体会到那重重的车套在那里。先是一个人把她当泄欲工具，再是一个人把她当赚钱工具，最后是一个人把她当放纵仇恨的工具。她并没有在欲望的鞭打下能跑起来，反而是因为别人看到她就把一样又一样的东西往她身上套着，然后当她是一个工具来使唤。吴红燕最后看到的是，马儿想尽力挣脱身上的一切（鞭子和车套）。但是最后马儿没有做到，死了。无力的死亡是这场戏的结果，也是吴红燕预见到的一个归宿。鞭子、车套和马儿，难道还会有别的结果吗？马儿终于是跑不掉的，无力到倒下只有时间早与晚的分别而已。 c 没拍的结尾是什么 最后的结尾没有拍，是留给善良的心灵们一点希望吗？不是的。好象下棋快走到绝杀前理智的棋手会推枰认负，这样就可以不用看到血腥的杀局了，因为血腥的杀将对于行棋者的尊严会是个打击。在这里，导演把这份尊严留给了吴红燕，和那匹无力的马儿一样的人。如果大家没有能在影片的行进中看到李军的仇恨有多少的减弱，就不要再对最后的结局抱有“开放性”之类的玫瑰色幻想了。我看到那个包里除了那把匕首外竟然还有把斧子的时候就已经知道这个结局已经无可更改了。 解决了马儿那场戏的疑问后，我的意识里又一再地出现《红与黑》的故事。两者之间是满可以对号入座的。只不过这次影片想描写的并不是一个于连一样的李军，而是一个闪着更多人性光辉的吴红燕。同样的两个死局，《夜车》的视角比《红与黑》更能打动我，我不知道于连为什么会值得被书写。我这样想是因为我记住了那匹马儿，而对于套车的抽鞭子的那些人却始终印象模糊。